資訊來源： 台北古典吉他合奏團部落格

時間: 四月十八日 (星期六) 下午 一點四十五分
地點: 市立圖書館 地下一樓 藝廊 （台北市建國南路二段125號）

免費入場
主辦：台北古典吉他合奏團        協辦：台灣吉他學會

“為歌唱擔任伴奏最悅耳的樂器就是吉他” - Ferdinando Carulli.

女高音陳盈伶與浪漫吉他演奏者杜希翹的合作計畫就在 Carulli 的啟發下, 於2006年奠基於西班牙 馬德里.

演出曲目前半除了舒伯特的小夜曲之外, 其他三首都是歌劇選曲. 第一首 ”Il Baccio” 是自從十九世紀中期以來花腔女高音最愛的炫技名曲, 與舒伯特小夜曲在當代都以吉他伴奏型式出版, 今日多已散失無法覓得, 所以都是杜希翹的編曲. 此外莫札特與羅西尼兩首著名的詠嘆調是分別由十九世紀初的兩位及他大師 Sor與 Giuliani改編出版; 這四首名曲可以讓我們一窺歌唱與及他在當時合作的盛況.

節目的後半所有曲目也都是杜希翹在陳盈伶女士的協助下編出吉他伴奏, 拋磚引玉, 期望日後能有更多的音樂專業者參與將這類曲譜更推廣普及. 特別值得一提的是最後一曲 “阮若打開心內的門窗” 是選自呂泉生老師最膾炙人口的名曲. 為了紀念呂老師逝世一週年, 這場音樂會的二位演出者身為榮星合唱團的老團友曾受呂老師春風化雨的啟蒙與歌唱教育, 謹以此次演出紀念呂老師一生在榮星與台灣音樂界的貢獻.

演出曲目

1. L.ARDITI       Il Bacio
2. F. SCHUBERT     Ständchen
3. W. A MOZART   Batti, batti o bel Masetto
4. M. GIULIANI   Cavatina〝Di tanti palpiti〞from Rossini’s Tancredi varied by Giuliani

1.思戀 ( 新疆維吾爾族民歌 )
2.蒙古牧歌 ( 蒙古民歌 )
3. 阿美族馬蘭山歌調-水東流 ( 台灣民歌 )
4.五更鼓 ( 台灣民歌 )
5.阿美族開墾謠調-小夜曲 ( 台灣民歌 )
6. 阮若打開心內的門窗 ( 呂泉生 曲 )

吉他/杜希翹

從歌唱到吉他

  杜希翹出生於台北, 在高中及大學時代的學校合唱團的社團活中打下穩實的古典音樂基礎. 畢業於國立中興大學植物病理系之後, 又參加榮星合唱團混聲隊, 於此決定出國進修音樂. 1981年考入西班牙馬德里皇家音樂院主修古典吉他, 師事主任教授Jorge Ariza .
對於聲樂一貫的濃厚興趣驅使杜希翹在1985年底負笈遷居瑞士 Neuchâtel,  成為當地州立音樂學院女高音Rosa Maria Meister教授的入室弟子. 在五年中以首獎及特優的成績取得教授文憑及演唱家文憑, 在這段學習期間經常應聘以他稀有的男性Mezzo-soprano演唱神劇清唱劇以及室內樂.
身為假聲男高音歌手, 杜希翹並不把曲目限制在古樂中, 他的歌唱演出方式多元化, 包括獨唱會,歌劇 室內樂的各種形式, 演唱的足跡幾乎遍及全歐, 更到達亞洲的台灣,菲律賓,印度和印尼, 曲風從十二世紀的Gregorian Chant 直到現代音樂作品皆囊括在內.
在杜希翹的音樂範疇中, 最獨一無二的一片園地就是他獨立開墾的吉他伴奏的聲樂曲目. 這些曲譜都是多年來在歐洲大小圖書館的舊紙堆中悉心覓得, 而最後獲得令人驚訝的結論是聲樂與吉他的結合在十九世紀曾是絢麗多姿. 於是在1992年推出的專輯CD-”浪漫時期閹唱歌手”- 曲集出版後展開多數的以吉他伴奏的獨唱會活動, 在此同時也以吉他伴奏的身份協助歌唱家的演出.第一位合作的對象是曾榮獲卡拉絲國際比賽第二名的我國女高音朱慧明, 然後與西班牙名女高音Cecilia Berganza共組二重唱在此杜希翹不但為人伴奏, 同時又為自己伴奏, 將歌唱與吉他兩項表演藝術融合, 將這種十九世紀歐洲音樂傳統再度呈現於今日樂壇. 超過三十場的演唱就是這項演出形式以及演出者水準的證明. 國內聽眾也曾在2005年國家音樂廳聆賞過他們一場熱情的演出.
  本著大學時代所受的科學訓練, 杜希翹在音樂上也一向以懷疑,假設,實驗的程序來從事音樂研究(Musicology); 不自滿於古典吉他, 而從巴黎樂器博物館取得十九世紀吉他製作家René Lacote 名器的解剖圖, 委託馬德里吉他師傅 Juan Alvarez 複製, 證明了這樣形體嬌小的樂器潛藏著強大的表現力以及與聲樂高度的融合力, 比起古典吉他更別有一番天地. 於是又訂製一把原樣的七絃吉他 (一般吉他是六絃), 將曲目更向十九世紀後半拓展.
聲樂與吉他是杜希翹音樂之旅中的雙足, 在彈奏吉他伴奏時總是將自己對於聲樂的了解全力貢獻給獨唱者; 而作為吉他演奏者, 基於音樂的 ”再現藝術” 本質,以求真求美的渴望, 將每個時代作曲家所追求的音響與美學內涵, 忠實的呈現給聽眾 .

女高音/陳盈伶

出生於台北，自幼在榮星兒童合唱團呂泉生教授的引領下，接受音樂基礎訓練；畢業於國立藝專音樂科聲樂組，先後師事申學庸、陳榮光、寺田春枝、曹悅孫、余由紀、Edoardo Lanza諸位教授。
國立藝專畢業後，曾在榮星合唱團擔任教職，1988年，在台北首次舉行獨唱會，並多次參加呂泉生作品發表會；在此期間，也曾隨團赴東南亞及美國等地旅行演唱。
1995-1999年隨著台灣全省音樂文化的蓬勃發展，陳盈伶開始她忙碌的演出生涯，許多重要的音樂會及歌劇演出都有她的身影及難忘的歌聲：先後在莫札特歌劇《魔笛》中飾演Papagena（帕帕給娜），在郭芝苑的歌劇《許仙與白娘娘》中飾演白素貞。而在曾道雄青少年歌劇《稻草人與小偷》也邀請她擔任主要角色松鼠，巡迴台灣及美國、加拿大各地演出十餘場，贏得很大的迴響。隨後，赴馬來西亞參加2000國際華人聲樂公開賽，獲頒優勝奬。
2000-2002年，參加約翰史特勞斯輕歌劇《蝙蝠》的演出，飾演Adele（阿黛俐）。更在甄選中脫穎而出，與國家交響樂團合作演出歐芬巴哈（J. Offenbach）的歌劇《霍夫曼的故事》（Les Contes d’Hoffmann）中著名的花腔女高音詠嘆調。這段期間她也投入了相當多的精力，完成了台北及洛杉磯兩場極為叫座的獨唱會。
分別於2003、2004與2005年再度受邀於洛杉磯以及聖路易舉行獨唱會，並參加「呂泉生音樂人生歌曲展」（洛杉磯華聲合唱團主辦），擔任獨唱。
直到2008年為止,在台灣的活動除了一年一度的獨唱會之外，也應邀於「現代音樂作品發表會」演出作曲家蕭慶瑜為聲樂與雙鋼琴所寫的作品《春江花月夜》，連憲升的作品《蒹葭》；亦與國立台灣交響樂團合作，由曾道雄教授指揮，巡迴演出莫札特歌劇《女人皆如此》，飾演Despina（德絲碧娜）。2008年,於國家戲劇院演出莫札特歌劇《依多美聶歐》, 飾演Ilia(伊莉亞)。此外，也應邀參與國立中正文化中心主辦的「前輩足跡系列—呂泉生樂展」、「聲樂家與獨奏家的歌劇對話」（於國家音樂廳），及多場「兩廳院聲樂家系列演唱會」（於國家演奏廳）、「兩廳院歌劇工作坊系列-歌劇風華」(於實驗劇場)的演出，應邀演出不斷。目前為中華民國聲樂家協會會員,兩廳院歌劇工作坊成員。