古典詩之擬人化創作範例----風

風
切窗花影動，泣雪鳥心驚。唱瘦相思夢，吹殘離別情。
裁雲分霽色，斷浪起秋聲。無賴章臺客，閒敲初夜更。

尋春春不至，深苑獨徘徊。流浪隨雲去，踏歌邀月來。
探花香暗渡，戲蝶蕊初開。且學長空雁，吟哦過紫臺。

詩觀情話 :

這是筆者初學古典詩，在某古典詩詞網的一次參賽作品。
參賽目的，純粹是為了共襄盛舉，沒想到竟然能列入佳作，也算是難能可貴的經驗。

目前版本之用辭內文，雖與當初原文稍有出入，但並不影響原先創作的整體性。

詩詞創作，通常可概略分兩種形式完成，一種是天馬行空的創作方式，等大致的架構完成後，再視內文決定主題，這種創作受限少，容易有出乎意料之外的神來之筆。

另一種則是先明定主題，再進行創作，因受限於主題，創作自然困難度大增，但是限制卻是自我歷練的最好方法。

風，在修辭學中是介於具體與抽象之間的題材。
如果以散文體來創作，因限制少，比較有揮洒的書寫空間。

而律詩受限於文體及用韻，再加上預先制定主題，創作過程的諸多限制，更是令人感到綁手縛腳。

這兩首詩以擬人化處理，詩中對主題--風--隻字未提，但卻能縱貫頭尾，具體的彰顯主題之特徵，以古典詩初學者而言，算是難得的作品。

李墨白 2011/05/09