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| 2009/07/16 06:38:26瀏覽2187｜回應0｜推薦0 | |
「台灣歌謠界的才子」陳達儒   他所寫的歌詞就像一部小說，隨著旋律，一段一段推展情節，每唱一段就多瞭解劇情一點，在字句起伏、轉折間，自然而然地融入歌中意境。文‧圖 郭麗娟(關於作者)
    一九三六年，台灣民間創作歌謠進入最高潮，如果翻開那一年創作的歌曲，作詞者幾乎都是陳達儒先生，這些紅極一時且流傳至今的歌曲有：＜白牡丹＞、＜雙雁影＞、＜心酸酸＞、＜悲戀的酒杯＞、＜青春嶺＞......，在台灣民間歌謠創作群中，陳達儒與周添旺，幾乎寫了超過半數以上的歌詞，陳達儒寫過的歌詞就有三百多首，較為流傳的有五十幾首，可說是一位質優量豐的作詞家。
陳達儒，本名陳發生，一九一七年生於台北萬華，自幼就讀私塾，受過專科教育，奠下良好的文學詩歌基礎，因此，他所寫的歌詞充滿詩情畫意，如＜白牡丹＞：
「白牡丹 白花蕊，春風無來花無開，無亂開 無亂美，不願旋枝出牆圍。」
藉白色牡丹花來影射純潔的女孩，在白馬王子尚未出現以前，對自我潔身自愛的堅持。又如＜港邊惜別＞：
「青春夢 被人來打醒，美滿春色啊 變成黑陰天，
港邊海鳥 不知阮分離，聲聲句句啊 吟出斷腸詩。」
被迫拆散的愛情，對滿懷青春美夢的愛侶來說，宛如晴天霹靂一般，海螺聲響起，聲聲催人分離，即連海鳥的鳴啼聲，聽了都會讓人斷腸。
陳達儒所寫歌詞，最大的特色是歌詞本身就是一篇感人的故事，從字面上就可看出整首歌就像一齣戲，有人物、有場景，隨著旋律，一段一段推展情節，每唱一段就多瞭解劇情一點，在字句起伏、轉折間，自然而然地融入歌中意境。
一、母啊喂 笑貧不笑娼
這一首由蘇桐作曲，發表於一九五０年的＜母啊喂＞，是描述那些為了償還父母的賭債，或滿足父母對物質生活的虛榮心，被迫推入火坑的女子，成為當時社會笑貧不笑娼的犧牲品，不幸的遭遇讓人為之鼻酸。
「父母貪著金手指(戒只)，貪著台幣彼多錢，將阮身軀賣出去......」
這首＜母啊喂＞，發表後，常被藝人改編成舞臺短劇演出。
另一首同樣是蘇桐作曲的＜青春悲喜曲＞，故事發生在嘉義的一間醫院；年輕有為的醫生愛上溫柔美麗的護士，男歡女愛，暗結珠胎，礙於醫生已有家室，純情的護士只好懷著兩個人的結晶，被迫離開，在當時保守的社會風氣下，一個懷著身孕的未婚女子，所要面對的不僅是身心的痛，還有來自輿論的批評。
「公園內花香味，花香可比阮舊年，叮嚀哥要會記，毋通愛花不愛枝，
阮心內為哥無變愛到死，阮一生毋知幸福還是悲。」
儘管處境險惡，仍深深愛著負心的男子，讓人不禁為這女子的愛與癡，掬一把同情淚。
同年，甫從日本留學回國的許石，拿著剛寫好的曲拜訪陳達儒，陳達儒看後，覺得很不錯，就把曲子留下來。過了一陣子，陳達儒帶太太回台南娘家，百年古蹟摻雜鄉里傳聞，讓陳達儒有感而發，便用許石的旋律，寫出動聽的＜安平追想曲＞。台灣歌謠的創作，通常是先有詞再譜曲，這首歌卻是先有曲。許石也因這首歌，奠定他在作曲界的地位。
在陳國慶的記憶裡，陳達儒是一位相當嚴肅的父親，在創作上，陳達儒習慣白天到處走走，尋找靈感，再利用晚上的時間寫歌詞，經常寫到半夜兩、三點，有時寫到天亮。以＜中山北路行七擺＞這首歌為例，陳達儒白天就會到中山北路上，觀察情侶間喜怒哀樂各種情緒反應，再把觀察所得，融入自己的感情，以小說的手法構思，用歌詞的方式表現出來。
「初戀見面雙人相意愛，暗中約束散步驚人知，
中山北路行七擺，父母知影煞無來。」
二、放棄創作 投身工商界
五０年代，台灣歌謠已慢慢走下坡，歸納原因，除國民政府全力推行北京話，華語歌曲壟斷唱片市場外，大多數日據時代的台灣歌謠因曲調過於悲傷，被有關當局下令禁止在大眾傳播媒體播出。另外，唱片公司為節省成本，大量使用日本曲調再直接填上台語歌詞，造成許多作曲家失業，迫使一些好的詞曲作家封筆退休或改行。如此一來，就更難有好的台灣歌謠作品出現。
眼見台灣歌謠已被壓制得無力回天，陳達儒在一九五四年後作品就銳減，最後棄歌從商，服務於食品業，先後擔任過味全食品經理、味王食品高級顧問、味新公司副總經理，最後在子母牌關係企業珍豐冷凍公司副總經理職位上退休，在企業經營上，發揮另一項長才。
這段投身工商界的時期，曾於一九六五年和周添旺合作寫過＜碧潭悲喜曲＞、一九七七年和吳成家合作寫出＜海邊月＞，一九九０年完成＜吃果子拜樹頭＞後就不再有作品發表。一九八九年，首屆金曲獎頒發「特別獎」給他，對他在台灣歌謠界的貢獻，給予最高的敬意和肯定。一九九二年十月二十四日，因癌症病逝於馬偕醫院，享年七十六歲。
陳達儒一生閱人無數，生活經驗也很豐富，對古典或現代詩詞都下過工夫研究，即連市井俚語也暸若指掌，由於資材豐富，信手拈來，就是一篇篇宛如小說情節的歌詞，讓人隨歌曲中劇情的推移而迴腸盪氣。因此，無論在戰前或戰後，陳達儒所寫的歌都因獨具特色，而佔有一席之地。
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文 / 文靜
陳達儒，台語流行歌謠作詞家。西元一九一七年二月十日出生於台北市萬華，卒於西元一九九二年，享年七十六歲。創作台語歌謠歌詞之作品傳世者約有三百首之多，其中較為著名者如下：〈安平追想曲〉、〈青春悲喜曲〉、〈南都夜曲〉、〈白牡丹〉、〈青春嶺〉、〈心酸酸〉、〈港邊惜別〉、〈心茫茫〉、〈阮不知啦〉等等。
〈安平追想曲〉、〈青春悲喜曲〉、〈南都夜曲〉這三首可謂經典之作的台語歌謠，相信只要是在台灣長大的孩子，應當能是耳熟能詳，甚至隨口都能哼上兩句。這三首由陳達儒創作歌詞的歌曲，分別描述不同時代、不同背景、不同境遇的三段可歌可泣的愛情故事，讀來令人感動肺腑，盪氣迴腸。雖然目前大多被認為是年代久遠的「老歌」，但其實這三首台語歌謠全部創作於戰後，乃陳達儒中年時期的作品，甚至被譽稱為「戰後三大名曲」。
而其實陳達儒早在青春少年時，也就是日據時代，便已有不少佳構面世，如：〈白牡丹〉、〈農村曲〉、〈雙雁影〉〈青春嶺〉、〈心酸酸〉、〈港邊惜別〉、〈心茫茫〉、〈阮不知啦〉……等歷久不衰的動人名曲皆是出自陳達儒之創作，難怪今人若欲追溯台灣歌謠史發展，翻閱「台灣歌仔簿」，陳達儒的大名，出現的次數最多，而和他搭配的作曲家也最多，包括有陳秋霖、姚讚福、蘇桐、吳成家、林禮涵、許石、翁志成、陳水柳（陳冠華）、郭玉蘭等人。
陳達儒，原名陳發生，西元一九一七年二月十日出生於台北市艋舺（即今日之萬華）祖師廟附近。除了接受「公學校」的日本教育外，父親還安排他到私塾修習漢文。當時在學校台灣子弟若以台語交談，一旦被日本老師發現，輕者痛斥一番，重者便是以巴掌擊面懲罰，所以少年時期的陳達儒便對台語如此遭到欺辱感到深深的不平；於是他便決心利用晚上不斷研習漢文，前後長達三年時間，陳達儒自認為對漢文的研習不曾浪費一分一秒，他深究其原因道：「一方面不能辜負先父用種種苦心，讓我有機會學習自己的文化；一方面是我那時候，有著年輕人的反抗心態，學校不讓我讀，我愈是要讀」。陳達儒之父一直希望他能內渡大陸，到廈門集美中學唸書，然後繼續深造，只可惜因為當時種種的環境因素影響，此般殷切之期望終究未能實現。
而另一方面，自西元一九三二年開始，當時台灣的台語流行歌曲發行在古倫美雅唱片的積極提倡與主導之下，漸漸有了不錯的銷售成績，繼而博友樂、泰平等唱片公司也屢有佳作，引起了勝利唱片也想在市場佔有一席之地的雄心。但當時年僅十六歲的陳達儒，顯然還看不出自己未來在這一波的創作歌謠聲浪中的著力點，以致於缺乏主動向古倫美雅唱片投稿的勇氣。
西元一九三五年，當時的勝利唱片公司聘請了畢業於東京上野音樂學校（今東京藝術大學前身）的「台灣新音樂之父」張福興主持文藝部，另外更邀集了當時已由醫學院畢業、有「歌人醫師」之聲的林清月擔任歌詞創作和遴選工作。由於他們所徵集的歌詞略嫌不合時宜，所以所製作發行的唱片仍遲遲無法和古倫美雅唱片公司所推出的作品相比擬，為此，文藝部開會檢討企圖挽回頹勢，於是張福興便推薦當時正恰巧居住在他家對面的陳達儒，且頻頻肯定陳達儒之文筆。
於是當時年僅十九歲的陳達儒就在張福興的鼓勵下，首次寫下了〈女兒經〉、〈夜來香〉……等約五首歌詞。林清月醫師經過仔細審核之後，認為這位「小朋友」的遣詞用字已然擁有大師風格，於是便陸續採用，並分別交由蘇銅、陳清霖二人進行譜曲工作，灌錄唱片發行之後，市場反映果然相當不錯。至西元一九三六年，陳達儒的歌詞創作數量，幾乎已囊括了勝利唱片的三分之二曲目以上，成為當時勝利唱片視若瑰寶的台柱人物。
不管是描述懷春少女心聲的〈白牡丹〉、戀情綿綿的〈青春嶺〉、含情脈脈的〈日日春〉，甚至是幽怨淒清的〈雙雁影〉、〈送出帆〉、悲戚悱惻的〈心酸酸〉、〈悲戀的酒杯〉……等等，這些造成一時轟動，至今仍膾炙人口、繞樑不絕的經典歌曲，幾乎令人不可置信地，盡皆出自於當時年僅二十歲的陳達儒之手。
其中〈青春嶺〉是當時台語流行歌曲中極少數表現活潑、歡愉的歌曲之一，而陳達儒這位年紀輕輕的少年郎，將青年男女戀情的酸甜滋味表現地可圈可點；在其他歌詞創作中，對於荳蔻少女思春的戀慕情懷更是描述地十分真實而貼切，所運用的詞語又堪稱雅妙，時時令人拍案叫絕。例如他在〈白牡丹〉一曲中寫下了「單守花園一枝春」、「不願旋枝出牆圍」、「女願乎君插花瓶」等動人歌詞，其中所蘊含的雋永詩境，相信後人將之推許為大師之作，亦非過份。
勝利唱片有了陳達儒，名聲很快凌駕在古倫美雅唱片公司之上，而作為勝利唱片的專屬作詞家，陳達儒可說頗受禮遇，他人寫詞的稿酬，一首以五元計，而陳達儒作詞的稿酬則高達十元，每月還有另外的顧問費可支領。甚至勝利唱片派他到日本出差時，日本勝利公司的社長還親自前來迎接、招待，直不斷讚賞他是台灣勝利唱片文藝部最年輕的「活寶」。
但好景不長，就在陳達儒投效流行歌壇的第三年（西元一九三七年），日本正式發動了大規模侵華戰爭，「七七事變」爆發，並且緊鑼密鼓地在台灣推行高壓政策。這一年的四月一日，台灣總督府為了盡快消滅台灣固有文化，宣布禁用漢文，隨即強制廢止了全台日刊報紙的漢文欄，其他中文雜誌亦相繼廢刊；而素有「台灣唯一喉舌」之稱的《台灣新民報》，至六月底漢文部分也全遭廢止。
當「七七事變」爆發時，當時的台灣統治當局隨即對中日事變發表態度強硬的聲明，並且對台灣人民發布戰時警告，更下諭令強力禁止有所謂「非國民之言動」行為；至此，原本興盛蓬勃的台語流行唱片業對台語流行歌曲的製作，信心大受衝擊，而面臨這山雨欲來的詭譎局勢，眾家唱片公司禁受不住打擊，而紛紛歇業，於是在這一年（西元一九三七年），陳達儒不得已再為日東唱片寫下了〈鏡中人〉、〈一剪梅〉等曲詞。
值得注意的是，西元一九三七年的陳達儒同時在為日東唱片寫下了一首草地人的日記：〈農村曲〉，此歌很快地成了市場上的暢銷曲；他以生動描述農人早晨「透早就出門」、中午「炎天赤日頭」、黃昏「日頭若落山」的簡單歌詞作為當時為數眾多「做田人」（農夫）的生活日記，訴說了被壓榨的農民心聲，於是當然迅速獲得廣大勞苦農人的共鳴，此外〈農村曲〉更真實反映了當時「受苦無人問」的台灣農村普遍景況，為時代留下了最真實的見證。
西元一九三八年，陳秋霖等人為延續台灣流行創作歌曲的成長，在台北市港町創設了東亞唱片公司，但僅僅經營了兩年，就因皇民化運動的聲浪日益喧囂塵上，使得台語流行歌曲之製作不得不暫時停擺。而陳達儒就在這僅剩的兩年時間內創作了〈夜半的酒場〉、〈可憐的青春〉、〈心糟糟〉、〈甚麼號做愛〉、〈港邊惜別〉、〈心茫茫〉、〈阮不知啦〉等名曲，為日據時期的台語流行歌壇劃下了暫時的「圓滿休止符」，此後，激越、悲壯的「時局歌曲」便開始陸續登場。至於戰爭期間，陳達儒全家則疏散到坪林定居，並且暫時在這個窮鄉僻壤裡做一名警察。
日據時代，台語流行歌曲只有短短八年的生命力，而創作力驚人的陳達儒僅僅來得及參與了一半時間，前後不過才四年而已，然而這位最年輕、最資淺的作詞家，卻因擁有旺盛的創作才能而發表了最多數量的「好歌」！
日本戰敗之後，國民政府接收復原的工作隨即展開，此時精於漢學，又通曉「官話」（北平話）的陳達儒，當然立刻受到重視。當時身在台南市的許丙丁，透過他的姑丈李進德邀請陳達儒南下，幫忙處理接收的工作，在那個百廢待舉的刻苦年代，真可謂一職難求，陳達儒有此工作機會，自是隨即欣然接受。
當陳達儒在台南「當官」（做公務員）時可說是盡心盡力，一心想為民服務，但中國官場的種種陋習作風，與他那剛直的個性不能相合，加上之後發生「二二八事變」時受人誣陷，險些招災惹禍。於是陳達儒對官場灰心，認為「做官那清廉，食飯著攪鹽」，於是辭官北返，與妻子蝸居在當時台北市的「打鐵仔街」（即今日之承德路日新國小附近）。
戰後初年，百業蕭條，做為一位傳統文人，生活可想而知是很艱難困苦的，然而一家大小的生計不能不設法維持，於是陳達儒不得已又重操舊業，再次提筆創作歌詞。但不景氣的年代，歌曲的流傳，要靠廣播電台的播送與走唱藝人在稻埕、廣場中賣唱，於是陳達儒以「新台灣歌謠社」的名義發行歌本，並委請蘇桐、陳水柳（即日後的「民族藝師」陳冠華）等老友在各地傳唱，幫忙推銷這些所謂的「歌仔簿」。
「新台灣歌謠社」前後雖出版了十餘本小歌本，但所得利潤相當有限，然而陳達儒卻甘願「食飯攪鹽」，只求過著心安理得的日子。另外，因為歌本的接連出版，他也陸陸續續地又創作了不少歌詞，如〈南都夜曲〉、〈賣菜姑娘〉、〈果子歌〉、〈安平追想曲〉、〈青春海〉、〈青春悲喜曲〉、〈溫泉小曲〉、〈水仙花〉、〈落雨暝〉、〈白衣佳人〉、〈中山北路行七擺〉……等等。
五○年代，台語歌曲大量使用日本曲調，使台灣流行歌壇幾乎成了「日本音樂的殖民地」，陳達儒在「英雄無用武之地」下，決定正式棄歌從商，選擇於食品業服務，先後做過味全公司經理、味王高級顧問、味新副總經理等職務，最後在子母牌關係企業珍豐冷凍公司副總經理職位上退休，在企業經營管理上，發揮了陳達儒另一項過人長才。
陳達儒，可說是道道地地的「老台北人」了，他除了戰時疏散和戰初南遷之外，其餘長達七十幾年的歲月，與台北市三個老社區都有密切的「地緣」關係：生於艋舺、長於大稻埕、安老於大龍峒，也可以說他一生痕跡和流經台北盆地西北部的潺潺淡水河息息相關，他對保留母語的關切，或許正是來自於對其生於斯長於斯鄉土的滿腔熱愛吧！
陳達儒一生閱人無數，生活經歷也堪稱豐富，他不僅對古典詩詞、現代詩歌、中外詩選都下過苦功深入研究，就連一般市井俗語、黑道術語卻也都瞭若指掌。由於創作資材的豐富多樣，難怪他能淋漓盡致地寫盡各階層人民內心的心聲、道盡恩恩怨怨男女的戀情。
例如，陳達儒為了寫〈農村曲〉，特地到鄉下親身體驗做田人真實的生活困境；為了寫〈煙酒歌〉，更與基層工人聊天談論他們的苦樂；甚至為了寫〈安平追想曲〉，重遊古蹟企圖尋找更多靈感。誠如陳達儒所說：「要創作一首歌詞，往往要經過很多的考慮，有如要寫小說一樣的心情；簡單的一首不滿百字的歌詞，要有如你寫一篇中篇小說的想法。我做的歌詞，提筆前都需先有一番構思，當然，即興、一時感受的創作也有，但多半都是要想了再想」。
陳達儒早年服務於勝利唱片公司，之後又曾擔任東亞唱片公司文藝部部長，晚年卻常常調侃自己「十藝九無成」，但在後人看來，他的成績與貢獻卻是無可磨滅的。陳達儒一生的歌詞創作，超過三百首，大部分將成為台灣重要的珍貴文化資產；西元一九八九年，陳達儒獲頒首屆金曲獎特別獎時，文建會主任委員郭為藩讚許說這對陳達儒而言乃是「遲來的喜悅，應有的榮譽」，此說實不為過。可惜三年之後（西元一九九二年）陳達儒便因癌症而去逝，享年七十六歲。
一、附錄：【陳達儒作品年代】
西元1935年 女兒經（蘇桐曲）、夜來香（陳秋霖曲）
西元1936年 雙雁影、青春嶺（蘇桐曲）；白牡丹、柳樹影(陳秋霖曲)；心酸酸、悲戀的酒杯、欲怎樣(姚讚福曲)；三線路、若無兄(林錦隆曲)；送出帆(林禮函曲)
西元1937年 農村曲（原名草地人日記）、日日春、一翦梅（蘇桐曲）；鏡中人（陳秋霖曲）
西元1938年 夜半的酒場、可憐的青春（陳秋霖曲）；南都夜曲（郭玉蘭曲）；阮不知啦、港邊惜別（吳成家曲）
西元1939年 心糟糟、滿山春色（陳秋霖曲）；心茫茫、甚麼號做愛（吳成家曲）
（東亞唱片公司改名為「帝蓄」）
西元1939年 因戰爭之故，台語流行歌幾乎全數消失
西元1950年 我有一句話（侯賜泉曲）青春悲喜曲、母啊喂（蘇桐曲）
西元1951年 安平追想曲（許石曲）
西元1965年 碧潭悲喜曲（周添旺曲）
西元1977年 海邊月（吳成家曲）
其他：煙酒歌（蘇桐曲）；賣菜姑娘（陳秋霖曲）；中山北路走七擺（原名悲戀恨）（陳秋霖曲）；獎卷小姐（許森淵曲）；獎卷若著你敢知（鳳鳴）
陳達儒(1917年2月10日 – 1992年10月24日)，原名陳發生，台灣20世紀初期重要的流行歌謠作詞家之一，出生於台北市的萬華，其所創作的台語歌謠歌詞之作品中，比較著名的包括：〈白牡丹〉、〈青春嶺〉、〈心酸酸〉、〈安平追想曲〉、〈青春悲喜曲〉、〈港邊惜別〉等。在這些歌曲當中，〈安平追想曲〉、〈青春悲喜曲〉、〈南都夜曲〉這三首尤其有名。這三首歌分別描述不同時代、不同背景、不同境遇的三段愛情故事，在台灣幾乎多數的人都會哼上兩句。陳達儒一生傳世的歌詞大約有300首之多，較為流傳的有50幾首，在1989年曾獲頒中華民國新聞局所主辦之首屆「金曲獎」的特別獎，被譽為是「台灣歌謠界的才子」。
早年事蹟陳達儒生於台灣日治時期台北市艋舺（即今日之萬華）的祖師廟附近。除了接受「公學校」的日本教育外，父親還安排他到私塾修習漢文。在當時的學校裡面，台灣子弟如果以台語交談而被日本老師發現的話，輕者痛斥一番，重者便是以巴掌擊面懲罰。少年時期的陳達儒便對台語如此遭到欺辱而感到深深的不平，於是他便下定決心利用晚上不斷研習漢文，前後長達三年的時間。 1930年代的台灣，在日本人所經營之古倫美亞唱片公司的積極提倡與主導之下，台語流行歌曲已經逐漸有了不錯的銷售成績。因此，博友樂、泰平、勝利唱片等其他公司，也有了在流行音樂市場上爭得一席之地的雄心。1935年，當時的勝利唱片公司聘請了畢業於東京上野音樂學校（今東京藝術大學前身）的「台灣新音樂之父」張福興主持文藝部，另外更邀集了當時已由醫學院畢業、有「歌人醫師」之稱的林清月擔任歌詞創作和遴選工作。由於他們所徵集的歌詞略嫌不合時宜，所以所製作發行的唱片，仍遲遲無法和古倫美亞唱片公司所推出的作品相比。為此，文藝部開會檢討而企圖挽回頹勢，於是張福興便推薦當時正居住在他家對面的陳達儒，而且頻頻肯定陳達儒的文筆。 於是當時年僅19歲的陳達儒就在張福興的鼓勵下，首次寫下了〈女兒經〉、〈夜來香〉……等約五首歌詞。林清月醫師經過仔細審核之後，認為這位年輕人的遣詞用字已然擁有大師風格，於是便陸續採用，並分別交由蘇桐、陳秋霖兩人進行譜曲工作。灌錄成唱片發行之後，市場反映果然相當不錯。至1936年，陳達儒的歌詞創作數量，幾乎已經囊括了勝利唱片三分之二以上的曲目，成為當時勝利唱片視若瑰寶的台柱人物。 不管是描述懷春少女心聲的〈白牡丹〉、戀情綿綿的〈青春嶺〉、含情脈脈的〈日日春〉，甚至是幽怨淒清的〈雙雁影〉、〈送出帆〉、悲慼悱惻的〈心酸酸〉、〈悲戀的酒杯〉……等等，這些歌曲都在當時的台灣造成一陣轟動。幾乎令人不可置信的是，當時的陳達儒才20歲而已。 與陳達儒合作過的作曲家相當多，除了蘇桐之外，還有吳成家譜曲的〈阮不知啦〉、〈心茫茫〉、〈港邊惜別〉，陳秋霖譜曲的〈白牡丹〉、〈滿山春色〉、〈中山北路行七擺〉，郭玉蘭的〈南都夜曲〉等。他們的合作雖然造就了台灣創作歌謠的榮景，卻也讓日本政府倍感壓力。 1938年，隨著中日戰爭的爆發，日本總督府對台灣的統治，也愈發嚴苛。由於對皇民化運動的積極推動，日本政府強迫台灣人民講日本話、穿日本衫。唱片業者也因為受到戰爭影響而紛紛歇業。這些靠寫歌餬口的人，生活無著，只好各尋出路。蘇桐揹起洋琴，跟著賣藥團四處賣藥表演維生。陳達儒則全家疏散到坪林，並決定進入「警察專科學校」就讀。從警官班畢業後，陳達儒被分配到鄉下當警察，一直到二二八事件後，才辭去警察的職務，一生未再復職。 戰後的發展大戰結束後，百業蕭條，做為一個文人，想找工作談何容易，一家人的生活卻不能棄之不顧，陳達儒只好重操舊業，再提筆寫歌詞。當時歌曲的流傳，要靠廣播電台的放送、與歌星在各地廟埕、廣場賣唱。陳達儒以「新台灣歌謠社」的名義發行歌本，委請蘇桐、陳水柳等老友，或隨賣藥團，或隨歌舞團，在臺灣各地彈唱，推銷這些歌仔簿。前後共出版十餘本，收入雖然有限，倒也過得心安理得。 1950年代，台語歌謠已經慢慢走向下坡。歸納其原因，一方面是因為國民政府全力推行北京話，華語歌曲逐漸壟斷唱片市場。另一方面，大多數日治時代的台灣歌謠，也被政府當局認為曲調過於悲傷，而被下令禁止在大眾傳播媒體上播出。眼見台灣歌謠已被壓制得無力回天，陳達儒在1954年以後作品就銳減，最後棄歌從商，服務於食品業，先後擔任過味全食品經理、味王食品高級顧問、味新公司副總經理，最後在子母牌關係企業珍豐冷凍公司副總經理職位上退休，在企業經營上，發揮另一項長才。 1989年，中華民國新聞局主辦的首屆金曲獎頒發「特別獎」給陳達儒，對他在台灣歌謠界的貢獻，給予最高的敬意和肯定。1992年，他因癌症病逝於馬偕醫院，享年76歲。 陳達儒重要作品陳達儒~維基百科，自由的百科全書http://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%99%B3%E9%81%94%E5%84%92延伸閱讀 |
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