一齣電影的製作與完成，無論在前製作業、拍片過程、後製完成，所需動用了多少人力、物力、財力、時間與精神，何其龐大與複雜，簡直在整個製作的過程中，每分鐘皆是在「燒錢」，不可疏忽每一個環節。

然而人生有限，人的壽命也是有保存期限，如同拍一部影片一樣，你也在這個當下，亦即你這一生的某個保存期限裡正在進行這一件事，這些片段段所累積的膠捲或數位檔案，要與不要全在導演的思緒中作取捨（其實每一個人不也是自己的導演？天天在導自己的抉擇），或多或少也是一種對自己或者時代的記錄，還是對社會與未來的歷史有所貢獻。

可是我一直認為，拍片不在於拍的數量多寡，而在於質精的沉澱與反省，試想假若我自己拍了一大堆「數位垃圾」的影片，或上檔不到一個星期，即從院線下檔的影片，且觀眾看了沒有討論的空間，我得在未開拍前重新思考這一部影片，是否對於我的人生有何意義？那得看我拍片的「起心動念」的動機為何？也許有兩者說法，一種是「形而上」的說法，對自己或者別人說：

哼！我拍的是曲高和寡的藝術電影，沈悶、冗長、長鏡頭…等的結構全都出籠，讓人看不太懂的「非商業電影」絕妙精典之作，爾後再束之高閣或藏諸名山；或是另一種「形而下」的說法，我拍的是「自我感覺良好」、「爽到爆」的電影，爾後再成為十大爛片的「爛草莓」的代號名詞罷了，那又何必浪費自己生命中某一片段的時間，得到的結果竟是被人噓聲連連呢？

唉！人生苦短，何不把握時機，寫出好的劇本，找出好的製作團隊（例如優異的導演、製片、所有劇組人員…等）皆到齊，共同為一部好的電影製作努力，這一切得花點心思在未來的電影製作上。

總之，台南社大《迷你電影一起拍》課程，在新銳導演曾也慎老師的帶領下，一個學期以來，他孜孜不倦地教導學員們各盡其職與所司，人人均扮好職份，完成一部片子，並請對拍偶像劇有興趣的謝宛穎，擔任《風箏》這一部迷你電影的編劇工作，將劇情結構修飾更加緊湊、完整，且請初試啼聲的林筱彗導演導戲，朝向一部好的影片製作邁進，相信在片子殺青後，《風箏》會讓人有耳目一新的感受與期待！