不過打錯字剛好可以引發一個想法，就是我們對一個演出作品的主體如何的去認識

比如一個演出以王羲之書法為創作起點，

沒看過演出的觀眾難以從王羲之書法去認識一個他從未看過的演出。

這樣演出的創作策略通常與創作起點的對象〈如：書法〉，

採取合作、對抗、對話、依附、延伸等等演出創作者的姿態。

而戲劇演出對劇本當然也可以如上述想法處理

但沒看過演出的觀眾還是可透過演出後的劇本來了解一齣戲的意旨。〈儘管有限，而且對前衛無語言的戲劇可能就更難。〉

而舞蹈演出就很難了，一定得看過演出才能認知。

所以囉，如果以文體來想，舞蹈對我而言就像詩，是最精鍊神秘的形式，

而戲劇就像小說，引領人慢慢的進入另一個世界。

不好意思這是我的一點點感想留言只是有感而發，因為你觀賞演出的感想寫的很好，而我又剛好看過一樣的演出，所以想與少數的同好多多交流想法囉。

舞蹈與戲劇的比較啊
戲劇比舞蹈多了一個條件就是文本
如果戲劇只停留在文本上，那只會有文學的價值
所以導演的工作就是使用各種劇場語言將文本具體成演出
如：演員、舞台、燈光、音樂/效、服裝、場面調度、意象，統合成劇場語言向觀眾傳達創作的主旨。

但戲劇難在它有跨文化、地域、時代的問題，這個想法是我在自己看劇本修改劇本到演出的經驗得來的，而這些問題也會影響演出，影響觀眾對演出傳達訊息的接收。
有些後現代的戲劇演出，文本就有可能與劇場語言形成主客對調或對抗的態勢，這時導演想法就變的相當重要了。

可能也因為以前在做演員時有與舞者朋友玩過一年的接觸即興，所以在看舞蹈時比較能欣賞舞者動作的精力、質感或編舞欲傳達的想法。所以我喜歡看舞蹈或舞蹈劇場的演出，多少能豐富我自己的劇場語言有關。

而且舞蹈劇場的大師們對事物的看法都相當獨特，能從他們的眼睛看世界是一種很有趣的體驗。像 碧娜包許、DV8的Lloyd Newson都是我喜愛的編舞家，常常把他們的作品DVD拿來一看再看呢。

我只看過這場，不過此舞團的評價真的很高耶！對於從事劇場工作的你，是不是覺得舞蹈劇場比戲劇更有張力呢？我看戲看的不多，但是對於舞蹈表演或戲劇表演，我覺得偏向舞蹈劇場的作品總是來的更深刻，就像柱子曾說，舞蹈可以不必說話就把意思表達的很好，這就是像這類舞團受歡迎的緣故吧，例如DV8也有這種感覺。

看完這類演出，我會對戲劇的冗長和舞蹈的無意義感到不耐，我知道這樣去比較作品很不公平，但身為觀眾，心裡的感受是很直接的，我會直接判定喜不喜歡，然後把這問題丟掉，再試圖客觀的去看待作品。

比利時終極現代舞團，實在是太棒啦

2003看他們的《騷紅Blush》多媒體音樂舞蹈的結合真是完美境界

《純‧淨 》也沒讓我失望，更是在水準之上

現在好想看他們在1999《非關慾望》、2001《有關借來的人生》這兩個演出