資料來源:高手雜誌13期
三、80 年代「台製武俠劇」的黃金時代:
這時就不得不談台灣名製作人韋辛。從《小李飛刀》開始,韋辛就開始一系列與港劇對抗的艱辛歷程。
雖然港劇在台灣大受歡迎,華視仍抱著爭一口氣的心理要和港劇捉對廝殺,一較長短。「少輸為贏」是面對港劇時對自製戲劇的一種寬容要求。韋辛製作、衛子雲主演,由古龍名著《多情劍客無情劍》改編的《小李飛刀》對抗《楊門女將》、《英雄出少年》兩部港劇。在收視率調查上顯示,自製戲劇雖略居劣勢,但當初《楚留香》初播時,收視率一面倒的港劇輝煌時代也成了過去式。
《小李飛刀》的「少輸」倍受讚譽,《小李飛刀》確實也激起自製電視劇向港劇看齊的鬥志,同時也證明了國內電視工作環境也有能力製作出相當水準的節目。
李尋歡-衛子雲 飾
可是《小李飛刀》的氣勢卻因為其後推出《蕭十一郎》的後繼乏力而式微。繼《蕭十一郎》之後推出的《七巧游龍》與港劇《十三妹》對壘。《七巧游龍》由少輸而平手,到完結篇的後半段更出現領先的局面;雖說《七巧游龍》後勢強勁,但也到了曲終人散的時候。無論如何,這至少證明了自製電視劇還是有超越港劇的實力。
韋辛為抗衡港劇,從《小李飛刀》開始所做的努力已開花結果,《七巧游龍》之後,《虎威》《陸小鳳》《天蠶再變》收視率一檔比一檔強,華視「武俠王國」的地位已然確立。
民國七十三年華視的《綜藝一百》不敵港劇與「台製港劇」的夾攻而黯然落幕,終結了華視「綜藝王國」的稱號。
然而,韋辛從港劇時代就臥薪嘗膽,越挫越勇終於開創了韋辛霸業,為華視建立了「武俠王國」之地位。從哪裡跌倒,就由哪裡站起來,這種越挫越勇的精神與永不服輸的堅持與毅力,相信正是「武俠劇」中「俠之大者」的具體實現。
走了港劇,也開始國內自製「武俠劇」的光輝歲月,當時韋辛號稱是華視的瑰寶,「武俠劇」的金字招牌,也忙得韋辛心力交瘁,一個頭兩個大。
從週六八點檔的《小李飛刀》《蕭十一郎》《七巧游龍》《虎威》,以及週一至週五八點檔的《天蠶再變》,哪一部不是他韋辛所製作的?後來華視又要他拍《大俠沈勝衣》以接續《虎威》的收視率,華視的「武俠王國」,韋辛之霸業由此可窺知一、二。
韋辛戲紅,人更紅。七十三年五月三十日《民族晚報》的影劇版刊了這麼段幕後花絮:華視走廊盛傳一個笑話。華視有一天剛好三個棚都在錄製韋辛的節目。
一棚是《大俠沈勝衣》,二棚是《中國神話故事》,三棚是《天蠶再變》。三部戲都軋得天昏地暗。大家在疲憊之餘不免自嘲消遣一番。一棚說:「我們《大俠沈勝衣》要趕在這個星期上檔,每天趕錄,日夜不得休息,都快瘋了,我們的張振寰簡直要變成「大俠神經病」了!
二棚說:「那有什麼!我們《中國神話故事》的「西遊記」,蒙觀眾抬愛,一遊就是半年多,連正本「西遊記」都用完了,觀眾還捨不得我們,只好自己瞎掰,誰說我們不是「中國笑話」呢?」三棚說:「嘿!你們那有我們辛苦?我們八點檔擔當公司「存亡重任」,每一集講求的是劇情緊湊、打得逼真,哪一天不是錄得雞飛狗跳的?我們才是「天蠶大變」哩!」所以三棚都不約而同的說:「都是韋辛了得!」
四、周遊王朝:
1.《神雕》鬥《少林》
在七十三年六月十七日,中視《神雕俠侶》在週日晚間八點黃金時段上演,《神雕俠侶》挾著金庸原著小說與港劇錄影帶的威名(劉德華與陳玉蓮主演的港劇《神雕俠侶》是坊間最受歡迎的錄影帶之一),邀來港星孟飛、潘迎紫主演《神鵬俠侶》,來勢洶洶的要與台視的《少林寺》一爭天下。
《神鵰俠侶》劇照-孟飛、潘迎紫
台視的《少林寺》主打石修,同時也搶得播出的先機,此時《少林寺》已經播到
是倒數第三集,快到大結局了。以往《少林寺》也有三十以上的高收視率。
然而,也由於播出已有一段時間,劇情已開始鬆散,失去了頭幾集劇力萬鈞的震撼,甚至不少觀眾發現《少林寺》的情節開始走向脫、拉的地步,紛紛向台視抗議。同樣是武俠劇,又在這個節骨眼推出,《少林寺》面臨內憂外患,預料《神雕俠侶》將對《少林寺》造成不小的威脅。
《神雕》首鬥《少林》第一集的收視率,收視差距甚小,不過《少林》仍小勝《神雕》,最慘的是華視的《綜藝一百》收視率為十七。從台視播出港劇《天龍八部》以來,華視的《綜藝一百》收視率就很少超過廿五。這回再碰到來勢洶洶的武俠劇,往後的日子勢必不好過。
兩俠相爭,觀眾在選擇時難免抱怨,原本《少林寺》正進入結尾高潮,如果沒有看到結尾好戲可真可惜,而另一邊的《神雕俠侶》則演到楊過被欺負,龍女就快要上場了,好戲連連,沒有看到前兩集,以後的戲還真會看不懂。
就在這種矛盾的心理下,令觀眾左右為難,而兩部武俠劇同時上場,有著可喜的現象,就是台灣自製的武俠劇終於有明顯的進步。
《少林寺》的導演郭南宏本身為《少林寺》電影的權威,因此能步步為營,走穩紮穩打的路線,每個招式都沉穩有力,加上由石修擔綱演出,自能吸引一些死忠的觀眾。《神鵬俠侶》則以套招漂亮、特技鏡頭目不暇給佔了上風;雖然有人批評,就整體而言太過於浮麗、耍花招,但是,觀眾也看得大呼過癮。
《神雕俠侶》中「小龍女」每一次飄然而出,鏡頭的運用、剪接的效果,再加上潘迎紫版的「小龍女」還有一個「左手托腮,睜大美目凝望」的 POSE,有人說比起港劇有過之而無不及。
小龍女-潘迎紫 飾
就另一方面來看,二俠相爭得利的還是觀眾。而在如此激烈的競爭之下,二部戲還是都拍出了超港劇的水準,這的確是可喜的現象。
後來《神雕俠侶》漸漸將《少林寺》拉開,《神雕俠侶》一戰而勝,原先與中視關係欠佳的周遊,也因此再度受重用。接下來周遊推出清一色用國內明星、成本較低的《鹿鼎記》。不過《鹿鼎記》卻受挫於陳明華導演、劉德凱主演的《倚天屠龍記》。
台灣的第一代《倚天屠龍記》由陳明華製作,劉尚謙飾演「張翠山」,歌仔戲小生黃香蓮演「殷素素」,至於「張無忌」則由劉德凱演出,飾演「周芷若」的俞可欣正和當時開始竄紅的劉德華熱戀,許多香港記者說她不懷好意,要利用劉德華增加自己的「知名度」,不堪異樣的眼光,俞可欣才返台飾演「周芷若」一角。
2.神州定江山
為了扳回面子,周遊接著又推出由潘迎紫和孟飛再度聯手演出的武俠劇《神州俠侶》。當時(約民國七十四年四月),《神州俠侶》在周日晚間八點檔推出,可謂佔盡了天時、地利、人和的優勢,在收視群的掌握上不致離譜。
《神州俠侶》劇照-孟飛、潘迎紫
《神州俠侶》所佔的第一樁便宜是《楚留香新傳》「護駕」有功。在此之前,周遊的《鹿鼎記》先盛後衰,將週日晚間八點的時段拱手讓給了《倚天屠龍記》。後來中視推出鄭少秋所主演的《楚留香新傳》,才又再度奪回霸業。
中視在看出鄭少秋魅力不減之餘,樂得以《楚留香新傳》作為策略運用的救火隊,哪兒告急就哪兒上陣,因此,其第一單元《新月傳奇》在熱檔有功之後,自然而然,也就功成身退了(《楚留香新傳》是五、六集為一單元的單元劇)。
潘迎紫和孟飛挾《神鵬俠侶》的盛勢復出,這會兒一個仍是扮演秀麗絕塵的「雪魔仙女」;另一個也是熱情而滿腔正義的俠士白雲飛,在角色塑造上深得觀眾歡心。另外還有周遊一貫打出的「美女牌」,如應曉薇、貝心瑜……等。
由潘迎紫、孟飛這對金童玉女主演的《神州俠侶》果然聲勢驚人。收視率直叩四十大關。看著周遊的囂張,台視又將不久前以《倚天屠龍記》打敗周遊的陳明華導演、劉德凱推上陣前,以《孤劍恩仇記》出招。
3.《飛燕》戰《孤劍》
《孤劍恩仇記》並未如台視所願打敗《神州俠侶》。《神州俠侶》播畢後,周遊又推出由施思、爾冬陞主演的《飛燕驚龍》與《孤劍恩仇記》繼續相殺。
《飛燕驚龍》與周遊一貫作風相同,走的是唯美路線,無論是背景、對白、燈光、道具、服飾無不精心設計。
《飛燕驚龍》劇照-爾冬陞
《飛燕驚龍》的劇情以九大派與「天龍幫」黑、白兩道爭奪「歸元秘笈」為主線,再輔以俊男楊夢寰(爾冬陞 飾)同大姐姐型的美女朱若蘭(施思 飾)、天真無邪到接近白疑型的小師妹沈霞琳,與背負血海深仇、堅強孤苦型的美女藍小蝶、李瑤紅間的多角戀情為主。
武打招式方面,周遊一向不惜血本,再加上美女如雲,氣氛營造得讓觀眾目不暇給。陳明華的戲,則走的是真刀實槍,以戲劇的曲折情節來吸引觀眾。因此看《孤劍恩仇記》的觀眾較為固定,看了一集後,一定要接著看,才能掌握戲裡脈絡。
其實《孤劍恩仇記》的劇情仿造自金庸的《飛狐外傳》,是描述一把「闖王軍刀」與四大護衛後人的故事,其中類似「田歸農」的那個陰險偽君子真小人,是由馬景濤所飾演。
周遊的武俠劇則喜歡以俊男美女搭配情侶,這種作法,讓武俠觀眾大悅。如:《神雕俠侶》的孟飛與潘迎紫;《飛燕驚龍》的爾冬升與施思。一般認為周遊眼光獨到,搭配的情侶,氣質相似、體型適合。孟飛與潘迎紫,可愛機靈,是金童玉女的搭配。爾冬陞與施思則是俊男美女,瀟灑不拘的爾冬陞配上飄逸出塵的施思,果然令人眼前一亮。
《飛燕驚龍》是施思首次以古裝俠女出現在國內電視劇。不愧是早期的俠女,出手俐落漂亮。對《孤劍恩仇記》的劉德凱而言,先碰孟飛再逢爾冬陞,都是港星中的上駟之選,能夠鼎足而立,已屬不易。
更何況憑心而論,與劉德凱搭配的眾美女,論名氣與條件都不如施思、潘迎紫,因此以劉德凱個人魅力,能與中視的情侶戰術爭個平分秋色,他的魅力也算驚人了!
五、《笑傲》與《傲嘯》
台視於七十四年三月十八日推出《笑傲江湖》,這是金庸原著小說在台灣拍成的連續劇,第一次擺在八點檔,金庸小說在當時早已風行海內外,還有人專文專書像研究老子、紅樓一般,大有韓愈文起八代之衰的架勢。他的小說改編成電視劇,香港不談,在台灣就讓電視台坐看收視率大開紅盤、扶搖直上,是生出鈔票的「聚寶盆」。
劉雪華是香港亞洲電視的演員,曾經主演時裝、武俠宮廷、古裝電影和電視劇,多得不勝其數,她曾以一部「慈禧」的電視劇,風靡全泰國,為此還使她榮獲泰國皇后的接見。
《笑傲江湖》劇照-劉雪華
劉雪華的演技、造型甚至於工作態度,均屬一流,深為製作人楊佩佩所看重,因此力邀她在《笑傲江湖》中演出多情的魔教「聖姑」任盈盈。
由於節目之間的競爭激烈,中視將由劉雪華主演的武俠劇《霹靂雷霆》,臨時改名為《傲嘯江湖》,其所持的理由倒也非「霸王硬上勾,無理取鬧」,原本《霹靂雷霆》中的兩大男主角分別叫做「令狐傲」與「司馬嘯」,《霹靂雷霆》就是演這兩位大俠爭霸江湖的故事,因此改名為《傲嘯江湖》有正名之意,也合題多了。
依照劉雪華接戲的原則,她是絕不軋戲以免影響自己的演出,但是兩部戲的合約都已經簽下了,劉雪華「身不由己」,只得「腳踏兩條船」,既「傲嘯」又「笑傲」於險惡「江湖」中了。
只是她對《傲》的劇本相當失望,她十分坦率的說,她不知道自己在演什麼,更不知道演完了今天,明天又要幹什麼?劉雪華認為這是她第一次來台灣拍戲,她對自己的演出有相當的期許,更希望國內的觀眾對她能留下深刻的印象,所以她寧可累得自己日夜拍戲,也務必要使國內觀眾欣賞到她的角色和精湛的演技。最後《笑傲江湖》一戰定江山,收視率 35%-40.5%。
六、三台各自培植了極佳的武俠劇製作人
台視為陳明華,中視為周遊,華視則以韋辛為首。
早在十年前,陳明華就是華視倚重的武俠好手,一部《保鑣》演得欲罷不能,甚至當時很多飯局應酬,為了看《保鑣》而硬生生喊停。當年陳明華捧紅了張玲、衛子雲。《保鑣》風光一時,陳明華跳到台視,一部《倚天屠龍記》打敗了詼諧鬥趣、美女如雲的《鹿鼎記》。
一般說來,韋辛是以科幻、DPE 特殊效果為主,手法新穎、創新。雖然當時週日八點檔是周遊的《神州俠侶》稱霸,轉戰八點檔的韋辛,其金庸武俠劇《俠客行》也是八點檔的第一,由莫少聰一人分飾兩角的《俠客行》最後還以37% 的高收視率下檔, 再度肯定韋辛確是武俠劇高手。
《俠客行》劇照-莫少聰
周遊的武俠劇,崇尚典麗,被稱為武俠文藝戲,雖是武俠形式,卻有瓊瑤式的愛情幻夢。注重套招形式,注意場景、氣氛的營造是是周遊式的武俠劇風格。陳明華則是土法煉鋼、作風紮實。陳明華在《倚天屠龍記》大量採用棚裡錄影,搭景都用道具,這種作法,有別於當時流行的 ENG 錄影。
武俠劇的沒落
一向是兵家必爭的週日八點武俠時段,台視播的是韋辛的《俠游雲天》,中視則是改編自臥龍生的武俠名著《飛燕驚龍》。
《俠游雲天》剛剛上檔,照理來說傳統武俠劇的觀眾應該會有新鮮感,何況該劇詼諧有趣,風格獨特,但卻沒有在一開演就大放光彩,引起觀眾的注意,後勢看來「凶多吉少」。
《飛燕驚龍》則進入高潮結尾,以《飛》劇的卡司,施思、爾冬陞堪稱堅強,此戲開頭聲勢也頗驚人,哪知看了幾過後,劇情愈拖愈長,摻水嚴重,許多觀眾邊看邊罵,收視率開始走軟,所幸在完結篇,觀眾回流要看結局,還是創下百分之三十四的高收視率,總算保住顏面。
由於《飛》劇未能保住戰果,聲勢一路下滑,中視採取「短打」政策,推出《楚留香新傳》,來帶動週日武俠檔的新聲勢。
《楚留香新傳--影子傳奇》的單元,挾楚香帥鄭少秋的魅力,是否能讓稍顯沉寂的武俠戰場,重現往日風光局面?民國七十四年十二月廿二日推出之時,即可得知答案。
另外,韋辛製作的八點檔「武俠劇」《七海游龍》也不敵中視的《一代女皇》,這頗出很多人意料之外。向來武俠劇都能雄踞八點檔的寶座,《七海游龍》的馬失前蹄,令很多製作人對武俠劇未來的發展,呈觀望的態度。
韋辛製作約二檔武俠劇《生死門》、《七海游龍》加上在台視播出的《俠游雲天》,都未能有極佳的收視率,很明顯的令人聯想武俠劇已近沒落。
因為港劇的影響,武俠劇成為近三年來最具魅力的戲劇型態。
港劇《楚留香》、《楊門女將》、《天龍八部》都締造轟動一時的高收視率。台製武俠劇如華視的《天蠶再變》、中視的《神鵬俠侶》、台視的《倚天屠龍記》都創下了武俠劇高潮,引領風騷。但是武俠劇這半年來的聲勢已大不如前。
電視圈人士分析:主要是這一窩蜂的武俠劇,題材不脫江湖尋仇、俠骨柔情,觀眾日久生膩;武俠劇成本大,武生難找、優秀武俠製作人難尋,也使得電視台對武俠大感頭痛。
以韋辛為例:一人橫跨三台製作三檔戲,這種作法能拍出高水準的武俠劇嗎?曾經受港劇的影響使得「電視台」總是「重武輕文」,但是不求品質,也使得武俠劇日趨沒落。
二十二日推出的《影子傳奇》,古龍原著,鄭少秋主演,製作成本高,場景華麗。精美包裝的《影子傳奇》能否重新帶來武俠劇高潮?香帥重出江湖,他的魅力如何?堪稱影響台灣武俠劇生死未來的關鍵之戰………後來《影子傳奇》的收視率幾近 40%,還將韋辛的《俠游雲天》殺得大敗而歸。經此一役,韋辛的「金字招牌」顏色盡失,往後武俠劇幾乎只剩下鄭少秋的《楚留香》成為可以叱吒風雲的「金字招牌」。
在X世代人類的眼中,武俠小說從平面走向電視舞台,最精彩難忘的年代莫過於港劇時代,與港劇過後的「韋辛」、「周遊」時代。
這個年代「金庸」、「古龍」的代表作也都躍上電視螢幕,那三年多的時間,幾乎每一天都有「武俠劇」在上演,就這樣讓武俠劇伴隨著他們長大。(這個年代我也才剛出生不久,但是我對小時候看的《楚留香新傳》好像有一點印象,現在還真是羨慕以前的五、六年級生,他們當年天天都能收看武俠劇的美好時光呢! ^ ^)
神鵰俠侶-金佩珊、張勇強