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2009/03/11 02:26:05瀏覽1867|回應0|推薦1 | |
2009/03/10 PM 13:30 台北當代藝術館前廣場集合 繼上學期的東區藝廊巡禮後,這次自由主題素描的校外教學 泡泡帶我們到位於捷運中山站附近的「台北當代藝術館」! 這時間的展覽是系上眾老師都鼓勵去看的『各搞各的-歧觀當代』 (展期: 大娘推薦路上會經過的某間中式餐點內的燒餅+豬肉片,一份只要NT.25未免也太便宜!(這是題外話。) (可愛泡泡,這姿勢是在街拍嗎XD) 除了門口外一定會看到的一直震動的銀色車車外 (卓凡的『每分鐘:這部車的激情頻率爲22次每分鐘』), 一進去就看到一個巨大的藝術品 …是隻腳,而且還是一隻皮開肉綻的大腳! 曹暉『可視的體溫』 「此作品企圖呈現出一種相對真實的感受,藝術家以兼顧各種瑣碎細節的逼真度,試圖觸動觀者的視覺神經,甚至會傳達出驚悚恐怖的微妙氛圍。-by當代藝術館mp3中文導覽」 泡泡幫我們買了門票,聽說總共花了他一千多塊… 當代的門票非常可愛,是厚紙板,仔細一看會發現其實它可以拆成兩片,組合起來是一架紙飛機。 開始靜下心來準備慢慢欣賞作品後,第一件讓我感興趣的作品 鏘鏘~是金江波的『天吶!你繼續聊吧』。 當然是假人,不過還是挺嚇人的… 「在作品中可見一個以矽膠製成仿真的人。人像的手臂垂著,臉部和手指仍不斷的抽蓄著,還處於類似於打字的狀態。藝術家認為,儘管網路聊天已構成時下生活的一部份,人們可以藉此來遊在虛擬世界中,享受著幻想與角色扮演的快感。然而,這同時也是一種負擔。在網路螢幕的中端,需要不斷的應答,疲於應付各種角色。-by當代藝術館mp3中文導覽」 上面一個一個的電腦螢幕很有趣,幾乎每個螢幕內的影像都是會動的, 最上面有個MSN視訊對話視窗,看了好有親切感哈哈。 (PS:我指的不是視訊內的裸體。) 另一個也是在最上面的螢幕是不知道裝在哪的攝影機, 拍攝到在那個窗口看作品的觀眾群, 自己變成作品的一部分真的很有趣!! 繼續往前走,看到的是一件會把人閃瞎的作品-許仲敏的『蛋形No.1』
如上圖,很多很多的骷髏人在往上爬。 「在作品中,他試圖以寫實的物象符號,來傳達出一種超越時空的存在力量。藝術家想要表達的是,對人類生存方式、鋪陳和意義的古老領悟。透過強調象徵意義,來闡述和傳達生命的神秘與抽象,但同時又具有強烈不可抗力的特性。-by當代藝術館mp3中文導覽」 3P小組『相對論』 「在此作品中,作者三人募集了許多不同關係、年齡、職業的雙人組合。讓兩個人面對面站著並彼此凝視,中間不能說話,僅能透過眼神交流。當無聲畫面呈現的時候,字幕打出的是這兩個人分別從對方眼中讀出的訊息,不同的組合中,兩人之間的表情、動作、和眼神,都細膩的被攝影機記錄下來,兩個人之間所接受和傳達的訊息,也因為關係和默契不同,出現了或一模一樣,或天差地別的狀況。-by當代藝術館mp3中文導覽」 楊千『觀察者2號』組成這個作品的碎紙是聖經和佛教經典 「此作品闡述楊千對宗教的觀感。楊千認為,宗教是人類的精神支柱,不同的民族和人種會有不同的宗教信仰,而在不同的宗教之間,常引起文化和信仰的爭端,乃至戰爭和毀滅。自古至今,因宗教問題所引起的戰爭不盡其數。而當被粉碎後的聖經、可蘭經、藏經、佛經等佈滿展場,彷彿同時意味著一雙雙的眼睛,掙扎著在這樣的環境裡生存。-by當代藝術館mp3中文導覽」 提姆‧烏爾瑞赫『眼淚』/影像 「烏爾瑞赫是德國新達達主義的代表人物,注重發展身體藝術及觀念藝術。此作品中作者即以本人入鏡。影片中自然的情感流露,加上非自然的有色眼淚,正反映了烏爾瑞赫對於藝術的想法,他認為在不損害藝術高度的前提下,不需將藝術的層面與現實層面割裂開來,且他一直堅信,整體藝術就是一個美學的反思過程,為的是將人類人生的知覺和對視覺的感受,從麻木和混亂中解放出來。-by當代藝術館mp3中文導覽」 辛雲鵬『!!』是摔不壞的吉他與跳針的阿嘉。 (羊:好好喔,我也好想要有把摔不壞的吉他~) 「此作品引用了2008年台灣最受歡迎的電影-海角七號。男主角阿嘉於影片一開始時痛砸吉他並罵粗口的畫面,將之重新編輯並循環播放。作者對於電影裡的這個喬段深感共鳴,他認為阿嘉憤怒的情緒儼然傳達了他的心聲。藝術家試圖透過反覆的雜與罵髒話的行動,使這種歇斯底里的情感放大,並藉由放大的過程,使得原本戲劇中亦有所指的攻擊性喪失了原有的明確指向,反而激托了藝術家自身立場所呈現出的不滿與反抗情緒。-by當代藝術館mp3中文導覽」 走到二樓首先看到的是彭弘智的『聖殤像、觀音像』 聖殤像的姿勢非常有趣,大家都在模仿他然後拍照… 這兩件作品都有小螢幕可以觀看,好奇而湊過去看的人其實在不知不覺中也變成了作品的一部分喲… 至於可以看到什麼東西,講出來就不好玩了~ 哈羅.施密特『Thinking About Me』 「此作品以一台投影機連結錄影機和實物投影機,製造出重疊的影像。錄影的畫面投射出藝術家自己的頭部影像,並使他發亮且旋轉著,另外實物投影機上則放著裝有水和塑膠玩具的水缸,水缸的底部分別置放著綠色與橘色的色片,並藉著幫浦的運作製造出水波。施密特以旋轉的頭來象徵地球,並以不同的顏色來表達日與夜,藉以來傳達宇宙的運作與合諧。-by當代藝術館mp3中文導覽」 繆小春『坐天觀井』/3D動畫 「此作品是作者對荷蘭大師-希羅尼慕斯‧伯斯於十五世紀的作品『人間樂園』的重新塑造。依照最初的構圖重建了三個畫面,但又植入了他自己的圖型和人物腳色,透過3D製作,把事先超越各個部份正面表達的影像,進而看穿隱藏於平面畫中的更多可能。他重新演譯伯斯三連畫中似乎不為現代人理解的種種細節,以這個時代的語言來描繪作品,透過這個再演譯的過程,展現他對這個世界的理解和對生與死的看法。-by當代藝術館mp3中文導覽」 曾御欽『我說前面勒…後面…那主旋律』 穿越曾御欽的『我說前面勒…後面…那主旋律』的空間後 看到的是一建巨大的作品,也是我認為此次展覽的最高潮! 全都是由蛋殼組成的,非常厲害。 翁奮的『意識形態』。 爬上台子往下看後,會發現那個像蛋殼城市的作品其實是一張巨大的鈔票!! 這幾件是我印象中蠻深而且喜歡的作品,這個展非常有趣,超越很多想像。 第二站的百藝。 位於捷運中山站附近,是棟漂亮的白色建築, 一樓是咖啡廳,戶外也有座位和小花園, 重點是他們的餐點看起來都好好吃! 藝廊位於二樓,不過不能拍照so… 有機會到那附近走走的話,這裡是個很好的選擇! 可以吃點心喝下午茶還可以到樓上看展覽! 第三站是位於捷運圓山站的台北市立美術館 主要目標是三樓的「後台北畫派-叛離異象」, 親愛的泡泡也是參展作者之一!(展至 擅長魔幻寫實風格的泡泡作品推薦「隱舞情弄」系列! PS:ART.INVESTMENT典藏投資,試刊16,2009.2月有泡泡的特輯,好想買來蒐藏。 再來推薦郭維國和吳天章的作品。 郭維國的作品大多紫色調,且所有作品出現的人物都是他自己!(據同學的說法是:很令人感到不舒服。) 可是很寫實又很有趣(是油畫),我好喜歡! 推薦郭維國的「黛斯不拉多先生的皮鞋花車」、 「克洛馬與我的困惑」、「漂泊 吳天章的作品大多是電腦雷射輸出,把模特兒畫上很特別的妝和做出誇張的造型是一大特色。 但是!在這場展覽中看見一件讓我十分驚艷的作品, 名稱叫做『戀戀紅塵II-向李石樵致敬』 位於一個顯眼但卻容易被忽略的地方。 作品結合了音樂、投影影像、燈光,長達5分鐘。 至於有多麼有趣就要親自去體驗了…(看過保證終生難忘。) 其他展出的畫家還有盧怡仲、楊茂林、陸先銘、李民中、楊仁明。 陸先銘的作品有結合跑馬燈,也很酷。但是由於在上學期的東區藝廊巡禮已看過,所以… 由於最近接觸了動畫的工作,導演大人推薦我們去看看『激情心靈』這個錄像展。 同樣是北美館,在一樓展場。(展至 錄像展的部份推薦松本力『宇宙登山』,除了影像之外也有展出分鏡表。 辻直之『童靨』,插畫風格,筆觸很大,喜歡這種隨性略帶一點粗糙的感覺。 大推薦!小賴村真美的『四季花草圖』, 很有趣的是她將獨立空間佈置成和室,推開紙門後首先聞到濃濃的塌塌米香味, 然後我看到了一個女生坐在裡面,起先懷疑這也是作品嗎? 關上門後再打開,那個人卻動了!我嚇了一大跳! 原來是在欣賞作品的觀眾… 不知不覺的她也變成了作品的一部份了。 坐在塌塌米上抬頭可以看見一扇紙窗,映在紙窗上的景象是動畫, 配合聲音很逼真,讓人不知不覺的放鬆,很想一直躺在裡面~ 出來後看到的是賴俊羽的『飛行航道』,要一直抬頭看很累,不過,是台北的天空呢。 五島浩一『建築師之死』,3D畫面配合輕音樂,很舒服。 還有澤拓的『青天霹靂』。 這場錄像展結合了台灣日本的新世代藝術家作品,評價是一個大拇哥! 第四站,據泡泡的說法是:這是台灣最大的私人展場!汽車廠改建的。 佈展中,3/14開幕,不過負責人很NICE的讓我們先進去參觀了! 下星期的素描主題就是要做這種立體作品…讓我感到害怕。 第五站,也就是終點站!一樣位於圓山的「也趣藝廊」。 因為累了所以沒有好好看作品。 結論是:走了一整天的路非常累。 晚上吃到久違的夜市食物非常開心! 看了很多作品收穫多多! 台北當代藝術館和台北市立美術館現在展的東西都非常棒, 請各位務必前往參觀!為自己的生活添加一些美感吧! 以上
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