編撰／文山社大編劇班班長 童棟樑

義理人情【ぎりにんじょう】

ぎりがたい【義理堅い】重義理的人，堅守交往禮節的人。

義理－對待他人的道德規範，像是親子、主僕、師徒等上下關係，及朋友、鄰居等關係中所應遵守的道義，如「有恩必報」【人に恩をかけてもらったら、必ずそれに報いる，ひとにおんをかけてもらったら、かならずそれにむくいる】。

人情－任何人都具有對自己和家人等的情感。

用這兩個相互矛盾的語詞組合，給人一種生而苦痛的感覺，表現出「義理與人情間左右為難」的痛苦模樣。

近松門左衛門【ちかまつもんざえもん】

（CHIKAMATSU MONZAEMON,1653~1725.1.6）日本最偉大的劇作家，被譽為是日本的莎士比亞。他說：「現實與幻想世界之間只隔著一層紙，藝術是從兩者之間擦過去的」。他的社會劇寫的很逼真，取材於當時生活在大阪的商人、家庭主婦、小偷、妓女以及其他形形色色的人們。大都是根據屢見不鮮的情死等，真人真實寫成（為了增添戲劇效果進行藝術加工）。1715年歷史劇『国性爺合戦』【こくせいやかっせん】敘述中國明朝遺臣鄭芝龍與日本女子所生之子鄭成功企圖收復明朝。1720年『天網島情死』【しんじゅうてんのあみじま】描述一位已有妻室卻又迷戀妓女的商人，因不顧買賣以致生意失敗，只好與妓女一同殉情了結的故事，故事中的人物在各自立場上都夾處於「義理」和「人情」之間，左右為難，而煩惱、掙扎不已，最後演變成男女主角一同殉情的悲劇，扣人心弦。

いたばさみ【板挟み】受夾板氣，兩頭受氣，左右為難。英文的（DILEMMA）。

しんじゅうもの【心中物】以男女殉情為題材的淨瑠璃【じょうるり】或歌舞伎【かぶき】等作品。

 しんじゅう【心中】（相愛的男女）殉情；情死。

 近松門左衛門原名杉森信盛。作品尚有『曾根崎心中』【そねざきしんじゅう】、在「飛腳問屋」【ひきゃくどんや】（運輸、批發公司）發生的忠兵衛【ちゅうべえ】與妓女梅川【うめかわ】悲戀故事，劇名「冥途之飛腳」【めいどのひきゃく】

日本人的生死觀【日本人の死生観，にほんじんのしせいかん】

「心中」【しんじゅう】

 是江戶時代初期，男女為確認雙方愛情所做的行為，如誓文【誓紙－せいし】、削髮【断髪－だんぱつ】、刺青【入れ墨－いれずみ】等行為被視為「心中」的表現。從江戶時代中葉起，人們把「豁出獨一無二的生命」【二つとない生命（せいめい）をかけるようになったことから】稱之「心中死」、「心中情死」；之後演變成「殉情」之意像，這樣以死來保全愛情的殉情行為，正是日本固有的生死觀－「以死求生」的具體表現。「以死求生」【死によって活かす（いかす）】的自殺方式本身被認為是一種高潔的行為，而不是罪惡，是受到佛教厭世思想極大的影響，但與視自殺為禁忌的基督教文化的思想有很大的差別。

「武士道」【ぶしどう】

對日本人的生死觀最大影響力的是佛教【仏教，ぶっきょう】。淨土宗【じょうどしゅう】所謂的「厭離穢土、欣求淨土」【えんりえどごんぐじょうど】，主張遠離這個污濁的世間，去追求極樂淨土。而禪宗【ぜんしゅう】的支派曹洞宗【そうとうしゅう】在日本的開山祖師－道元【どうげん】所著的「正法眼藏」【しょうぼうげんぞう】中主張「生死由命」【せいしを生死にまかす】的觀念，教導人們不要拘泥於生死的問題；死的時候就要拋棄對生命的執著而徹底的死去。活著的時候就要徹底的活，時時刻刻都要盡全力的活下去。江戶時代之後，武士道精神被大力地提倡，九州佐賀藩士寫的『葉隱』【葉隠れ，はがくれ】一書說「武士道就是死得其所」【武士道といふは、死ぬ事とみつけたり】。更強調禪宗的言論，表現出透徹的死將會帶來完全的生的想法。這種想法的極致表現，就是武士道的「切腹」【せっぷく】，將致死性低的腹部切開，演出壯烈的死，如此便可保全自己及家族的名聲，遺族亦可獲得保障，這就是切腹的禮儀，也是一種制度。

「與自然的一體化」【自然との一体化，しぜんとのいったいか】

「好漢不吃眼前虧」【長いものには巻かれろ，ながいものにはまかれろ】

「大和精神」【和の精神，わのせいしん】

「聽松風、賞蟲音」【松風の音を聞き、虫の音をめでる，まつかぜのおとをきき、むしのおとをめでる】

「平時不燒香，臨時抱佛腳」【苦しい時の神頼み，くるしいときのかみだのみ】

「精誠所至，金石為開」【いわしの頭も信心から，…あたまもしんじんから】

「工蜂」【働き蜂，はたらきばち】喻勤懇工作的人。

日本人的審美觀【日本人の美意識，にほんじんのびいしき】

日本人的審美觀底層常帶有與自然合一的一體感，流露著佛教諸行無常的想法。但隨著時代環境的不同，所表現出的審美意識也不同。

「悲情」【もののあわれ】

日本吸收中國文化的精髓，孕育出獨特的文化與精神。在平安時代，正值佛教衰微的黑暗時代－「末法時代」【末法の世，まっぽうのよ】，最具支配性的審美觀就是「悲情」，意指從萬物中洞悉世間的無常，而心生感動，在「源氏物語」為首的文學作品中，皆反映了濃厚的「悲情」的色彩。

「恬靜」和「閑寂」【わびとさび】

戰國時代結束後，尋求回復內心平靜的時代中，得勢的商人所具有的審美觀。「恬靜」是在茶道中所產生的審美意識，是在簡約質樸之中潛藏著充實而平靜的心靈。以千利休為首的茶道宗師們，從一朵野花或日常的雜器中就可發現到美。「閑寂」乃是以松尾芭蕉為中心的俳句世界中所談論的美感，講求寂靜孤高的心境。兩者都是禪悟境界的精髓。

「瀟灑」【いき】

江戶時代由商人所創造出來的審美觀念，意指別緻、有格調的美感。一般認為「瀟灑」應具有「堅定、婀娜、脫俗」三個條件；「堅定」是指貫徹自我想法的決心，「婀娜」是指不流於卑賤下流的嬌媚，「脫俗」則是指洞徹人生表裡的灑脫。

「幕內便當」的美感【幕の内弁当の美意識，まくのうちべんとうのびいしき】

將這樣的傳統美感與近代文明調和，並將其表現於現代產物上的新概念，榮久庵憲司【えくあんけんじ】稱之為「幕內便當的美感」。「幕內便當」中，有米飯與烹煮、燒烤的食物及醬菜等各種菜餚，一點一點地很漂亮地搭配在裡頭。每一種素材都有極普通的食物，但整體而言却構成一種協調之美，正好裝在狹小的便當盒中，呈現出「恬靜」、「閑寂」乃至「瀟灑」的精神，不僅在視覺上有美感，味覺的機能也很不錯。這種「幕內便當」的美感，同樣地展現於受世界市場歡迎的小型包裝，且設計出色的家庭電器、汽機車等產品上，而且，也存在於領先世界且規模龐大的積體電路的微小世界中。

＊資料來源：艾天喜（2006），日本剖析【日本タテヨコ】，台北：致良出版社。