這次要和大家分享一下，畫師申潤福的畫作。。
其實我覺得畫風寫實且筆觸生動，真的蠻美的。。

先來介紹一下申潤福此人：

資料轉載自：http://baike.baidu.com/view/1860818.htm

申潤福 (1758-19世紀初期)


　　
　　　　祖籍高靈，字笠父，號蕙園，與金弘道、金得臣並稱朝鮮三大風俗畫家。
他不僅擅長風俗畫，還兼擅南宗畫風的山水畫和翎毛畫。
據傳，他因喜愛俗畫而被逐出圖畫署，他的父親申漢枰和祖父均為畫員，但其本人
是否為畫員，則無從查考。但從流傳作品上留下的《幹紀》來看，國立中央博物館
所藏《戴帽子的女人》上標注的1829年應為最下限，由此可以推測他主要活躍在
19世紀初期。 

　　　　雖然無從考證其是否為畫員，但作為職業畫家，他繪制了許多符合當時
需求的風俗畫。代表作是已被指定為國寶第135號的《蕙園傳神帖》。
這本畫帖共由30餘幅畫組成，現收藏于為澗鬆美術館，這部作品不僅享譽韓國，
而且還通過展覽等形式揚名海外。

　　　　與描繪社會各階層的金弘道的風俗畫不同，申潤福喜歡描繪城市的閒良和
妓女之間的相愛情景，表現當時的愛情和風流。國立中央博物館所藏的由《彈琴》
等6幅畫組成的畫帖也是他的名作。採用肖像手法繪制的《美人圖》淋漓盡致地
表現了典型的朝鮮美女，堪稱傑作。
　　
　　　　他的風俗畫在素材選擇、畫面構成和人物表現方法等方面與金弘道的風俗畫
相比有明顯的不同。
　
　　金弘道主要表現的是樸素和滑稽的平民生活場景，而申潤福主要畫的是男女間的春意。
　　此外，他與金弘道的差異在人物的描繪中表現得更加明顯，一般他所畫的人物
臉龐尖細，眼眉上翹，採用細致而柔美的曲線，並適當地使用漂亮的色彩。
　　
　　　　但在以山水為背景的畫中，在表現上滲透著的石法或皴法、水波線等筆法中
還是可以看出金弘道的影響。申潤福的作品除了表現男女間的情愛，也有不少以巫俗
（即巫風）或酒鋪等平民社會的人情風貌為題材的風俗畫。申潤福的大部分作品
都加上了簡短的贊文，並落上了自己的款識和圖章，在儒教道德觀念盛行的時代，
還敢在風俗畫中光明正大地落上驗明身份的落款“蕙園”申潤福作品，這種現象說明
在那個時代對繪畫的社會意識也開始有了變化。
　　他的畫風給之後的畫壇帶來很大的影響，在他身後的風俗畫中都可以看到不少
追隨其畫風的作品。

　　　　從當時貴族和平民的理學理念的封閉性來看，以都市享樂結構為中心，
對當時社會現實現象的諷刺，是他對士大夫倫理觀的沉重一擊，其中也隱含著他勇於
挑戰的社會意識。 申潤福的《蕙園風俗圖帖》描繪當時男女間的情愛行為或享樂生活。
　　
　　　　其主題包括在妓房行樂的兩三對男女的幽會情景，有僧侶參與的場景以及
調情的俗女、舞俗、酒鋪等內容。這些風俗畫都設定了與主題相吻合的背景，
以此來烘託氛圍。不僅有蓮池、深谷、江邊、僻靜的鄉間小路、廢屋、水井等背景，
還以金達萊和菊花等烘託。
　　
　　　　他的繪畫水平從其出色的人物描繪中體現出來。風俗畫帖中登場的各個人物
都以符合其身份、性別、年齡的服色來表現性格，體現了他遊刃有餘的線描技法和
優美的色彩感。申潤福的這種風俗畫與金弘道的平民健康生活情景相比，給人一種
頹廢的印象。

　　　　但如果說檀園所選擇的素材是平民生活的一面的話，那麼妓女、清閒之士
的愛情和玩樂也是他們生活的另一面，這也正是朝鮮後期社會無法隱瞞的現實。 

　　最能體現申潤福風俗畫風格的作品就是《蕙園風俗圖帖》之一的《月下情人》
申潤福作品《月下情人》。這是一幅描繪一對男女深夜幽會的作品，與其它作品
相比是比較含蓄的。廢棄的屋子、幽靜而妖豔的彎月、繚繞在樹枝和圍牆的夜霧
等場景烘託著深夜幽靜而隱秘的氛圍。幽會的場所安排在僻靜的牆角，也是為了
表現隱秘氛圍的一種設計。

　　　　從畫面中清閒之士兩腳的方向和提著燈籠的手的動作看，他好像在誘惑
催促女人走向某處，但那女人看似沒有拿定主意而低著頭，臉上還表現出害羞的
表情。但兩隻腳的方向已經朝向了男士，擺弄外衣的小手流淌著她的嬌態。
這女人的內心又有誰能真正明白呢？就像“月沉沉夜三更，兩人心事兩人知”
的標題一樣，只有這對男女才明白相互的內心。

　　《月下情人》可以說是含有當時被認為不道德的內容，但申潤福流暢的線條和
高雅的色彩，尤其是描繪的女人形象，鮮活地表現出了韓國女人的體態和表情。
男女間的愛情是美麗的，但是由於觀點的不同，它有時也會被看成情色的東西，
尤其是在深具儒教傳統外殼的朝鮮社會，男女間的愛情是不能公開美化的。