素描最常見的載體是紙,它是一種擅用繪圖工具使其表現在二維的藝術。 所謂二維就是平面的意思,但素描最關鍵的困難突破點就是僅透過「黑白鉛筆」的技術,就能使其展現栩栩如生的「三度空間」立體化和層次感。
以素描表現的目的而言,素描一般用作提高造型能力和觀察細部的基本繪描練習,或作為創作前的整理或局部草稿練習、素材的搜集方法,並練習物體形象、動態、量感、質感、明暗、空間、色彩、比例、構圖、變化統一、疏密等。大多數的畫家在從事一幅油畫或壁畫之前,便先有繪畫雛型出來,而這個簡單幾筆的雛型畫,便是素描。
一般的專業畫作上,素描很少用來製作為展示成品,但也有畫家專門使用這種方式製作呈現,而這樣的成品畫和畫稿有所出入,因為此類的素描是在畫完雛型的基本功外,再添加細部光影變化的描繪,就能成為一幅完善的作品。
如果以表現的技巧而言,素描有別於水彩、油畫,而是重於線條表現方式,以線條的粗細輕重來描述物體的明暗深淺,並且不須顧慮物體細節的色調色值,畫面藉由明暗光影的襯托來突顯主題,但是也由於失去了彩度的考量,素描在明暗的階調上,分層的很詳細,在不同的微細的明暗變化中,都能展現物體的立體感,讓作品展現立體感才是其簡單明瞭的藝術層次專業創作。
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