若要停止盲從、若要認識思考—葉雨南的第八本全新詩集

絕對是2021年末文學與思考類書籍的救星

「什麼是想像？比什麼是知識還來得重要」

葉雨南的詩塑造世界元素之外的堅韌

像一棵種在末日背脊的樹支撐每一刻的風雨

讀一句他的詩獲得一霎那的勇氣

讀一首他的詩感觸一盡頭的光影

需要揮別盲從的時代，詩像自由式

而葉雨南正以想像吐納眼前的霧氣

以自己的味道游向沒有影子的水源

即使未來的樣子還不輕易被成形

葉雨南相信創造、相信人類還需要獨特

詩集中的「口罩是最美的信仰」、「全球暖化並不重要」

「十字韌帶斷裂」、「為什麼人要喝水」

更從如今對災變的守護和全球暖化不能只淪為口號

透過葉雨南對詩的塑造變身為一種全新的吶喊

彷彿在包容著光合作用混雜著廢棄的如今

需要有一個聲音來蓋過烏雲裡的盲從

而我們雖追不上科技的心跳

但從葉雨南詩中的脈搏裡

我們可以披上希望的聽診器

用最緩慢的想像和明亮

在葉雨南凝視過的那條清澈河川

讓他的詩聽出希望的聲浪

作者介紹：

葉雨南

1995年生，桃園人，本名葉彥儂

創造「晚許」一詞

嚥下世人無法盲從後的粥

游在一首詩的肩膀：呼吸鏡中的願望

曾獲2012好詩大家寫青少年組佳作、2014打狗鳳邑文學獎新詩評審獎、第五屆桐花文學獎新詩佳作、第三屆瀚邦文學獎大眾組新詩第三名、106年苗栗縣第20屆夢花文學獎新詩優選、2017年南投縣玉山文學獎新詩佳作、2018年臺中文學獎新詩佳作。2014年5月出版詩集《真空的夢》、2015年10月出版詩集《雨傘懷孕》、2016年7月出版詩集《我沒有名字只有末日》、2017年7月出版詩集《懸崖邊的舞者》、2018年10月出版詩集《倒著說晚安》、2019年7月出版詩集《極光汽門摺遠的聲納》、2020年8月出版詩集《鍋巴鸚鵡在哭泣》

詩的發電機已備妥存糧，文字的退潮期會出現在2026 年？

如果人類一旦不去思考自身可塑造些什麼？而是複製著別人做過的行為或者輕易被提出的論點說服，就會披著盲從這身大衣到老去都脫換不下來。

這時代已經是屬於盲從湧起的時代，必然也將要迎來淘汰盲從的時代，科技過度的迅速不斷的製造盲從，但問題是盲從能維持多久呢？人類只在乎吃喝穿搭，且誤信美學的存在，被宛如蜃樓的美學握在手掌心，但真正的價值離心力卻站不住腳，禮貌已經不是道德了，只是敷衍的工作，名聲已經不是終於辛勞豐碩，而是人類輪流沾光。

2020年～2021年全世界都在災難的凝視下睜開雙眼，經濟危機換來思考危機，盲從的芽開得更盛，心中的花園開始像荒野無人整理的雜草紊亂地長出了脆弱的雷聲。

經過兩年世界盲從的時期，我深刻瞭解到思考已不能是留在內在，是要創造思考的冒險條件，歸類出彷彿建造自己一人探索的島嶼，讓「清澈的思考」永遠灌輸給自己的方向，開闢全新的思考品種，繁衍除了光以外的發亮的物質，讓活力與真正的愛存在可以上岸的腦海，而這本詩集就是思考的新品種、新的沿岸，它有跨越月亮、離開地表的勇氣，像是來到外太空，每一首詩都是外太空才能種植的能量和希望。

會有人說，科技網路的發達，文學、文字、詩，更多人閱覽甚至閱讀到，但這反而會使文字往下坡流動、使更多人只奢望看到「迅速文字」、「簡短表達」、「活在螢幕底下」，但真正經典的文字，是不需要迎合與淺顯的，這只會流失文字可以自己進化的能力，具有實驗精神的文字，在這盲從的時代裡成了裝飾品，不過裝飾品暗藏的內在潛力卻是堅固到能守護一座島嶼的「思考型態」。

自己15歲寫詩時認為詩是眼睛，不斷從思考的味道中睜開眼探詢，但在這充滿風雨的兩年，認知到詩可以是一個完整的人，不是詩人、不是稱號，寫詩的任何人都不需要稱號，稱號只是追尋自由的絆腳石，彷彿颱風隨時可能一掃而過。

開始給詩一個「人」的形體後，我創造了「晚許」一詞，也在思想的攪和中繼續研磨更多的味道甚至建築了空間感，而「盲從如粥」是我踏出的第一個步伐，也是我想在盲從時代大幅度帶著混濁的幻覺氛圍中，希望這本詩集的文字，能挑戰盲從的催眠、能維持月光的希望、能改變夢想的方向。

近日突想到自己的舊作「獻給高雄的十元銅板－悼念莊珠玉女阿嬤」、「洗水塔的人」，這兩首詩都是由願景和奉獻誕生的，也是自己在面臨沉思時，需要的明亮發電機；其實每一首詩都會守護寫那首詩的人，但前提是寫詩的人不要塗改、不要規章，那首詩就會產下一碗熱騰的粥，在你的心裡咀嚼所有的艱困和所有的未知。

寫詩的年月日增加，也會想到文字、文學在世界的位置，究竟可以站穩到哪個年月日呢？閱讀的人依然稀少、盲從的人大量增值、外送的趕時效應持續著，我有時會為時間和資源本身感到憐憫，以閱讀詩來說，因為不喜愛思考艱深句子，而選擇淺顯句子當作日記當作歌詞，迅速認為讀來很有感觸，這樣完全不正確的觀念竟然成為盲從，甚至還被認為詩應該要寫得淺顯，但因為人類貪圖時間愛使用外送，外送其實就是創意的一個代表，只是他是一個不會進化的創意而已。

如果從遊戲來說，盛行多年的寶可夢手遊，也是近年來書寫文學和詩需要學習的一個目標，裡頭設計的形式等於是嶄新的詩和文學交響曲，雖需要消耗體力來進行遊戲，但生命不就是不斷消耗一切然後在夜晚閉上雙眼而已嗎？別在表面上認知文字，就像一個人的名字，都有承載那個人成長和給予愛的意義。

這本詩集中的「造路—嘉義梅山菜車夫婦」是我目前寫詩為止最滿意的作品，因菜車夫婦的精神，是這世界永遠都缺乏的，因他們對付出兩個字重新的用真心來詮釋，彷彿泡在沒有天空的溫泉裡，不去想明天、不去思考下一步，只顧著讓享受成為一種點亮街道的付出，這其實也是一種新的文化層次，也是人類需要去思考的停損點。

從前喜愛使用成語的我，因為認識真正的詩，完全瞭解到成語只不過是語言的速食，用短短的幾個字省去自己思考的形容，且也會影響更多字面的延伸發展，但幸好詩拉著我的肩膀起身，讓我有了發電自我的勇氣，像寶可夢中彼此對戰的奮鬥場景，結成了盲從結束之後的樹果，想著會重新開啟的，聲道、視覺、見識，都只還在進行著自由的準備而已。

再次的集結成冊，心得是：「就該為寫而寫，讓有了家的詩多吐一口真誠的氣」

世界停不了的，但思考隨時都有停止的風險，就現今科技和人類不喜愛思考的累積之下，且在途經災難後的日升和日落下一幕，人類恐怕只會只顧著眼前，像浪碰到某個牆依然用力地衝刺著，而文字的退潮即相當有可能在五年後的2026年，整個大量地展現出遺忘的樣貌，迎來比大數據時代還要荒謬的演練，不過只要更多人類願意嘗試思考和用詩或者哲學的過程去冒險，文字的自我價值絕對能抵抗任何的險峻和迷失，但首先得拒絕盲從，用原始的心態來享受自己的身形，像想起自己第一次看到文字時那樣不解或是微笑的張力，懷有運動員的堅韌、懷有尼采面對人生的笑聲。　

詩的發電在漩渦來臨時已備妥存糧

往腦海一沉

盲從如粥

需要造路

待盲從涼去時

造完的路必然只剩曙光