素描教育應是從觀察開始，而不是從模仿開始。

沒有看法就沒有畫法，所謂的看法，是指看東西

的方法。看法的不同，帶動了美術史的演繹。…

…所謂的繪畫語言是什麼？包括：空間、調子、

點、線、面、造型、對比、結構、光線等。素描

訓練就是為了獲致控制繪畫語言的能力，乃至於

創造出一個令人滿意且完整的繪畫空間。因此，

我們所學習的素描，應是與我們創造息息相關且是連續的動作。

繪畫藝術──素描的意義　    文/許國鈺　   

　　在果真畫室裏，一張素描畫上四、五個月是很平常的事，為什麼呢？

這要回頭思考素描教育的意義？為何要學素描？為何學畫是從素描開始？

素描與未來可能的創作有何關聯性？

　　素描是為了學會把東西畫得像嗎？素描是為了學會畫畫的方式嗎？素

描是升大學的考試內容嗎？絶對不是這樣的，一門學問可以存在數百年，

並成為繪畫藝術之必要，絕對不是為了這麼膚淺的原因。

　　素描是一門學問，而不是一種方法或技術。

　　記得我17歲，還在升大學的畫室中學習時，我總是沒辦法把畫室老師

教的很快的把東西畫出來的那一套學起來，甚至就在考大學前，這位老師

告訴我：「妳為什麼總是不會？妳沒有天份，妳還是趕快放棄吧。」這位

老師打擊到我了嗎？並沒有，他反而讓我重新思考素描教育的意義？素描

到底是什麼？素描只是一種方法嗎？

　　於是，在未來的幾年內，包括了我在文大及在巴黎美院的時間內，我

一一的把許多的素描（繪畫）觀念、想法、方法，一一的釐清跟確認。素

描教育真正的目的：乃在最終使人獲致對於二度平面繪畫空間的創造與掌

控能力，甚至於三度空間創造發展之可能。所以素描之學習，絕對不是只

是學習將對象物畫出來而已。

　　為何學習繪畫藝術之開端，傳統上是由素描入手？並不是素描在技法

上比較容易，而是從繪畫語言之學習的角度上來說，素描比較單純，複雜

因素比較少，因為素描將色彩因素暫時拿開了，將畫面單純化至白、灰、

黑。殊不知，一般未受過訓練的眼睛，是無法精確的分辨出不同調子之間

的差異，也無法讓每一塊調子在畫面上有它正確的位置，更不用說調子加

上色彩後，對未受過訓練的眼睛，在視覺上是多麼的無差別，在理論上又

是多麼複雜了。

　　素描教育應是從觀察開始，而不是從模仿開始。沒有看法就沒有畫法

，所謂的看法，是指看東西的方法。看法的不同，帶動了美術史的演繹，

也是美術史上最精采也最令人期待的部分了。一個畫家的眼睛所看見的世

界，理所當然的是與一般人不一樣的，差別就在於看東西的方法不同。簡

單來說，一個畫家要能用繪畫語言的角度來觀察他的對象物（具象的或抽

象的），要獲致這樣的能力必須透過訓練，這個訓練的過程就叫做素描訓練。

　　所謂的繪畫語言是什麼？包括：空間、調子、點、線、面、造型、對比

、結構、光線等。素描訓練就是為了獲致控制繪畫語言的能力，乃至於創造

出一個令人滿意且完整的繪畫空間，因此，一個畫家應成為一個畫面的主宰

者。所以，素描訓練是達到此目的過程，卻不是目的本身。

　　因此，我們所學習的素描，應是與我們創造息息相關且是連續的動作，

若我們所學習的素描，無法幫助我們達到此目的，那麼，我麼所學習或理解

的是什麼呢？這是值得我們思考的。

　　因此，在果真畫室裏是不教方法的，只教看法與觀念，所有的對象物都

只是為了獲得繪畫語言的控制能力的藉口。既然不教方法，學生就沒有模仿

的對象，沒有模仿對象，在畫面上就沒有一蹴可及的結果。

　　觀察→思考→消化→表達，這是要確實去經歷的過程，一門學問，

　　　　　　　　　　　　　若沒有真實去了解，就永遠不是自己的。