八○年代的大型電玩與任天堂的紅白機，陪伴我們渡過美好的時光。時光飛逝，青春或許不再，但電玩的世界依舊光鮮。

　　所謂美好的時代，我們都經歷過。

　　對身為六年級中段班的我來說，沒有比電玩更美好的事了。

　　奧地利的音樂神童莫札特，在5歲時學習了多種樂器與樂曲創作，打下深厚的音樂基礎；臺灣裔美國名服裝設計師吳季剛，在5歲時就從縫製芭比娃娃的新衣，玩出對服裝設計的熱情，至今成為世界知名的服裝設計師。筆者5歲的時候，只想將時間耗在電玩遊樂場裡。感覺很沒志氣，但那的確是個美好的時光。

　　80年代的臺灣，住家巷口的雜貨店或學校附近的電玩遊樂場會擺設大型電玩（Arcade game），是害我放學晚回家被罰跪的禍首。彼時對電玩管制鬆散，店家也會放幾台乏味的賓果與吃餃子老虎等賭博電玩。每逢假日，別人家去郊遊踏青，我則會要求家裡的大人帶我到西門町的獅子林三樓，—整層樓都是大型電玩與賭博遊戲機。要玩還得先把口袋裡的錢換成5元硬幣，以前的5元硬幣又特別大，一把硬幣放在口袋裡面好重。

　　大型電玩起源於美國的酒吧，後來成為公共場所的專營遊戲機。筆者開始接觸大型電玩時，正流行《小精靈》、《小蜜蜂》、《大金鋼》、《坦克大戰》、《1942》、《忍者君魔城的冒險》等。其中《大金剛》遊戲裡的主角，就是日後紅遍全球的「超級瑪利歐」。遊戲的第一關有個知名的偷懶秘技：爬上第一個階梯後往右，在橋邊腳懸空一點點距離，然後往下跳，瑪利歐不會摔死，還會直接穿過地板至螢幕底，那樣做就過了第一關。

　　過沒幾年，大型電玩的畫面日趨逼真。記得當時新出了一款奧運十項全能的遊戲很特別，讓選手跑步的速度是根據遊戲手桿左右搖晃的速度而定，玩幾次下來常常搖到手痠。到了《魔界村》的出現，遊戲開始前的片頭動畫還有驚恐的敵人造型及高難度的破關技巧，讓大型電玩有了劃時代的轉變。

　　80年代中後期的《泡泡龍》、《熱血硬派》、《熱血高校躲避球》、《雙截龍》，相信許多老玩家也不陌生，還有《魂斗羅》、《1943中途島海戰》，以及開放玩家對打的《快打旋風Street Fighter》，其格鬥模式影響日後對打格鬥遊戲深遠。其推出也讓電玩遊樂場瀰漫一股殺氣，就是玩家玩到一半，會有掃興的陌生人來挑戰，輸了不甘心之後繼續挑戰下去的情況也常常發生，浪費了不少錢。

　　後來，以電影為基礎的《機器戰警》、三國時代為背景的《吞食天地》也在臺灣擁有超高人氣，《雷電》、《俄羅斯方塊》也是款款經典，其中還出現過《野球拳》及《麻雀學園》等色情遊戲。後來大型電玩被嚴格取締後，使許多玩家後來只能將情感投注在家用電子遊樂器上。

　　說到電子遊樂器，許多五、六年級的讀者會想起：小學同學帶著掌上型電玩到學校，然後在同學間輪流爭搶，直到被老師沒收。知名大廠任天堂生產過大型電玩及掌上型電玩Game&Watch，算是小有知名度，不過直到紅白機問世，任天堂才真正嚐到爆紅滋味。

　　1983年，任天堂的Family Computer（臺灣通稱紅白機）問世，日本定價為日幣14,800元，那時在西門町萬年百貨4樓的水貨價格為新臺幣2,700元一台，推出之後造成轟動，之後供不應求，而變得越賣越貴，一度飆到近5,000元一台。把當時另一電子遊戲大廠SEGA推出的阿羅士打得節節敗退。那時你只要家裡有一台紅白機，班上同學幾乎都會跑來你家搶著玩遊戲。以致有些電子遊戲專賣店以租賃方式（一分鐘臺幣一元）來推銷遊戲。彼時網路尚未普及，常有一群玩家聚集在遊戲專賣店門口交換遊戲資訊，還有舊遊戲卡匣貼錢換新遊戲卡匣及同容量等級的舊遊戲卡匣可互換的經營模式，後來還有國產自製的便宜相容機種充斥市面。

　　紅白機的經典遊戲，必以《超級瑪利歐》為首選代表。而後有不少著名大型電玩遊戲移植至紅白機中，其中還以輸入按鍵秘技的遊戲賣點，像是從知名大型電玩移植的《怒》（依序輸入〈ＡＢＢＡ〉鍵死後可復活）與《沙羅曼蛇》（依序輸入〈上上下下左右左右ＢＡ〉鍵後可以有99條命），其秘技口訣令每位玩家至今還能朗朗上口。

　　許多人還記得FC推出磁碟機機種，售價為日幣15,000元，以專屬磁碟片進行遊戲，僅供搭配日本版FC主機使用，第一款遊戲為大受好評的《薩爾達傳說》，不過也由於該遊戲評價過高，導致日後推出的磁碟片遊戲皆不符期待，殊為可惜。

　　許多知名動漫如《七龍珠》、《聖鬥士星矢》、《鋼彈》、《北斗神拳》等也在此加入了電子遊戲的行列，兩大RPG經典遊戲《勇者鬥惡龍》及《太空戰士》系列款更以其豐富的故事性，培養出一群死忠玩家。

　　不過，紅白機因系統老舊的關係而慢慢衰微。90年代後，電玩界也走入了戰國時代。一款遊戲可能同時擁有兩、三個遊戲平台，Windows系統的遊戲趁機悄悄佔據大半市場，如《三國志》、《魔獸爭霸》、《世紀帝國》、《暗黑破壞神》等系列遊戲。也由於網路線普及化，線上遊戲大大增加，像是警匪槍戰動作遊戲《絕對武力》，電子遊戲演變成單機版與線上版兩大主軸。

　　進入21世紀，電影界開始從電玩遊戲取材，利用大成本的特效技術，把熱門電玩遊戲改編成電影，諸如皆由好萊塢性感女星主演的《古墓奇兵》與《惡靈古堡》、特效逼真的《沉默之丘》及毀譽參半的《生死格鬥》，甚至連賽車遊戲都是參考元素。電玩不再只是一種消遣，也可以是一種職業，更別提一屆比一屆盛大的世界電玩大賽。現在，單機版的遊戲由任天堂的Wii、SONY的PlayStation 3及微軟的XBOX 360三家分食大餅，線上遊戲更是琳琅滿目，多到族繁不及備載。現今的遊戲介面已比當年豐富、精緻太多，儘管外頭遭全球金融風暴吞噬的陰影尚未逝去，電玩的世界走到目前為止，依舊是個美好且華麗的時代。


Words by River Mars＠拓時誌