元代最具影響力的書畫大師──提倡〔書畫同源〕的〔趙孟頫〕──〔鵲華秋色圖〕

趙孟頫（１２５４－１３２２）是元代最著名的書畫大家

他以書法之筆來作畫　追求筆墨合一的時尚

創造了枯筆淡墨　淺絳設色的技法

使元代山水畫起了重要變化　也將中國山水畫帶向另一個新的境界

在趙孟頫後　元代確立了文人畫的方向

山水畫不再是客家景物的描寫　更是畫家心情意境的表現

趙孟頫　字子昂　號松雪道人　吳興人　為宋代宗室

宋亡後　起初閒居　後經人推薦曾出仕元朝　倍受寵遇　累官翰林學士

 〔鵲華秋色圖〕全景

趙孟頫在詩　書　畫　印皆有高度造詣　書畫成就特別突出

詩作有‘松雪詩集’

書法精通行書　楷書　獨創‘趙體’對後世影響極大

並首度提出書畫用筆相同的理論

篆刻則以‘圓朱文’聞名

受其影響　趙孟頫妻管道昇　子趙雍　外孫王蒙均為知名畫家

在繪畫方面　趙孟頫堪稱元代的領袖人物

其淵源主要來自晉唐與北宋

取材廣泛　山水　花鳥　人物　動物　竹石無所不包

從藝術表現形式來說　無論工筆　寫意　青綠　水墨均表現卓越

後代幾乎無人能超越他

其前期作品設色獨到　絢爛至極　仍規自然

後期多作淡墨畫　近乎白描

其山水畫出自董源　巨然與李成　郭熙兩大體系

趙孟頫主張‘書畫同源’　也就是書法與繪畫的原理是相通的

其深義即是透過筆墨的韻味來表現畫家學養　感情思想與品格操守

因此優秀的書畫作品皆能反應出書畫家的內在修養

〔鵲華秋色圖〕（右半）

這種理論讓文人畫家更有理論的去追求筆墨情趣　進而豐富與發展山水畫的技法

並創造個人風格的獨特性

趙孟頫反對用筆纖弱　色彩濃厚　風格柔媚的南宋院體畫風

主張‘存古意’　師法自然　力求唐　五代　北宋遺風　並在創作中身體力行

〔鵲華秋色圖〕是趙孟頫最有名的繪畫　也是他疏放畫風的代表作品

此畫描繪栓東鵲山與華不住山一帶的秋日風景

左邊平緩圓頂的是鵲山　右邊陡峭尖銳的則是華不住山

兩峰之間為平坦原野　散佈著稀落的茅舍與漁人

山峰以深藍為主　洲堵與樹葉是深淺不一的青色　成為同色系的變化

斜坡與淺灘則以暖色系來互補

〔鵲華秋色圖〕給人平靜淡泊之感　以瀟灑　乾溼　鬆動之筆寫出　別有一番清淡幽遠的韻味

趙孟頫雖然力倡書畫同源與存古意　但並未忘記觀察對象　師法自然

就是因為這樣細微　深入的觀察

才讓他在中國繪畫史擁有重要地位

後來的‘元四家’皆受其影響

〔鵲華秋色圖〕（左半）

參考資料：

維基百科

http://zh.wikipedia.org/wiki/%E8%B6%99%E5%AD%9F%E9%A0%AB

百度百科

http://baike.baidu.com/view/1101771.htm

http://www.aerc.nhcue.edu.tw/2-0-2/yuan/Chao-Meng-Fu/main.htm

http://www.epochtimes.com/b5/7/8/12/n1799210.htm

http://www.epochtimes.com/b5/4/2/1/n458314.htm