前陣子我接到秋笛老師的約稿，說稿件准備刊登在紀念雲鶴老師的專版上。感念雲鶴夫婦對我的知遇之恩，我就爽快答應下來。過後，我卻有無米下炊之苦，因為之前我寫了一篇《心中的雲鶴》，對他的文學成就有詳細的分析。

苦悶之余，翻閱雲鶴的著作，竟發現以前沒有評價過他的攝影藝術。攝影不是我的專長，因此我只能把自己的感悟粗淺的說一下。

雲鶴說過：從馬尼拉出發，眼決定了作品的高度，心成就了作品的深度。雲鶴老師的慧眼和匠心，成就了《瞬間的世界•風土卷》和《瞬間的世界•雜燴卷》兩本影集傳世。

雲鶴取得攝影藝術的成就，跟幾方面有很大的關系：

恆心和耐心是雲鶴成功的基礎。雲鶴從事攝影創作超過五十年，即使他在文學方面取得輝煌成就時，也沒有舍棄攝影這個愛好。他拍攝的照片不計其數，只要掬起一小部分精華，就可以出好幾本攝影集了。攝影也是一門枯燥的藝術，有時為了選取攝影的最佳時機和角度，只能耐心等候或者不斷抓拍。幾年前，我和他去華安縣的和春村，雲鶴為了拍攝孩子的笑容，都錯過了午飯時間。

建築、文學、繪畫等藝術的修養對雲鶴攝影產生重要影響。藝術是相通的，他在其他方面取得的成就，對他迅速提高攝影水平取到非常關鍵的作用。建築和繪畫講究線條和色彩，文學講究內涵。從某種意義上說，一張攝影作品也是一幅畫。詩畫是一家，較高的文學素養，就會讓攝影作品有更深刻的內涵，例如《天山》、《柏油路上孤獨的小販》等。也就是說，普通的攝影家的作品，看起來可能更富有美感，卻流於表像而缺乏深意。

熱愛生活、熱愛自然的人文情懷，讓雲鶴的攝影視角與眾不同。我引用雲鶴的原話來佐證。他在風土卷中說：我盡量采取與一般游記相異的寫作風格，避開介紹一般人都熟悉、經常讀到的各地有名的景點，而僅僅描述一些能觸及我心靈的景與物，……我對某個地方的描述，即使是負面的，如果能激發讀者提高環保意識，而對污染行為有所警戒……只有人文情懷的人，才敢於直面現實的醜惡，並把它用相機拍攝保留下來，例如《被污染的華人社區》、《被污染的長江》等。

雲鶴的攝影作品不太注重技巧而重內涵。他玩過從黑白到彩色到數位的各種相機，這是很多現代攝影師所沒有的經歷。在《奎阿坡區的街燈》中，雲鶴能把光線由筆直轉化成彎曲狀，可見他的攝影技巧是非常高超的，但這類作品卻不多。雲鶴大部分作品是不使用技巧的，甚至照片也不經後期修飾。因此，他的大部分作品是現實生活中的真實寫照，這種“真”直逼心靈，引發強烈的反思，比如《菲律賓人的幽默》、《菲律賓的選舉文化》等。

作品如人品，雲鶴留下眾多的高品位的作品，我們就能從作品中品味出他豐富獨特的藝術人生。

至於雲鶴其他的攝影藝術，就留予方家評論。