很難想像我只看過一次《愛在黎明破曉時》，但它卻深深刻印在我的腦海中，始終忘不了劇中男女主角傑西和席琳的維也納半日遊，如夢一般，晶瑩剔透，沒有混入半點俗世雜質；始終忘不了片尾空景，拍著兩人曾經駐足過的場所，留有他們笑靨的殘影。

《愛在黎明破曉時》從火車上一對中年德籍夫妻(伴侶)的吵架聲拉開序幕，坐在這對夫妻旁邊的年輕女孩席琳不耐爭執聲，從前方座位移往後座，正好坐在年輕男孩傑西附近，男孩很快注意到席琳，他忍不住多看這名美麗女孩兩眼；由於德籍夫婦的爭執越來越激烈與響亮，傑西問了席琳：「妳知道他們在吵什麼嗎？」，席琳說：「我的德語不好，我也沒聽懂」。
一對吵架夫妻，間接促成傑西和席琳的對話，也許促成一段可能的新戀曲？多麼諷刺，有人的愛情正在受苦，有人的愛情才如新芽萌發。
傑西跟席琳自在聊起天，他說起自己童年看見過世奶奶的神祕經驗、席琳說起她的夢想與生活，兩人談得正起勁之際，傑西的目的地維也納已經抵達，他們不得不匆忙結束交談；可是傑西不想這樣離開席琳，他說：「我有個瘋狂想法，如果我不說出來，只怕我日後會後悔，是這樣的，我想繼續跟妳聊天，雖然我完全不知道妳的處境，但.....我總覺得我們有一種說不出的默契，不是嗎？嗯，我有個想法，妳何不跟我一起下車到維也納呢？我們可以一起在城裡逛逛，我明天一早要搭奧地利航空返回美國，9點半的飛機，我沒有住旅館的錢，所以我只想四處走走，假如能有妳的作伴一定更好玩，如果妳覺得我是個瘋子的話，妳可以搭下一班火車離開就好；好吧，換個角度想想，假想十、二十年後妳已婚的光景，妳的婚姻不再像當年那樣的充滿熱情，妳因此開始責備妳的老公，妳也開始回想過去遇到的男子，以及假想當初跟其中一位交往的後果，我就是那其中的一位，就是我，所以妳可以把這一段旅程當作未來回到現今，來檢討妳曾經可能錯過的東西，這麼做其實對妳和妳將來的丈夫都很有利，妳將來不會因為曾經錯過某些人而責怪他，我也許跟他一樣是個敗類，整天無精打采又無趣，而妳則做了正確的決定，沒有一絲遺憾。」
傑西說的口沫橫飛，席琳笑著聽完這一大串有點無厘頭的要求，她對他點頭著說：「好啊，有何不可呢。」



再看一次《愛在黎明破曉時》，更明白當年為何會愛上本片。
論對白，寫的幽默生動有趣極了，整部影片有2/3的時間在講話，卻絲毫不感冗長與不耐。
論演員，Ethan Hawke和Julie Delpy的搭檔可說是天作之合，雙方一開口交談，整個情緒都對了，他們將年輕男女彼此吸引又彼此探試的微妙心態給演的入木三分，帶有一絲絲的尷尬與初識的欣喜和傻氣，盡現青春本色；此外，《愛在黎明破曉時》的配角們也有讓人驚喜的表現，各只出現一場戲的吉普賽算命女郎、橋上遇見的兩個劇場演員、還有一名流浪詩人，每個角色的存在與表演都不突兀也不違和，氣氛圓滿融洽自然到了極點。
論導演，我在《愛在黎明破曉時》裡看到青春的樣貌，導演 Richard Linklater細膩捕捉年輕男女敢於冒險的浪漫氣息，儘管兩位主角都曾在感情路上受過傷，但他們仍保有希望，仍覺得未來會更好，他們還沒有那麼多擔慮，依然願意嘗試也願意適度放開心底的防線，把真實的愛與恨赤裸裸呈現在陌生人面前；看著傑西和席琳想到什麼就說什麼、想做什麼就做什麼的勇往直前(外加一點點的口是心非)，不禁感嘆起兩人在《愛在日落巴黎時》的小心翼翼與偽裝，也想起不久前在台北電影節看的《喔，柏林男孩》，劇中一名女孩曾跟男主角說：「你怎麼了？你以前沒有那麼小心翼翼」，小心翼翼源自茫然與徬徨與畏懼，小心翼翼源自對他人的保持距離以及對自我的不確定與防衛；再看一次《愛在黎明破曉時》，我明白自己為何喜歡這部電影，因為它的無畏與不設防。

我愛《愛在黎明破曉時》，我愛傑西和席琳在唱片行視聽室內的小曖昧、我愛他們說不完的笑話、我愛他們打著成人的口吻講惆悵，但內心依然欣欣向榮、我愛席琳跟傑西說；「假如這世界上真的有神，我相信祂不會活在我們裡面，不是你也不是我，但會存在這小小的空間中」席琳用手指比了一下她和傑西之間的距離，她接著說：「假如這世上有奇蹟，那一定是為了試著讓人能夠互相了解、彼此分享....」，最美好的奇蹟/神蹟，就在人的彼此了解與接納，不論是年輕時候的席琳或是9年後的她，其實一直都如此深信著。
我愛《愛在黎明破曉時》，因為它的最後20分鐘，散發著濃郁的別離憂傷，一段意料外的戀曲，到底是什麼？是激情或是愛情？兩個年輕主角都無法確定，但是他們不想這樣結束，他們先說我們就把這一天當作最美好的一天，之後永遠不再連絡，好確保這段感情的完美與純粹，卻在別離一刻來臨時趕忙改口，我們一定要再見一面，就約半年後的今天吧，就在這裡，就在這裡見面！昨天是6月16日(原來傑西和席琳的愛情紀念日跟我的生日是同一天，大大大大大加分！！)，所以12月16日我們再見吧！
如果一部電影可以讓觀眾深切體會到男女主角的離情依依、感受到他們的掙扎與不捨、認同兩個主角的處境與期待他們的未來，這就是一部成功的作品！



連著兩天，先看《愛在日落巴黎時》再回頭看《愛在黎明破曉時》，我對兩部影片的喜愛程度只有往上加分沒有減少半分；我在這兩部作品裡清楚看見時間的軌跡，傑西年輕時候說他寧願要事業不要愛情，卻在9年後的讀書會上改口說，他寧願要愛情不要事業(事業成功了，但是愛情卻步入死胡同)；席琳年輕時候說她相信輪迴，9年後改口說她不相信這回事；不同年紀有著不同的想法與改變，說著人們心境上的變與不變。
同樣的，9年前的我認為《愛在日落巴黎時》相較於《愛在黎明破曉時》太過世故，但這次重看卻讓我稍稍改觀，沒錯，9年後的傑西和席琳確實變得更世故、更防衛、更容易與人保持距離，但《愛在日落巴黎時》的結尾比起《愛在黎明破曉時》卻更勇敢，席琳對傑西說：「你飛機快要趕不上了」，傑西回答她：「我知道」，接著臉上泛起笑容；這一次他選擇留下來了吧？即使家有妻兒、即使日後將要面對親友們的責難，他依舊選擇留下來了吧？也許是害怕再次放手，就再也沒有相守的機會了！
《愛在黎明破曉時》結尾，傑西和席琳即將別離的清晨，兩人走在冷清的街道，聽見某棟公寓裡傳來大鍵琴的樂音，傑西拉著席琳跳了一小段舞後說：「我想要把妳拍下來，我要把妳永遠記在心裡，我要永遠記得這一切」，席琳說：「我也是」，說完，兩人面對面站著，凝視對方許久許久；後來傑西送席琳去搭火車，他自己則準備搭飛機離去，導演在兩人分手後穿插大量空景，每一個空景都是他們走過的場所，傑西和席琳沒有替這趟旅程拍下任何照片，但這些走過的場景卻比實體照片更加清晰，永遠留存在兩人心中，成為最美最難以抹滅的回憶；有趣的是，《愛在日落巴黎時》的開場畫面也穿插許多空景畫面，把傑西和席琳即將走過的巴黎景緻先拍出來給觀眾看，空景畫面的顛倒配置，是不是說明傑西和席琳的巴黎重逢不是句點，而是逗點與未來將會持續發展出全新的故事呢？



再看一次《愛在黎明破曉時》和《愛在日落巴黎時》，我覺得它們是《當哈莉碰上莎莉》的拉長版(同樣橫跨一段冗長時間)、也可以是《羅馬假期》一夜瘋狂的翻版、更能是《倩女幽魂》的黎明/黃昏不要來的變型；《愛在黎明破曉時》和《愛在日落巴黎時》探討的主題可以在很多電影裡瞧見，關於愛情、關於激情、關於別離、關於成長、關於現實、關於夢想；但導演Richard Linklater把這個毫不特殊的題材給處理出迷人氛圍，有點寫實卻又非常不寫實，不太純愛卻也非常純愛。
我喜歡《愛在黎明破曉時》，我喜歡《愛在日落巴黎時》，我期待《愛在午夜希臘時》。

特別收錄《愛在黎明破曉時》片中流浪詩人寫給傑西和席琳的詩作，我覺得很美。

「白日夢的幻想
濃密的眼睫毛
喔，寶貝，妳美麗的臉龐
在我的酒杯中落了一滴淚
看著那雙大眼睛
我看見了妳對我的意義
甜蜜的蛋糕和奶昔
我是個幻想天使
我是個夢幻遊行
我想要妳明白我的心，不要妳在去猜測
妳不知我從哪裡來
我們不知將來會到何處
在生命中停留，就像河中的樹枝
隨著細水漫漫地向下流去
我陪伴妳，妳陪伴著我
那將是我們的光景
妳不了解我嘛？妳到現在還不了解我嗎？」


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