前天跟一位設計師在工作室裡聊了一個下午。雖然，看上去好像是閒聊，但其實卻在短短的四個半小時裡，深深的交換了彼此的想法、從每個人對藝的視野與角度分享了彼此的生活。

由一件衣服開始．

我在看任何東西的時候，腦袋瓜裡總會好奇的閃過一個問題，「這是什麼？」。即使它的外型已經很明顯的告訴我，它是一件衣服。

我就像個5歲大的孩子一樣，一邊想、一邊問「為什麼」。

「為什麼用這塊布料？」

「為什麼這樣剪裁？」

「為什麼這樣用色？」

「為什麼用這樣的圖案？」

「這一切代表什麼嗎？」

流行嗎？是在流行什麼？為什麼會流行？這個流行跟我有什麼關係？

我想，流行應該是一種行動！一種「對於某概念表示支持與贊同的行動」！

在我的笨腦裡，有一個分為：前、中、後段的思考。這不在於意識上的理性，而是問自己的心。

設計師（創造者）將無形的感受與意志，透過一個表現體來呈現，最後由對其表示贊同的人（消費者）的取得來支持。

前段的主軸在於人文、文化、歷史、與創造者生活的背景。

中段的角色是扮演媒介。

後段則是感同身受者、支持者。

我們大多是後段者，對於許多的西方人的設計品、品牌，只知道有很多名人在用，不用會跟不上人家，但你真的知道人家為什麼用嗎？或者先不問這個問題，先問問自己為什麼要用？！擁有它對你有什麼意義？

生長在不同的國家、不同的生活背景，你很難去理解任何一個設計的小地方背後的故事與因緣，加上很多人總認為國外的東西比較優。慢慢的，在這塊土地上，你已經找不到跟你有情感的東西，這是很可怕的事。

雖然，這樣子的說法很不公平，因為也許設計師想表現的是別的東西，不一定是人文歷史或文化。但如果在接受之前，連一點選擇或思考的權利都不給自己，那真的要從現在起，開始好好的補償自己。                         

        -- 待續