2月23日參加文建會主辦之「5th馬樂侯文化管理研討會」與會的講者皆為法國公部門之高階主管，提供分享相當實際的法國經驗。本人因承辦業務工作，在「地方節慶活動」之專題討論中獲益良多，對於諸多法國在思考節慶活動的觀念態度及執行操作技巧，在在引發我再次思索「地方節慶活動」的意義與價值。

以表演藝術方面眾人耳熟能詳的法國「亞維儂」藝術節及英國「愛丁堡」藝術節為例(廣而推之幾乎所有歐洲的藝術節慶)，都是由民間藝術家發起舉辦的，在初期的觀眾對象只是城鎮中的居民，以「呈現多元有意思的表演」的初衷邀請優秀藝術家的表演；爾後才漸次擴大欣賞觀眾的地域範圍及吸引更多有創意的表演者主動加入，表演的品質與觀眾的人數相互正向刺激，良性成長為今日國際知名的藝術節慶。優良精緻的表演（此處的「精緻」指的是表演節目的呈現品質而非形而上層面的深廣度）永遠是吸引觀眾的主因，而表演節目品質的掌控則維繫於「藝術節主人」手中，藝術節主人通常即是發起藝術節且長期領導（有時長達10年以上）的核心人物，因其精準並具公信力的欣賞判斷力足以為觀眾選擇有質地的表演，並以長遠眼光永續經營藝術節的主題方向。

當然歐洲也有非以「藝術」為發想主體的文化節慶，法國文化資產保存總負責菲利普梅羅（Philippe MAIROT）先生便提到法國有一節慶原先是某地區因宗教典故每戶人家會在某一天點燃一根蠟燭放在窗前，後來演變成青少年在這一天聚眾舉火把惡鬧，再後來有藝術家以「火」的概念延伸在這一天呈現「光」的藝術，最後發展出「光節」。當然也有許多文化節慶並非源於古老的傳統，而是在近年被創造出來的。但綜觀歐洲的文化節慶，不論其發展初始點為何，其蘊含的人文意義及連結的藝術創作常是最深刻動人之處。

現在我們看到歐洲經典的文化節慶都帶來大量觀光人潮，因此台灣的與會者提問：「法國觀光與文化活動的結合是如何運作？」對此，隆河阿爾卑斯山省區文化事務廳廳長理察拉格漢吉(Richard LAGRANGE)疊聲直說：「我認為文化不應與觀光結合，與文化關係密切的是教育。」觀光效益是優質文化節慶的附加價值，但如果將觀光效益視為文化節慶的目的，必然會混淆文化活動的本質。而文化活動的底蘊—包含藝術家的創意技法養成及觀眾的對廣闊文化的接受認知—皆是與深厚長遠的教育息息相關。此一觀點是我深感認同的。

反觀台灣，目前在文建會政策領導下各縣市紛紛辦理各式文化節慶，其中包含各式主題，如：宗教、產業、視覺藝術、表演藝術、特定族群文化等；和歐美國家最大不同之處，台灣目前大多數文化節慶運作模式都是由公部門出資主辦委由民間公關公司(少數由基金會或學術機構)承辦執行，公部門未必對文化活動有深刻具體的執行想法，公關公司在活動內容選擇上又多流於通俗表演、缺乏藝術選擇眼光。吸引人潮多寡及是否打響知名度成為諸多主辦單位的業務目標，文化節慶的「本質」為何？所欲傳達的人文意涵又是什麼？往往在匆促躁進的辦理過程中被忽略了……

美好的法國經驗當然令我嚮往，但也深知因民族性格、政策取捨等客觀因素的迥異，我們必須發展出合於台灣體質的節慶模式。宜蘭縣的「國際童玩藝術節」是目前國內較為成功的指標，在「國際童玩藝術節」熱鬧風光的背後有著政府長期對城市性格定調、對城市空間的規劃方向的輔助，「國際童玩藝術節」透過不斷的嘗試、檢討、論述始能產生越趨明確的「核心價值」--而此核心價值維繫在「兒童藝術、兒童關懷」等人文精神。文化節慶中越細膩與清晰的「核心價值」才是永續力的關鍵。

桃園辦了兩次「歌謠節」了。2004年夏天「桃園歌謠節」首次在縣內發聲；一系列研習、演出活動，讓民眾感受到親近藝術的樂趣，觸發了桃園人對於藝術與生活產生新的創想和期待。2005年，我們更慎重思考辦理蘊含桃園特色的歌謠節：善用縣內豐美的自然景觀，凝聚多元的人文趣味；讓民眾能輕鬆自在參與藝文活動，將休閒、文化、教育巧妙結合，拓展更為深廣的藝術生活。在發展本縣國際藝術節活動未來仍以「歌謠節」為辦理主題，目前擇定以表演藝術為本縣文化節慶的主軸，除了希望掌握引介歌謠的藝術特質，更希望落實培養藝術欣賞人口、提升整體文化素質，以藝術活動凝聚縣民情感認同。未來如何凸顯「歌謠」與桃園的連結性？如何形塑桃園成為無可替代的歌謠之都？這是未來我們亟需努力的課題。

2006-03-07