台灣電影新生代

台灣名導李烈曾說：「林書宇前途無量，缺少的只是更多機會。」和林書宇一樣，還有很多年輕導演也正等待著一炮而紅的機會。

他們或許剛剛完成自己的第一部作品，或者早就已被大導演賞識，受到幫助。他們的力量，不可小覷。

1.林書宇－代表作《九降風》

如果唯獨看《九降風》，幾乎看不太出來林書宇身上「中西合璧」的特質。自小學就居住在美國，中學時期才回到台灣的林書宇鍾情西方傳統戲劇，但是曾擔任蔡明亮導演的副導經歷，為他的作品帶入了大量的本土化、文藝化元素。

所以林書宇會拍出《九降風》這樣的作品，各位觀眾並不需要太驚訝！雖然《九降風》維持了一般台灣青春校園片的基調，格局不大，情節也不太深刻，但是仔細回想電影中的每一個細節，便會發現《九降風》整體鋪陳得相當縝密細膩，導演功力可見一斑。

2.林育賢－代表作《六號出口》

林育賢算是作品產量較多的台灣新生代導演，可見投資人對他的偏愛。《翻滾吧！男孩》頗受好評，《六號出口》雖然幼稚，卻憑著文藝OST在日益成為主流的文藝青年中贏得了不少知名度。

在同期的新生代導演中，來自宜蘭的林育賢或許是最具備商業判斷力的一個，《海角七號》大熱後半年，他就立即找來田中千繪擔任自己新片《對不起，我愛你》的女主角。對於台灣的電影環境，林育賢認為商業觸覺的確重要，但是作品本身更加重要。

3.陳駿霖－代表作《一頁台北》

陳駿霖和諸多新生代導演相比，他絕對稱得上是後生晚輩。生長在美國的他，20歲才回到台北，MV、短片，幾乎什麼都拍，他採取這樣的手段，並不隱藏自己強烈的企圖心，「因為只有這樣，才有機會讓那些名導注意到你。」

顯然，《一頁台北》的成功完成了陳駿霖的願望，這是他的第一部作品，就在柏林電影節上廣受好評。而陳駿霖這個名字，也正被越來越多的人聽到。

有趣的是，陳駿霖與其他具有國際背景的導演不同，他似乎更著迷於台灣的歷史文化，他表示自己的下一部作品將會以上世紀八十年代的台灣文化為背景。

4.李啟源－代表作《亂青春》

如果一定要將李啟源導演作歸類，他大概會比較接近岩井俊二的風格，電影是那種採用比較複雜且充滿個人色彩的鏡頭處理方式。

《亂青春》被觀眾稱為「詩意電影」，或許多愁善感的女性、詩人、哲人更能體會電影其中的妙處。雖然本片的評價兩極，但是《亂青春》確實將青少年的原始情感，表現得既美麗又令人著迷。

何況《亂青春》不會是終點，因為李導的下一部作品會令人更跌破眼鏡。「目前預定要籌拍一部完全沒有對白的電影，片名暫定為《沉默的愛》。」當電影失去了台詞和對白，只單獨依靠畫面創造故事……難度可以想像。

5.卓立－代表作《獵豔》

感覺卓立和林書宇交情匪淺，兩人曾共同為蔡明亮導演的《天邊一朵雲》擔任過副導，林書宇拍《九降風》時，卓立是他的監製。

《獵豔》是卓立的第一部作品，主題就相當強烈深刻，或許是女性導演的本性使然，相較於電影中對白和場景的控制，她更重視的是演員的感覺，因為她認為劇本只是一個架構，演員的表演才是最重要的一部份。

6.侯季然－代表作《有一天》

今年參加柏林影展的三部國片，《艋舺》《一頁台北》和《有一天》，當時參加完影展後，曾經有觀眾提出疑問，為什麼台灣導演那麼愛拍青春愛情片？

對侯季然而言，對愛的表達，是他的興趣所在。今年4月他就開始投入拍攝由李崗擔任監製的《茱麗葉》，依舊維持清新路線，講述一個生活在1970年代的台灣女生對愛情的憧憬、勇氣和手段。

《九降風》電影主題曲－藍色蝴蝶（蘇打綠）