昨日到土城區公所的「金城藝廊」，觀賞了「海工墨客雅集」畫展。「海工」，意指國立海山高工(http://www.ntvs.ntpc.edu.tw/bin/home.php)。「墨客」，意指文人，例如「騷人墨客」即意指風雅的文士；但此畫展所稱的「墨客」，也可意指使用墨彩畫國畫的畫畫者，或使用墨汁寫書法的書法者；「雅集」，意指風雅的聚會。此畫展的展期自2011年的2月9日至24日。

此畫展以國畫和書法為主，但也有陶刻作品。國畫即中國畫，按照字典的詞義解釋，是指具有悠久歷史和優良傳統的中國繪畫；使用的工具材料為毛筆、墨硯、顏料和宣紙或絹(ㄐㄩㄢˋ)布；可分為人物、山水、界畫、花卉、禽鳥、走獸、蟲魚等畫科，及工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設色、水墨等技法形式；以鉤皴點染、乾溼濃淡、陰陽向背、虛實疏密和留白等表現手法，來描繪物象與經營構圖；取景布局視野寬廣，不拘泥於焦點透視，在世界美術領域中自成獨特的體系。

為了了解國畫的各種形式和表現技法，再查字典，將各語詞的詞義介紹如下：

(一) 界畫：中國繪畫畫法之一，用界尺畫線，繪成宮室、樓臺屋宇。

(二) 工筆：一種國畫繪畫方式，用筆工巧細密，著重細部的描繪。

(三) 寫意：以簡練的筆墨勾勒出物體的神態，以表達意境。

(四) 鉤勒：用線條鉤描物象輪廓，鉤描後，大都填著彩色，通常用於工筆花鳥畫。

(五) 沒(ㄇㄛˋ)骨：一種國畫畫法，為不用線條勾勒，直接用彩筆繪象的畫法。

(六) 設色：用顏料渲染，形成各種美麗的色彩。

(七) 水墨：國畫中專用水墨渲染而成的畫。

(八) 鉤皴(ㄘㄨㄣ)：鉤，意指一種末端彎曲的書寫筆法。皴即皴法，意指國畫山水樹石中，表現凸陰陽之感及線條、紋理、形態等的筆法。

(九) 點染：畫家點綴景物及渲染色彩，後來亦代稱畫水墨畫。

  對於展場的每一幅畫，我皆仔細觀賞。印象比較深刻的參展者和畫作，簡述如下：

(一)林宏信，他是指導老師，畫作是「花好月圓」和「富貴元素」：第一幅畫是盛開的紅色牡丹，上面有一輪明月，亦開著牡丹。第二幅畫以牡丹作底色，呈現的富貴元素包括牡丹、龍和麒麟等，這些皆是富貴的象徵。

(二) 呂美花，畫作是「乳鴨」、「玫瑰」和「開花結果」：第一幅畫是一隻黃色的小鴨，牠的左邊有兩株植物，其中一株開有紅花，作者期許的意境是「孺子可教」； 我老家以前也孵養過鴨子，因此感覺此畫作畫得很逼真和傳神。第二幅畫好像從圓窗看到一叢紅玫瑰，也可看成滿月裡有著一叢紅玫瑰，有三朵盛開，四朵含苞待開，作者傳達的意境是「花好月圓更好」。第三幅畫看似豆科的植物，結實共有三串，每一串是二條，類似菜豆的植物，花朵是紫色，葉子是羽狀複葉，作者傳達的意境是「長長久久」。

(三) 林秀梅，畫作是「夏之頌」：兩隻鳥停在盛開的荷花上，對望並相語，夏天的意境不言可喻。

(四) 黃伊萱，畫作是「事事如意」：兩隻鳥停在花果樹上，鳥兒能成雙，又有花果可食，是一對幸福的鳥。

(五) 廖子萱，畫作是「松林流泉」。白色的溪泉奔流而下，小橋和老松相送，意境頗為清高。

(六) 蔡麗寬，畫作是「橋上」。一座長橋橫跨溪谷，連結了兩地，兩人在橋上相遇並交談，另有一人陪在旁邊。

(七) 林招省，畫作是「雙瀑」：兩道瀑布一高一低，接力而下，山谷是瀑布的出路，而樹木是見證者。

(八) 黃靜媛，書法是「論語」。以「大篆」書寫，字體和目前使用的楷書差異太大，根本難以看懂，還好作品說明以楷書列出對應的字句，但我能感受到古漢字之美。

(九) 陳愛華，書法是「孟子告子篇」。以「隸書」書寫，字體和楷書差異不大，一般人大多能看懂。

  此畫展的學員雖是業餘畫畫的愛好者，可是參展的作品卻呈專業的水準，當我仔細欣賞每一畫作時，不時地讚嘆畫者技術之精湛。如果您有空的話，可以考慮走一趟「金城藝廊」，一定能享受精彩的國畫藝術之饗宴。

[相關閱讀]

(1) 楊安然先生的「海工墨客雅集」畫展網頁：http://blog.sina.com.tw/canyang/article.php?pbgid=17686&entryid=612560&comopen=1 

(2) 國畫圖片