今天是二二八和平紀念日，是個悲情又尷尬的日子。我是沒趕上那個悲情又尷尬的年代，第一次知道「二二八」這個名詞，是因為侯孝賢導演的電影，【悲情城市】。

年假時，我找到一些唱片，大多是好不容易才找到的CD，其中一張，便是【悲情城市】的電影原聲帶。這部電影在國片史上創下的紀錄我就不在此詳述了，當年它頂著威尼斯影展的金獅獎光環，回臺上映，卻仍是叫好不叫座。它的主題旋律富有喜多郎式【敦煌】的電子豐沛韻味，也是位日本作曲家譜寫的，能讓我追蹤這張唱片十多年而不罷休。

我是拉著老爸去看的。「明星戲院」，座落在南昌路家具行的入口處不遠，被拆除已久；有些Pubbing 族可能會曉得，那個位置也就是 @-live Disco 的舊址。我後來發現，不只是【新天堂樂園】的扥扥、【愛蜜莉異想世界】的愛蜜莉，或是我，都有個怪習慣。我喜歡追溯放映孔所投射出的光束，擺頭向後看。我還記得黑壓壓的戲院裏面，瀰漫著沉重的氣息，不曉得觀眾是看不懂、還是真的在為二二八而沉默。而人群裏，我是年紀最小的觀眾。 

每部電影都有經典畫面。【悲情城市】給我的經典畫面，不是革命青年的熱血、不是家族歷史的興替，而是小兒女間無語的愛戀。真的是無語，因為男主角聽不見，不會說話。國片裏找港星來擔綱，似乎是票房上的考量，但梁朝偉的表現的確不凡；真的比【英雄】要好太多，即使他不用開口說話。

他在片中飾演一個影像工作者－工作是在相片館沖洗照片。寬美，一個小護士，有個革命青年的兄長。我的經典畫面就發生在寬美哥哥與友人們談論國家大事時，寬美談戀愛的場景。她與男方利用紙筆來溝通，男的向她解釋，其實自己小時候也是很調皮的，但因為有回不小心爬樹時跌落，受傷導致失聰，從此聽不見聲音。但是，他還是喜歡搖起留聲機，播放唱片。

這個橋段，基本上以默片的形式來進行，對白完全以字幕來顯示，可是卻散發出那種若有似無、逐漸蔓延開來的情愫。而另一邊，寬美兄長和友人們的慷慨激昂討論，也好像在告訴觀眾，革命的行動將要漸漸開始了。 

電影原聲帶事實上不長，只有二十八分鐘，卻是難得的一張原聲帶。就像梁朝偉在本片中唯一的一次發聲，那是在事件展開後，各地發生暴動，他正在火車上，突然被幾個人用棍棒壓著，逼問他究竟是不是阿山仔？他以生硬的（不管是戲裏還是戲外，真的滿生硬的……。）閩南語，支吾出：「瓦、瓦係臺、臺灣郎……。」來，卻是瑕不掩瑜。而那短短二十八分鐘的原聲帶，則會迴盪在你的腦海，久久無法散去……。