國語日報創辦至今70年，是許多人童年時的閱讀回憶。為了鼓勵兒童文學創作風氣，獎勵童話創作人才，國語日報自民國84年開始舉辦第一屆兒童文學牧笛獎，原本兩年一次，最近則改成一年一次，這也成為華人世界中受人重視的兒童文學獎。

然而去年（民國105年）第十六屆的得獎名單，前三名完全由中國大陸的作家包辦，這讓國語日報社感受到臺灣兒童文學創作人才的斷層，評審之間也討論該如何因應。

是不是乾脆拒絕大陸作家前來參加呢？

雖然這個想法難免會出現在討論中，但多數人都不認同這樣的作法，反而是肯定正是因為中國大陸的作家來參加，讓作品水準不至於下降。國語日報認為好的作品不分區域，牧笛獎以發掘華文世界的優秀童話作品、培養優秀作家為榮，但也思索如何協助提升臺灣在地的作品水準。

為此，國語日報於六月底特地舉辦了一系列「前瞻‧共好」論壇，邀請兒童文學作家演講，分享如何創作好童話，我參加了6月30日的那場「立地創作好童話」，聽到許多童話作家分享自己的創作經驗與想法。

首先是桂文亞女士出來說明這場論壇的背景，以及他們身為評審的一些想法，她認為童話的最高境界是「輕逸」，雖有充滿童趣的想像，但作品自身也要有自身的邏輯與理路。這像鳥兒飛，但不能離開地面太久；又像高聳的樹木，還是需要從地吸取水分與養分。如何從真實去發揮想像，從想像呼應真實，然後從中呈現出世界的美與善，這是一個好童話應該要能做到的。最後她引前輩林良的話「童話是可圈可點的胡說八道，入情入理的荒誕無稽」，讓大家在想像與合理中去自我拿捏。

接下來則請三位作家分享自己的創作風格，第一位是嚴淑女女士，她的題目是：制定書寫架構，才能創作好故事！她從自己接受童話邀稿對方開出的格式來講，寫童話要有主題，還要符合字數限制，但這不是越少字越好寫，有的時候八百個字，或者被要求就修改一段話，這都要時間去醞釀、修改，才會有好作品。而建構主旨，她認為必須掌握三C，角色（Character）、衝突（Conflict）、結果（Conclusion），讓故事的主角經歷危機而轉變，藉此體現出故事的主旨。她認為寫作的「步驟表」是寫作指南，可以讓自己在寫作時不會迷失方向，能夠在有限字數中做出充分發揮，情節既可前後呼應，也能更加緊湊。然而步驟表並不是不能修改，只要前後一致，開始寫作之後還是能夠做調整。至於結尾最好能帶出具有深度、足以引人思考回味的內涵，這就與個人平日的閱讀或生活體悟有關。

第二位是林世仁先生，他的題目是「從靈感到作品」。相較於前面嚴淑女一步步很清楚，林世仁則重視想像力、靈感的充分發揮。他認為好的靈感要有創造性，能帶給創讀者興奮與啟發，甚至也帶給作者興奮與啟發。他覺得自己創作的過程像是看到光，順著光往前走，寫完才會知道結局是什麼，這是很讓他享受的過程。他認為在想像力的大風中飛行，不必繫上安全帶，然而卻不能放開方向盤。因為就算想出了什麼非常創新的點子，但故事一旦開始，它就必須遵從自己的邏輯。他也從過去的得獎作品中選取一些來分享，，讓我們體會到許多創作是跟作者個人的經驗有關，因此他覺得不一定要學文學才能來寫作，譬如說畫家獨特的油畫經驗，就可以為讀者開展出具有創意的趣味。他覺得作品是一種自我展現，做人雖然要謙虛，但作品要能展現出自信。

第三位則是張友漁女士，她的題目是「好童話靠狠角色」。一開始她就提醒我們寫作的人平常要多閱讀，特別是閱讀經典，平常就要從熟悉的場景中去建立出獨特的觀點。否則萬一有一天，自己的故事需要一位睿智的角色來說一些具有深度的話，但作者自己卻沒那番睿智，那故事怎麼發展得下去？她還分享自我訓練的方法，譬如她哪次身上痛，就深入去思考如何用文字去描述這種感覺，這不僅讓她蒐集到了痛的觀點，那看似真實的痛似乎也消失了。而日常生活中從甲地到乙地的移動，她也常去觀察自己的行為、觀察環境、觀察他人，這些都是她寫作的養分。平日多累積不同情境的對話與描述，等到寫作的時候就可以創作出立體鮮明的角色，這也是決定故事成敗的一大因素。她的演講不是光單向介紹，最後還會鼓勵讀者畫圖來溝通，她說這在兒童的場合想像力會非常天馬行空，一張圖話就可以發展成一個故事，而大人就會比較感受到侷限，不過我們這次大概來聽的人很多都保持童心，因此許多人都畫了東西，而且踴躍發言。

最後由黃雅淳教授以及前面三位講者來一起座談。她總結前三位就像陸海空一樣，一個是教人拿地圖在地面一步步往前走，一個是用想像力在空中翱翔，還有一位則是在生活海洋、經典海洋中汲取自己的養分。這說明作家沒有一定的型態，大家可以取法適合自己的方式去發揮。而他們身為多年的評審，每一位幾乎都提到的兩難在於得在作品「完整但不突出」或者「有創意但有瑕疵」之間做抉擇。他們希望參加者能發揮創意，而故事架構的完整性也能顧及，發展出好作品。

今年的牧笛獎已經從七月一日開始收件，預計七月卅一日截止，有興趣參加的人不妨把握機會前去一試。