諾貝爾文學獎得主高行健說，許多人說：小說已死! 繪畫已死! 他不
認同，他認為，只要能在藝術創作中，找到新的表現方法與理論，別
人用這種方法也可以作同樣的表現，就是創新。

高行健來台，行程滿滿，4月20日晚上，應邀在清華大學禮堂，與師
生談「創作美學」，吸引滿場觀眾，校長陳力俊準備精美禮物送給他
。

高行健理論與創作兼融並蓄，娓娓談來，周密嚴謹，在創作的領域
，確有過人之處，令人折服。

高行健說，他談的創作美學，與哲學家的美學不一樣，哲學家的美學
，研究的是已完成的作品，對藝術品做解說與詮釋，透過羅輯思考，
予定義或命名，這是一種「詮釋美學」，「藝術創作不是這樣」，藝
術家如果照哲學家的方式，恐怕創作不出來。

他說，藝術家的創作美學，是藝術作品如何生成的理論，而且有指導
性，提出藝術新的面向、新的表現形式，是從藝術家的創作經驗而來
，它的審美眼光是感性的，不靠理性的美感與啟發。

高行健說，這種創作美學，可以重複，可以建立一種方法，別人用這
種方法，也可以作出這樣的表現，可透過創作來驗證，「藝術家既是
創作者，也是理論家」。

以小說為例，不可或缺的是「敘述」，古典小說敘述者是全知全能的
，現代小說像喬伊斯創意識流；而敘述者可能是人物，如福克納以白
痴為主角、斯湯達爾以心理醫師角度看世界，他小說的敘述主語，則
是「你我他」，以得獎作品「靈山」來說，自己說話時成為「你」，
觀審人物時變成「他」，至於我，是在找人類文化根源的那個人。

「靈山以人稱代替人物」，開創小說創作蹊徑，「一個人的聖經」只
有你跟他，因為，文革時期，毛語錄是最高指導原則，「我」根本不
存在。

繪畫、電影、戲劇也都一樣，有許多可探尋的面向；他的繪畫，是不
斷在抽象與具象間，找到一種帶有「暗示、提示與啟發性」的表現形
式；電影的「三元觀」理論與手法也相當獨特。

高行健說，藝術不是否定前人或重新命名就行，「找出一個方向，並
給予理論的總結」，就是藝術。