如果說湄公河是東方的多瑙河，那源自瀾滄江南下牽繫著的五個國家，又有什麼各自不同的風情與浪漫呢？

文建會國立台灣傳統藝術總處籌備處於「2009年亞太傳統藝術節－湄公河傳奇」規劃了「中南半島傳統藝術座談會暨工作坊」系列活動，天哪，這對阿齊來說真是個難能的機會，說什麼也要給它參加佔個位。

座談會主持人國立台北藝術大學音樂系教授吳榮順先生說：「期望透過座談、示範教學及演出觀摩等多元形式，透視湄公河流域泰國、寮國、越南緬甸及柬埔寨等5國之傳統樂舞文化及藝術內涵。」

時間是在下午兩點半，阿齊因為早了半個鐘頭到，恰巧參與了開幕式的記者發表會，不曉得是不是因為相機就掛在胸前的關係，一進入文建會藝文空間就被當成記者禮遇，不但有了免費的傳藝雜誌之外，環保袋、精美宣傳文件讓阿齊這冒牌記者得了不少好處。

你不信？  瞧！連可口茶點....也是免錢招待的喔！

記者會中安排了越南 - 金竹樂團表演的水傀儡伴奏音樂、中越高山民族順化歌。

接著的泰國皇家大學（Srinakharinwirot University）傳統樂團的演出讓阿齊興奮無比，一股由腳底竄升至腦門.......說不出的感動。

阿齊對泰國傳統戲曲音樂的興趣數年如一日始終盎然，談不上研究，就僅只於喜歡多聽多看。如果以泰國傳統樂團的歷史來看，以下資訊倒可以提供有興趣的朋友參考參考：

泰國的傳統音樂文化在歷史的發展進程中，曾先後受到中國、印度、爪哇和柬埔寨音樂文化的影響。現今流傳於泰國的傳統音樂，是在素可泰王朝源起，並在大城王朝時代 (1431～1767)發揚光大，而泰國的傳統音樂還可細分為「民間音樂」、「宗教儀式音樂」、「傳統古典音樂」三大類別。

如果你看過「羅摩耶納」( 印度史詩劇 )，將不難發現泰國的傳統古典音樂主要是做為「劇的伴奏音樂」，這種結合故事、戲劇、舞蹈的藝能讓人倍覺珍貴。

↓這是阿齊在Siam Niramit暹邏劇場( สยามนิรมิต ) 拍的↓

「羅摩耶納」"倥" - 全劇上演需要300～400個小時，因為單是創作的樂曲就有 1200首之多。後人按內容將其分為表現喜、怒、哀、樂、冥想、感動、愛情、婚喪、戰爭等 36 類曲目，直到20世紀初，泰國的傳統音樂才逐漸開始獨立演出。近幾十年新創作的樂曲由傳統樂隊或泰、西混合樂隊及西洋樂隊擔綱演奏。

並且呢，泰國現有傳統樂團依器樂合奏以及表演形式約略分為三種：

皮帕特樂隊( Pi Phat )：主要為傳統戲曲以及宗教儀式伴奏，使用樂器有木管、打擊樂器，是最主要的古典樂隊。

克魯昂塞樂團(keranasai)：由弦樂所組成。

馬荷里樂團 (mahori)：融合以上兩種樂團形式組成，用於與日常生活相關的場合，主要的樂器三線弦(so sam sai)是一種二弦的彎形撥彈樂器(圖片左上角)，你可以看一下三線弦琴身上下方有一顆亮亮的，沒錯，據吳榮順教授說這可是一支鑲鑽價值昂貴的琴呢！

而以上三種樂團又因樂器的使用數量可分為大、中、小三種型態。

除了以上，在泰國東北部和北部還使用各種類型的笙，也是該地區民歌和民間舞蹈的主要伴奏樂器。這笙的聲音，阿齊是特別喜歡。

而最近的30～40年間泰國流行一種為南汪舞蹈伴唱的歌曲，這種歌曲曲調歡快明朗、樸素清新，阿齊常常聽著聽著，都會莫名手舞足蹈起來，真是有趣。

當然，這一次有幸參加座談會，除了原先預知的泰國傳統音樂之外，寮國的音樂因為與泰國東北(伊桑)淵源深遠，也特別受到阿齊的喜愛。因為看過寮國電影「琅巴呀邦」，對於這說泰語同樣能通的國家，也份外有好感。

寮國的傳統音樂稱之為Lam ลำ，和泰國東北的Lam又有相同與不同之處。寮國的 7 種Lam據說以南北做區隔，北部有兩種叫Kob，南部五種叫Lam，每次阿齊只要聽到Lam的樂音一響起，哇塞~~就是一陣雞皮疙瘩掉滿地。

不過，因為現場收音效果不佳就不post上來了，等下回阿齊買了CD，再放上來試聽吧。

也因為寮國永珍位於泰國邊界，永珍的古典音樂與泰國Piphat都有很大的相同性，就以笙來說，泰國的笙是由16個竹管組成，寮國的笙也有12~14管，不過，雖然阿齊對寮國音樂較為陌生，因為喜歡伊桑，這愛屋及屋的心裡很奇特卻說不上來。

「如果有一個人住高腳屋、吃糯米飯、演奏笙、聽lam歌，他一定是寮國人或與寮國有關係的民族....」

單單聽說高腳屋、吃糯米飯、演奏笙、聽Lam歌，阿齊還真有飛去寮國的衝動說.......。

突然之間想到一首歌，有好聽的笙伴奏喔!!

據說，這是一首由泰國東北民謠所改編的泰式舞曲。此歌有著男女演唱不同的兩種版本，都聽聽吧。

歌名是：『愛上孔敬府姑娘』Hak sao Khon kaen：ฮักสาวขอนแก่น    

↓原始傳統影像版↓

↓男+女‧節奏加快版MP3檔↓

記者會結束之後，緊接著就是深度座談會的開始，這吳教授果然不簡單，整場說明字字鏗鏘，相信為了這次「湄公河傳奇」的前置努力，一定下了十分的功夫吧！

泰國皇家大學的主講教授說話就整個泰式的溫文儒雅，據說他在09/30的當天已卸下教職的重任(退休)，但為了這一次難得的機會，仍是代表學校、國家出任這次的展出。所以，這一次應該是阿齊第一次也是最後一次見到他，唉呀~~可惜喔！

不過沒關係，泰國向來注重文化的傳承，相信江山代有人出，傳統古典也可以年輕化的。因為，別看這些演出羅摩耶納的表演者，可都是皇家大學預備學校平均年齡不過13~16歲。寫到這裡不禁想問，台灣的官方會為歌仔戲專設科系從小培育嗎？唉~~當我沒說！

當然，座談會裡少不了要聽聽只會說泰寮語的薩瑪先生(Samarm)說說話，由他領軍的薩瑪藝術團(民間團體)其實就只有三個人(包含薩瑪本人)。

吳榮順教授說這次的籌備差點開天窗，因為原先邀請的寮國官方表演團體因原有演出計畫無法來台，也因為對於寮國陌生不熟悉所以困難重重，就在失望即將返台的機場看了寮國報紙正刊了一篇關於薩瑪先生如何致力於傳承寮國傳統音樂的報導，喜出望外的吳教授跟著導遊衝出了機場，也總算有緣讓寮國音樂這一次來參與亞太藝術節的朋友能多加認識。

有趣的是，阿齊發現這「即時翻譯」還真不是人幹的。

圖片最左方的女子是薩瑪先生的即時翻譯員，說泰寮語頂瓜瓜一級棒，因為一堆眼盯著她瞧，感覺上....她真的很緊張.........。 ( 不過，她還是挺厲害的  )

座談會的最後是由越南金竹樂團的Dinh Ha Linh先生說明越南傳統音樂的特點與推動的資源等等，同時，另一名身著黃色衣裳的表演女子身份多重，她放下了電台主編的工作，隨著樂團盡一份宣揚越南傳統音樂的心情來到台灣，忐忑，卻有更多的興奮與成就感。

不過，阿齊還真不知道自己為什麼會拍下↓這張照片↓，我不知道，我真的不知道！

其實....只是想問......你覺得左邊兩個泰國姑娘.....誰比較漂亮啊？

阿齊覺得這次的亞太傳統藝術節以湄公河五國傳奇為主軸，實在是太正點了。不過，說到這裡，有沒有發現怎麼不見柬埔寨、緬甸兩國呢？

尤其，柬埔寨的皮影戲不是也挺有名的嗎？

有~~當然有~~

因為吳哥窟歸屬問題與長久以來泰國人與柬埔寨人的矛盾情節，所以，錯開日期了啦！(這是吳教授說的，不知是真是假...)

不過以這第一梯、第二梯的安排，好像還真有這麼一回事喔！^_^

除了在文建會藝文空間有兩場座談會，在宜蘭傳統藝術中心曲藝館，也有四個梯次(全天)的表演活動。

最後活動結束之前，來張全體大合照吧~~~~