私思斯詩

「能感動人的詩便是好詩。」這句說話多麼令人感動啊！

那麼是否不需要知道詩的格式和寫作技巧呢？非也！當我們明白詩(以律詩為主)的寫作方式和技巧後，在欣賞詩時，定能有更深刻的體會。

就如懂武術的人看別人耍功夫時，懂得評價馬步是否沉穩，招式是否利落等等。

須知詩體的形式非一朝一夕建成。律詩之前的古詩本身並無任何格式或規條。律詩的形成其實是藝術的結晶。其中的格律雖然對詩體造成束縛，但亦使詩體更加有藝術感。試想想如果一首詩完全沒有押韻、平仄或對仗等等，這首詩還有味道嗎？

當然如果只為押韻而押韻、只為對仗而對仗而損害詩的意境或造成語病，則絕不可取。

律詩之後，有絕句；再之後，有詞。其實詞不過是句子長短不一的詩而已，但變化己比詩多。

近代文學革命興起新體詩。此體並無任何的格律。這是否無招勝有招呢？恕我直言，這些新體詩當中，有些跡近幾句句子的湊合，完全不能給人「詩」的感覺。反而有些利用押韻、對仗、排比和詞藻的修飾，較似律詩、絕句或詞，但予人深刻的感受。

律詩之格式

1. 平仄

什麼是平仄？

在粵音裏，共有九音分別為陰平、陰上、陰去、陽平、陽上、陽去、陰入、陽入及中入。

(試試分辨：分、粉、訓、焚、憤、份、忽、"百"、罰。注意入音的尾音與別不同；而此例之中入因有音無字故以近音之字代替。另外要注意陰聲為高，陽聲為低。此點易令人混淆)。

在國音裏，則只有四聲，分別為陰平、陽平、上聲及去聲。與粵音有相似處，但亦不盡相同。

所謂平聲，就是陰平和陽平；其他都是仄聲。

格式如何？

以下律詩平仄的標準格式

平平仄仄仄平平
仄仄平平仄仄平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平
平平仄仄平平仄
仄仄平平仄仄平
仄仄平平平仄仄
平平仄仄仄平平

就以上的格式，我們試試每句以前段四後段三去分析。我們會發覺每段都是平平和仄仄相間的。其中，第一二句和第三四句基本上(並非完全)是相反的；第五六句和第七八句亦然。另外，第二三句、第四五句各第六七句又十分相似。這樣的設計正符合「同中有異，異中存同」的原則。

試想想一首歌如沒有抑揚頓挫，又怎會悅耳動聽。不同的聲調有不同的高低長短音。平仄相雜就似一個個音符，譜出鏗鏘有致的詩曲。古人的智慧使人不禁嘆服。

律詩雖似諸多限制，但亦有鬆綁的地方。以上平仄格式，在每句的第一、三和五個字的平仄可不論，即可以平代仄或以仄代平。

2. 押韻

相信大家對押韻並不陌生，因為現是許多歌詞都是句句押韻的；而且一韻到底，並不管所用之字是否合意、切音甚或正確。

好了閒話剪斷。什麼是押韻？須知一個字可分為三個部分：聲母、韻母和聲調(即粵九聲和國四聲)。所謂押韻即韻母相同。不過韻母若相近，我們可視之為押半韻。

在律詩裏，逢雙數句末都應押韻。第一句可押可不押。當然其他單數句亦可押，不過在眾多律詩中第一句亦押韻的比較多。

另外要留意的是古今音的分別，有些詩我們會發覺用國音講押韻，粵音則不押；反之亦然。時移世易，許多字的古今音已有差異，有些在國音中並非多大變化，粵音中已改頭換目了。另外，如果詩是用國音寫的，則亦有可能在粵音中不押韻。當然，又多一次反之亦然。

3. 對仗

由於中文是方塊字，故對仗是中文的特色。其實對仗即是對偶，集對稱與對比於一身；兩句相對位置的詞必須詞性相同，如名詞對名詞、動詞對動詞，詞義相關、相反或相仿。

看看以下一例，當有所悟。

身無彩鳳雙飛翼，心有靈犀一點通

律詩中，第三四句和第五六句必須各自成對仗。於此可見律詩之難矣！

絕詩又是什麼

絕詩者，截也！所有規矩同律詩一樣，可截中四句、頭四句、尾四句或外四句(即頭尾各二句)。難度當以中四句為最；而外四句則最易。

立而後破，破而後立

律詩和絕詩雖是諸多規矩，但這些規矩並非綁手綁腳的，而是令所寫出來的詩更富藝術感、更有欣賞價值、更令人難忘。

不過亦有不少詩人別出心裁，打破規範，但又令人感受更深。這些好詩亦奠定一個良好的典範。所謂規矩是死的，人是生的。沒有規矩說不能打破規矩再立規矩──這個規矩才是不能打破的規矩。

在茫茫詩海裏，小弟只是一名不甚懂操舟的小廝。此篇所寫東拼西揍，不過小弟一得之見，當中難免舛誤。希望各方有識之士不吝提點指正，有以教我。

最後，獻上一首我十分喜歡的詩，希望你亦喜歡。

滿眼生機轉化鈞，天工人巧日爭新。
預支五百年新意，到了千年又覺陳。

李杜詩篇萬口傳，至今已覺不新鮮。
江山代有才人出，各領風騷數十年。

詞客爭新角短長，迭聞風氣遞登場。
自身已有初中晚，安得千秋尚漢唐？