當一支長笛吹響，人們總以為聽見的是旋律；但對許多音樂家而言，長笛不只是樂器，更是一段人生、一種與世界對話的方式。

今年夏天，即將登上《所以明天會更好》羅大佑春龍交響宴舞台的長笛演奏家華姵，以自身多年來橫跨古典、劇場與流行音樂領域的豐富歷程，再次詮釋長笛藝術的無限可能。

她坦言，回顧一路走來的音樂旅程，最常浮現在心中的問題是：

「同樣是一支長笛，為什麼能帶我走進這麼不同的世界？」

而這份疑問，也成為她音樂人生中最迷人的答案。

從古典出發 扎下音樂最深的根

對許多專業演奏者而言，古典音樂是技術養成的起點，也是藝術生命的根基。

從學生時期開始投入長笛學習，華姵在無數樂譜、音階與練習曲中度過青春歲月。那些日復一日的練習，或許沒有耀眼的燈光與掌聲，卻一步步塑造出她對聲音的敏銳度與對音樂的敬畏。

她表示，古典音樂教會自己的，不只是演奏技巧，更是一種面對藝術的態度。

「在古典音樂裡，每一個音符都有存在的理由，每一次呼吸都有它的位置。那是一種需要時間累積、需要耐心耕耘的過程。」

也正因如此，長笛在她心中從來不只是發聲工具，而是一種能夠傳遞情感與思想的語言。

多年來的古典訓練，不僅讓她建立穩固的演奏基礎，也讓她在未來面對不同類型音樂時，擁有更多自由探索的能力。

劇場洗禮 讓音樂成為故事的一部分

如果說古典音樂給了她扎實的根，那麼劇場則讓她長出了不同的枝葉。

投入劇場演出後，她開始接觸完全不同的創作思維。舞台上的音樂，不再只是獨立存在的旋律，而是角色生命的一部分。

演奏者不只是演奏者，更是說故事的人。

在劇場中，一段旋律可能代表角色的情感轉折；一個音色的變化，可能象徵故事的起承轉合。

她回憶，劇場讓自己學會如何透過音樂與觀眾建立更直接的連結。

「有時候一句台詞還沒說出口，音樂已經先讓觀眾感受到角色的心情。那是一種非常奇妙的力量。」

也因為劇場的磨練，她開始更重視音樂中的情緒層次與敘事能力。

長笛不再只是技巧的展現，而是一種有溫度、有生命的表達方式。

與羅大佑相遇 讓長笛走進流行交響的嶄新世界

而當古典與劇場的養分逐漸累積，華姵的人生也迎來另一段重要旅程。

那就是與華語音樂教父羅大佑，以及春龍交響樂團攜手合作的機會。

談起首次站上《所以明天會更好》相關演出舞台的感受，她形容那是一種既熟悉又陌生的震撼。

熟悉的是交響樂團磅礡而細膩的聲響；陌生的則是當流行音樂與交響編制相遇時，所產生的嶄新化學反應。

從〈戀曲1980〉、〈東方之珠〉到〈明天會更好〉等經典作品，這些陪伴無數人成長的旋律，在交響樂重新編製後展現出截然不同的生命力。

華姵認為，流行音樂與古典音樂從來不是對立的存在，而是兩種不同形式的藝術語言。

當兩者相互融合時，能夠讓更多人感受到音樂的魅力與深度。

「站在舞台上演奏那些大家耳熟能詳的旋律時，你會發現觀眾的眼神是不一樣的。那些歌不只是歌曲，更是許多人青春歲月的重要記憶。」

而這段合作，也讓華姵的音樂足跡跨越國界，站上世界級舞台。

身為羅大佑春龍交響樂團首席長笛的華姵，多年來參與樂團重要演出與巡演計畫，憑藉深厚的古典音樂底蘊與豐富的跨界演出經驗，成為樂團中不可或缺的重要聲音。

2026年，華姵以首席長笛身份，與羅大佑及春龍交響樂團共同前往美國紐約，於世界知名的卡內基音樂廳（Carnegie Hall）演出《明天會更好》交響音樂會。這場演出不僅吸引來自世界各地的華人樂迷共襄盛舉，更成功讓華語流行音樂與交響藝術站上國際舞台，獲得高度迴響。

值得一提的是，華姵也成為台灣首位以長笛演奏家身份站上紐約卡內基音樂廳舞台的音樂家之一。從古典音樂養成、劇場創作歷練，到與羅大佑春龍交響樂團攜手登上世界級音樂殿堂，她用長笛走出一條屬於自己的國際道路，也讓世界聽見來自台灣音樂人的實力與光芒。

對於許多音樂家而言，卡內基音樂廳不只是演出場館，更是一生夢想抵達的終點站。

然而對華姵來說，那並不是終點，而是一個全新的起點。

從古典演奏家到劇場工作者，從台灣到紐約，從獨奏到交響合作，她讓長笛跨越語言與文化的界線，向世界傳遞來自台灣的聲音。

她曾感性地表示：

「音樂從來不是工作，而是我一生懸命的使命；長笛是我的生命，也是我的靈魂。」

短短一句話，道盡她數十年來對音樂始終如一的熱愛與堅持。

三種面貌 一條始終不變的初心

從古典、劇場到流行。

三種截然不同的舞台。

三種完全不同的創作語境。

但在華姵心中，這些經歷其實都指向同一件事情——音樂最真誠的感動。

她認為，正因為有古典音樂這個根，才讓自己能夠在不同領域持續探索、持續成長。

古典給予深度。

劇場帶來溫度。

流行創造共鳴。

而國際舞台則讓她看見音樂無遠弗屆的力量。

三者缺一不可。

「一路走來，我始終相信，因為有古典音樂這個根，才讓我能夠慢慢長出屬於自己的聲音與世界。」

這份信念，也成為支撐她不斷跨界嘗試的重要力量。

《所以明天會更好》即將登場 經典旋律再現感動

今年夏天，《所以明天會更好》羅大佑春龍交響宴將再度盛大登場，並以全面升級的旗艦版舞台呈現，結合交響樂、流行經典與嶄新的舞台視覺設計，帶領觀眾重返那些充滿回憶與感動的青春歲月。

演出將於8月15日、8月16日在台北流行音樂中心舉行。

對於即將到來的演出，華姵也充滿期待。

她表示，希望透過音樂，將那些陪伴大家成長的旋律再次唱進每個人的心裡，也讓更多人看見長笛在不同音樂領域中的無限可能。

當古典的深厚底蘊、劇場的情感張力，以及流行音樂的時代記憶匯聚在同一個舞台上，這不只是一場演出，更是一場跨越世代的音樂盛宴。

而那些曾陪伴我們走過青春歲月的歌聲，也將在交響樂的襯托下，化作更加動人的篇章。

演出資訊

📍《所以明天會更好》羅大佑春龍交響宴

📅 演出日期：

2026年8月15日、8月16日

📍 演出地點：

台北流行音樂中心

🎫 售票資訊：

👉 5/29 11:28 全面開賣

遠大售票官網及 ibon 機台同步開賣

購票網址：

https://reurl.cc/kpW76b

這個夏天，讓我們一起走進交響樂的世界，在熟悉的旋律裡，找回屬於青春最美好的感動。

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