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  DPGallery.com- 史提夫麥凱瑞(Steve McCurry)訪台報導  

大師對話-Steve McCurry 國家地理中文網  

 「她，找到了」尋找阿富汗少女多媒體導覽

經過時，我無法停止注目封面；一旦翻閱，便隨同攝影師，翻越他30年的記錄，The Unguarded Moment。

一開始並不知道，這是大師之作。從前當這系列特寫，是種以第三世界居民為主題的商業炒作，翻閱後的直覺告訴我，自己錯得離譜。出生入死、創意獨特的攝影家不在少數，為什麼史提夫麥凱瑞(Steve McCurry)引發一種特別的神經反應？那種我們這一輩寫成「悸動」的神經反應。

為何廣大的自然景致，總是因為幾點因生存而掙扎的痕跡，更顯永恆？

【去自我化的生命對白】

只有當愛是個"責任"的時候，愛才能亙古不移....如果愛是責任，那麼就不再需要考驗，也不會魯莽地要求試煉，而愛，也就高過任何考驗。..這種愛是獨立的...只有責任才能給我們自由。愛不會墮落；愛不是依賴（【你應該去愛】章，《愛在流行》）。

《愛在流行》中，齊克果把男女間的愛，說得如此神聖，讓2001年的我願意伸手一搏，並且註記：「紀念一個發現真理與愛，發現相信的日子。」。

但愛不只存在男女之間。

風景因"愛"而美麗；而，沒有美麗的靈魂，便看不到世間"真"貌。從藝術作品，我們讀一個人的生活，以及靈魂。他不只懂得美－－－因為關愛，更因為愛鄰如己，我們被攝影師埋藏於畫面中的愛的線索，觸及生命節律點，心臟深處因而鼓動起來。

雖然也讀到台灣一篇批評之聲（Steve McCurry最失敗的攝影書），認為印刷上過分拉色，色調失真，"非特寫"照片功力不足或退步，痛恨書商的包裝扭曲攝影師本質等等；但亞馬遜書店的最近9則評論，每篇都是滿分。一位說這是系列攝影集中最喜歡的一本，一位說：「身為攝影師，他讓我想拿起相機去拍照！」

我想，拉色、色調只是小事，構圖與基本選色，意圖與傳達方式，才是彰顯生命力的主因。攝影作品一度也風行"後製"，重點在於意欲表達的內涵。於軟體盛行的當下，計較拉色與色調，意義似乎不大了。受限於書本的大小形狀，發行一本攝影集，目的是傳達攝影師曾經被感動的畫面，建立屬於自己的感動，而不在於宣告攝影師本身的偉大或無瑕。照片只是媒介，觸媒，是由攝影師來調配的畫布。

「阿富汗少女」照片之美，並非來自外貌，而是兩種顏色的對比－－－與同色背景呼應的綠，來自破舊裂開布衣露出的右肩，也來自充滿憂懼與無辜的綠色目珠；照片之美也來自兩種情境的對比－－－阿富汗的悲泣，與她的沒有淚水。

同樣對比的力量，在藝術上屢見不鮮，只是表現深度不同。

電影藝術中，1987Brian De Palma電影The Untouchables（鐵面無私）警探埋伏車站，嬰兒車在槍戰中自樓梯下滑，是一種經典，天真與邪惡的對舞。

1972起，Francis Ford Coppola每集The Godfather，則都於神聖與地獄的拉扯中結尾。第一集的教父麥可(Michael)女兒受洗同時，進行黑幫報復大滅門。知識份子接手黑幫，讓鬥爭手段更上層樓，古老道義蕩然無存。Michael的良善，泯滅於一連串親人的枉死當中。



1974第二集在古巴新年倒數時用力親吻二哥佛雷多(Fredo)：「我知道是你洩密的（害我全家被偷襲），你傷了我的心。」後，不再往來；母親喪禮Michael突然破例擁抱Fredo， 不久Fredo便在太浩湖釣魚死於Michael手下處決；那時，無害卻易被敵人利用的Fredo，正喊著喊萬福瑪利亞Hail Mary 祈禱魚會上鉤。電影以Michael一家三兄弟年輕時和樂融融肝膽相照的回憶，帶入獨坐院中夕陽的Michael。草木皆兵的爭奪戰中，他從殺死姊夫，已經進化到殺死手足。

1990第三集，則是在教父欣賞兒子演出歌劇《鄉村騎士》復活節望彌撒的歌唱同時，處決多方商場敵人，而後在鄉村騎士美麗的間奏曲中，痛失第一集受洗的那個無辜女兒。電影以Michael與女兒、已離婚的太太擁舞，延續間奏曲，導入第二代教父孤寂之死亡。過往的和樂，當時便是一場空，只是玩權者渾不自知。

"It's NOT PERSONAL. It's strict business." 從此，多少男人愛上這個象徵殘酷與權力的對白。他們看的教父，和我好像有點出入，呵呵。

天真與邪惡對照、神聖與地獄對照，與其爭論到底是誰襯托誰，不如說，是雙方讓彼此都更加彰顯。

這也是我在Steve McCurry圖像中感受到的力量。戰火與貧窮中凡人生存的力道，綠野碧海中機械怪獸殘蝕的可懼，卑微生命畏天的虔敬，都是巨大的對照。

右手食指失去功能的史提夫，除了是國家地理雜誌的一員，也屬於馬格蘭攝影師團體 (Magnum Photos)。他(們)所關切的人與土地(People & Places)跨國而多面貌，不是因為崇尚異國風情，而是受到文化多元的感動。「我想要人們從我的照片中體會人際之間的連結，無論是住在印度、非洲或拉丁美洲，你我之間總有共同之處......」史提夫說，「在宗教信仰、語言或種族之外，我們基本上是平等的。」（摘自攝影風）。

【去民粹化的生活格局】

馬格蘭攝影師團體這樣廣大的格局，對照台灣現今社會部分過小的民粹格局，難怪今日胡佛院士說：「社會充滿放縱和民粹。」、「自詡為知識份子的電視名嘴，今天說一套、明天說另外一套，只想討好觀眾，讓台灣向下沈淪。」

我同意這句話，前提是，這些電視名嘴，是複數，很大的複數！以台灣媒體生態而言，那些猛報播該條新聞的媒體也不必欣喜，人人有份。否則，不過只是從一個民粹，掉入另一個民粹而已。

保全個體文化特質非常非常重要，尤其是弱勢少數民族。但過小的民粹格局，不論是歷史性的新舊住民、地域性的省籍派別、權力轉移不當導致的藍綠傾向，甚至是極端性別主義的認同問題，對於外來文化勢力的態度，以及對於國際視野的排斥－－－如果缺乏包容，都深深影響著台灣的美麗與進步。

今日我有了新的需求，重新拾起『愛在流行』，才看見齊克果行間被我忽略的字。

愛你的鄰人是個道德責任。情感的偏愛只是自戀的另一種型式，對於鄰人的愛，是真正無私忘我的愛。在更深層的意義下，戀人與朋友都只是另一個「自我」...鄰人是平等的第三者。自戀的烈焰會自焚....難道無限的奉獻與犧牲也是自戀嗎?沒錯，如果他是奉獻給那「另一個自我」。（【你應該愛你的鄰人】章，《愛在流行》）。

世界的穩定，來自齊家立國平天下；反之，心胸的築成，或許始自民胞物與。

不懂愛世界的人，如何愛台灣？不懂愛台灣的人，如何愛自己的省籍、家庭？這裡所指的愛，是愛你的鄰人的愛，並非自戀式的愛。這是種奉獻而不求回報的在地感情，也是唾棄政客撕裂在地感情的道德責任。

人說，曾經滄海難為水。我想，曾經滄海方為水。愛情如是，愛亦如是。

因之，當一個人，如陳樹菊女士，奉獻而不求回報時，她看不見藍綠雙方為了利用她的形象而引發的可笑姿勢。她的愛，遠遠高過這些層次。

而作為主流媒體的電視公司，如果放由電視名嘴討好該台政治傾向，放任新聞八卦抹黑化，以討好觀眾，甚至特定觀眾－－－社會沈淪你們沒有責任嗎 ? 請問主管大人，這樣的新聞與談話性節目品質，你們願意讓自己的孩子看嗎 ? 政治節目如此，娛樂性談話節目就更不堪提了。

反言之，沒有顏色，是藍色，是綠色，或是彩色系列的我們，如果放由主流媒體信口開河，痛罵我們討厭的對象，就真得彰顯了正義嗎 ? 中間選民光譜的擴大，除了各自政黨的醜態，主流媒體們的醜態，恐怕也居功厥偉。

中間選民，就是以當地人整體利益為最大考量的投票者。若想放棄選票，懇請投廢票，以投票率維護民主的基本價值。

「是停止亂按快門的時候了，我要進步，照些有意義的東西。」

我對我的男人許願著。因為，台灣，你知道我愛你這樣多。 

引用文章女醫大頭貼【屁眼非女亂彈】