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| 2022/06/24 20:41:23瀏覽333｜回應1｜推薦14 | |
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回憶中我所接觸的電影，應該是從1960年代童年開始，直至80年代中期出國為止。
小時候常被哥哥帶去電影院，但是經常正片還沒上映就肚子痛，害他只得和剪票員商量，氣急敗壞地送陪我回家之後，匆忙趕回去繼續看完。
當時模糊的記憶中，感覺眼前都是黑白的武俠片，而且特殊效果都是用色筆畫的。能記住片名的，祇有「海底龍吟劍」，依稀跟著哥哥唸著：「落魂扇，五刀派，秦嶺雙兄真厲害。」
小學時代，自己也看了些喜劇片，像是「飯桶掛車輪」之類，回家之後居然笑得閤不攏嘴。此時對劇情的理解，就停留在「這部是打架的還是親嘴的？」以及「他是好人還是壞人？」的水準。
童年裡印象最深刻的，應該是家喻戶曉的西片「真善美」，家庭教師帶著七位原本拘謹的貴族子弟學唱歌，翻山越嶺追求自由的故事。不但讓我感動，而且直到現在，幾乎每一首歌都能朗朗上口，雖然當時英文一點也不懂。
國中時代，開始對情色、裸露的電影和書籍好奇。除了緊張兮兮，漲紅滿臉地站在書店門口，快速翻閱色情雜誌之外，還打聽到要去看廣告牌上畫有眼睛的電影。曾經鼓起勇氣打電話，詢問一部叫做「五虎催花」電影的放映時間，然後因怕被師長發現，躡手躡腳地，終於混進去看了。然而拜當時電剪標準所賜，自然是大失所望。
高中時期，班聯會曾經在校內，為我們放映了一部由亞蘭德倫、查理斯布朗遜、烏蘇拉安德斯主演的「大太陽」這部西部電影。劇情忘了，但是原本期待烏蘇拉安德絲的性感片段都被剪去。抗議之餘，班聯會特此向同學們們道歉，並建議留白處自行想像。
當時對公館的東南亞戲院非常嚮往，不但因為它總是放映廉價二輪西片，也因它靠近台大，或能沾染些許文藝氣息。有趣的是，一旦如願考取，近水樓臺，卻反而對它興趣缺缺了。
從大學新鮮人時代起，就經常翹課去西門町看早場西片，感覺那是身為文青該做的酷事。當時中華商場和鐵軌並排，大小戲院如新聲、樂聲、紅樓，真善美就在附近星羅棋佈。記得真善美還首創藍廳、紅廳，交錯放映不同電影，開啟小電影院的先河。
猶記聯考放榜後，父親曾帶我去西門町看「火燒摩天樓」。當時災難片盛行，同一時期還有「大地震」，「海神號」等等， 那災難場景，經常把我壓得喘不過氣來，直到電影散場才發現，外頭還是風和日麗的藍天。
接著災難躍上舞臺的，有勞伯瑞德福和保羅紐曼共同主演的「虎豹小霸王」和「刺激」，把我拉到了美國西部和賭場的世界。不但劇情引人入聖，那些優雅雋永的主題曲，至今依然在我內心激蕩。
然後就是斯蒂芬史匹伯的崛起，大白鯊，第三類接觸，外星人ET，印第安拉瓊斯，回到未來……霎時間擴大了電影的視野，昇天入地，古往今來，無所不能。 史匹伯的世界永遠充滿了冒險和驚喜。當時唯一能與之抗衡的，大概也祇有007電影。雖然同樣的精彩刺激，但是主題未免狹隘，而且總是俊男美女和新型武器，超現實打鬥與性感比基尼，祇適合闔家觀賞的賀歲片。
風潮之外，我個人特別喜歡的，其實是溫馨感人的幽默倫理片，如「安尼霍爾」，「再見女郎」等，曾帶給當時的我，一時立志當電影編劇的遐想。
至於港臺電影，在李小龍巨星隕落之後，當時基本上是古龍、成龍、瓊瑤和許冠文各據一方的局面，他們總在寒暑假檔期力抗西片，彼此之間也殺得不可開交。
古龍的流星蝴蝶劍，天涯明月刀，蝙蝠傳奇、三少爺的劍，劇情詭異陰沉。成龍的則是醉拳系列、蛇行刁手、師弟出馬等，把武俠和喜劇融為一體，也是他日後作品的基調。
至於瓊瑤，自然是靠著俊男美女偶像劇情，持續著他三廳電影的基調，如庭院深深、海鷗飛處、在水一方、我是一片雲等，牢牢掌握情竇初開的市場。
而許冠文三兄弟的天才與白癡系列，包括半斤八兩、摩登保鏢、鬼馬雙星等，讓我見識到了港式飲茶之外的港式幽默，以及港式的抒情和搖滾歌曲。
在浪漫、武俠、搞笑片告一段落之後，國片終於開始內省，有了深度。「搭錯車」的成功，「一樣的月光」和「酒干倘賣無」的唱遍大街小巷，終於突破了以往的窠臼，開始為國片打開了一片新的天空，和不一樣的月光。
大學畢業之後，歷經當兵讀研究所，之後初入社會，到日本出差，利用假日在東京看了「紅衣女郎」和「末代皇帝」兩部電影。當時末代皇帝在臺灣，還是被新聞局禁演，但是紅衣女郎之後在東南亞戲院上映，雖然也被剪了不少，但是笑聲依然貫穿全場，史蒂夫萬達膾炙人口的： I just call to say I love you，一路唱到了四十年後的今天。
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| ( 創作｜散文 ) |
