早春曉煙 洪雅琪 U9943028

  當我初次讀起「樹纔發葉溪開凍，樓閣仙居最上層，不藉桃花閒點綴，春山早見氣如蒸。」這首詩時，便有一種很唯美的意像在我腦海中，這是乾隆皇帝在宋名畫－《早春圖》中所題的詩，詩中的每個字句，都環環相扣「早春」這主題，使人在欣賞畫作時有如身在其中。而此幅名畫的作者，便是宋代著名畫家－郭熙。

  郭熙，字淳夫，河南溫縣人，深受宋神宗賞識，曾任圖畫院藝學，並為京師幾個重要的宮殿與寺廟繪製大型的屏風畫與壁畫，但隨著神宗的去世，他的畫便不再受重視，遭受冷落。此外，他還著有《林泉高致》，是一部重要的山水畫論著。郭熙在繪畫上擅長山水畫，主張深入大自然，「飽游飫看，歷歷羅列於胸中」，他使用捲雲皴，蟹爪樹和鬼面石畫法，畫出大景山水，氣勢磅礴，筆勢雄健，得到當時文士蘇軾、黃庭堅、王安石等人的高度讚揚，他晚年時聲望更高，為皇宮、寺廟等創作了許多圖畫，在中國畫史上是重要的山水畫家。後世長長將李成與他並稱「李郭」，將他的風格稱之為「李郭風格」，與董源、巨然的「董巨風格」並列為山水畫的兩種主要風格，郭熙的山水畫，以神奇幽奧、突兀險絕取勝，布置造妙，變化多端。另外，郭熙也十分關注山水畫的季節特徵所給予人的情緒感染，提出“四如”之說，即：“春山淡治而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如粧，冬山慘淡而如睡。”畫面景致空明凈潔，幽趣萬端，真有“淡冶如笑”之情致，雖然樹枝尚未吐綠，但毫無寒冷僻之感，具體地說明了郭熙山水畫所追求的理想境界，具有神秘感、高潔感、親切感相結合的美學意義。

  郭熙在創作這幅《早春圖》時也運用了一些特別的手法，例如它的構圖具現郭熙《林泉高致》中「三遠法」的理論：氣勢突兀，下臨深淵，是所謂的「高遠」；左側平坡委迻，有千里之遙，是謂「平遠」；山體兩側的谷間有溪澗潺潺流出，表現山坳的縱深，是謂「深遠」，透過這些錯綜複雜的設計，郭熙成功表現了北方山水氣象萬千的雄偉景觀，還有使用「皺法」，他搭配多層次、深淺不同的用墨，使作品多了一種變化幻生的特別感覺，尤其是畫中的山，呈現了S形扭轉，隱入濃霧之中，樹叢也以濃、淡墨色的劇烈變化來呈現前後距離，郭熙利用雲霧淡化物象的作法，不僅可以創造空間感，也能夠表現萬物變幻、生生不息的朝氣。而為何此畫要稱為《早春圖》呢，可能是因為山群籠罩著薄霧，有種迷矇之感；山勢蜿蜒曲折，而連綿起伏；山脈愈翻愈高，愈疊愈奇特；山峰或揖讓顧盼，或高聳獨立，令人彷彿置身其中，而怪石林立，數木參差不齊，瀑布直流而下，好像桃源仙境ㄧ般，山間一道清泉從岩縫中飛流直下，一波三疊，流水潺潺，樹木已經長出嫩芽，顯得生趣盎然。

  我在觀賞這幅畫時，看到的除了大自然的壯麗奇景外，也發現到了畫中的小人物生活，左邊的小岸旁繫著一條小船，岸上漁夫肩挑著擔子，漁婦一只手抱著一個孩子，另一只手牽著一個孩子，正有說有笑，笑顏開懷地回家，前面跟著一條活蹦亂跳的小狗，真是可愛，我想，他們ㄧ定是幸福的一家人，樂天知命，就如同典型的農村人家安居樂業，而畫的另ㄧ邊有兩位漁夫在捕魚，他們不破壞自然生態，與大自然合諧共存，給了現今人們很好的典範，另外，在隱密的深山中有幾間屋舍，可能是隱士俠客們的所居之地，我想像他們面對著即將到來的春天，一定是雀躍不已吧，與好友相約一起對酒當歌，遠離世俗的紛擾，何嘗不是件快活之事呢!欣賞此畫的點點滴滴，感覺現在已經很少有如此單純的生活了，人們被社會現實壓的喘不過氣，無法充實自己的心靈，對於山水大自然，也鮮少用心去體會。“山川裡蕩漾著清新的氣息，飽含著活潑的生機，洋溢著歡樂的氣氛”，這是《早春圖》給我的最佳印象了。