「推手計劃」在李安、李崗聯合發動下，獲得包括新聞局的創投基金、輔導金等迴響，甚至台灣企業集團都有投資意願，李崗格外審慎評估結盟對象，他說：「『推手計劃』的長遠性，並非著眼於投資拍片立刻回收，而希望帶動台灣電影創意、製作、發行體系更健全。」

去年以「三峽好人」獲得威尼斯影展最佳影片金獅獎的賈樟柯，身為大陸導演會會員，竟然沒被邀請來台，他在電話中說：「剛好也在忙籌備『電影青年訓練營』，也將去柏林影展擔任『青年導演訓練營』的講師。」

賈樟柯身為第六代導演代表人物之一，卻有感必須培植新血。他說：「1999年和2005年我去漢城當韓國電影學院的客座講師，有感他們學校、工業、政府結合培植人才的力量，去年我得獎，故鄉山西汾陽市政府贊助我成立『電影青年訓練營』。」

賈樟柯說：「目前展開報名，將選出十位青年，不限學生或新導演，七月在汾陽研習，每人拍攝十分鐘短片，不限題材，希望創作多元化。我正和國內片商、網路、DVD行銷及外國影展單位協商，提供新銳創作機會與通路。」

【2007/01/11 聯合報】@ http://udn.com/

台灣首富郭台銘在連莊金馬影帝郭富城的慶功宴上，豪氣萬千說出「我打算投資拍攝一百部電影和電視劇」，不僅讓影視界為之振奮，更震撼企業界。

台灣企業涉足電影界早有跡可循，台積電曾投資侯孝賢主導的台北光點電影中心；中環集團投資拍「詭絲」，並購買發行李安的「斷背山」；郭台銘的兒子郭守正投資成立山水公司拍攝發行「宅變」、「國士無雙」；郭台銘胞弟郭台強之妻羅玉珍買下中影公司及中影文化城；而郭台銘興建山西影城，並投資拍攝郭富城主演的「白銀帝國」；接下來導演李崗也想向台積電籌款培植新導演。企業集團在電影界的版圖，擴張得越來越廣。

八○年代曾經大力推動國片起跑，邁向國際；接連策劃侯孝賢的「悲情城市」、蔡明亮的「愛情萬歲」在威尼斯影展奪得金獅大獎的資深影評人焦雄屏，近年縱橫兩岸三地與國際影壇，擔任郭台銘「白銀帝國」的製片，她以中肯的態度，開闊的視野，來看台灣企業界進軍影壇的實況，並提出建言。

以下是焦雄屏的專訪，以第一人稱記述：

企業界投資拍片，關鍵問題是能不能對台灣電影產生文化、藝術、產業的良性改革及影響。

電影屬於人的創作，拍片狀況受人的因素影響很大，這是有心投資的企業必須了解與認清的事實。

電影的產銷方式及途徑，與企業不盡相同。舉例來說，光是合約簽定等法律認證就不一樣。電影不像商品，可能不是一朝兩夕就能看見銷售數字。

所以企業拍片必須要有耐心，重新學習與電影相關的思考模式，學習與電影人溝通的方式，並瞭解一部電影可能要花兩年以上時間完成，但期待它之後的影響，可能是一輩子的事實。

企業界如果不能認清現況或判斷錯誤，很可能任投資遭到誤導，導致失利。

當企業投資拍片，我們的政府更該檢討，放寬免稅或抵稅，落實獎勵企業投資拍片的條例，不要侷限必須在台灣取景、必須有一半台灣演職員等嚴苛條件，將可吸引更多的企業叩關。

目前已是大中華電影起飛的世紀，綜觀香港、大陸、南韓等地的電影企圖心與實際製片態勢，早已經是「立足本土，放眼亞洲與全球」，這也是包括台灣在內，越來越多大企業願意投資拍片的主因。

大陸和香港體認現實，緊密結合。台灣電影長期不振，早就處於邊緣化的位置，但不能就此任由被孤立在外。台灣企業投資電影，正是電影界痛徹檢討改進的好時機。

台灣電影曾經靠導演個人創作風格，讓侯孝賢、楊德昌、蔡明亮等人揚名國際。但電影大環境改變，如今導演個人風格，不再是票房或參展保證。現在電影講的是團隊合作，有跨行甚至跨界的投資，多重的專業人才集結，好萊塢的宣傳行銷，才能引爆致勝的關鍵。

但不要誤會集體創作的電影，不是犧牲、更不容抹殺文化創意，反而是更看重整合藝術創意，成為新的文化指標，同時在國際影展與市場，產生相輔相成的互動。

如今台灣企業進軍電影，風起雲湧，絕對是好契機，但如何做得對、做得好、做得久，創造文化、藝術、產業各層面的大利多，才是企業界、電影界、政府都該深思的問題。

【2006/12/04 聯合報】@ http://udn.com/