單車上路演員專訪
新手上路，青春無敵
《單車上路》四位演員--李國毅. 陳意涵. 李運慶. 張榕容

採訪／林蔓繻．王怡之　整理／王怡之



1.陽光男孩李國毅（飾阿國）
「大家都以『登上大銀幕』為榮，而我的第一次就是大銀幕。我是一個很新很新的新人，對於電影領域很陌生，忽然有個機會到我身上，真的不知道自己能不能做好，但還是硬著頭皮去做……我很開心，我完成了。」李國毅青澀的臉龐閃耀著不平凡的光彩。

在電影《單車上路》中，李國毅飾演一位個性活潑刁鑽、心直口快，但卻十分善良的19歲中輟生青少年（阿國）。原本「阿國」的角色是為陳柏霖量身打造，後來發生辭演風波，年僅19歲的李國毅從700位試鏡者中脫穎而出，開拍前一週才拿到劇本，緊急披掛上陣的他坦言壓力很大，體重在幾天內就掉了五公斤。

時間緊急，李國毅每天下午一點到五點到練習場騎車，晚上到藝大讀劇本，如此準備了一週就上場。就讀體育學院的他身手矯健，經過指導練習之後表現更加亮眼；而看待自己「演員」的身分，年紀輕輕的李國毅顯得相當慎重，在導演的引導下很快地掌握了角色性格。敬業又認真的他，博得劇組所有工作人員的讚賞。初次擔綱電影演出，李國毅以最誠懇的態度演活了「阿國」這個角色，也演活了自己的備受矚目的未來。


2.開朗少女陳意涵（飾阿妹）
「『阿妹』的角色和我原本的個性南轅北轍。我很愛笑、愛說話，但『阿妹』有點自閉，對人相當不友善，性格較不正面，話很少，對演技而言是很大的挑戰，真是把我悶壞了！」甜美的笑容、靈動的大眼睛，清秀如鄰家女孩的陳意涵，讓人不經意地跟著她放聲笑了。

古怪精靈的陳意涵其實和「阿妹」一樣，都是個獨立且堅強的女孩子，只是電影中的「阿妹」又多了一份滄桑，所以拍攝中，她經常要掩飾原本美麗燦爛的笑容，入戲成一個獨自旅行、要去尋找媽媽故鄉居地的神秘女子。試鏡時，陳意涵與其他兩位女孩一同上課受訓，彼此競賽；試戲多次，優秀的她憑著努力和特殊的氣質脫穎而出，為自己爭取到第一次電影演出的機會。



3.憂鬱小生李運慶（飾林正義）
「我覺得，如果你想去認識另一個人，一定是因為對方身上擁有你所沒有的特質。而懦弱的『林正義』從同伴身上找到的，就是勇氣，但他也因為自己無法當機立斷而造成生命中的遺憾，我想這是每個人都會遭遇的課題，也許看完電影會對觀眾產生一些省思作用。」李運慶沉穩地說著，採訪隔日就要報效國家的他，對於自己的未來則毫不遲疑。

李運慶甫從台北藝術大學美術系畢業。試鏡時以其獨特憂鬱的氣質雀屏中選，在電影中超齡演出一位26歲的逃亡警員，劇裡，刑警林正義一直想克服性格裡懦弱的一面，卻不斷被猶豫不決的性格所苦，直到遇見爽朗的「阿國」和堅強獨立的「Julia」，重新找回面對自己的勇氣。在國片題材裡，陰柔怯懦的警察是很少見的，但李運慶把這個角色詮釋得相當精準。




4.亮眼女孩張榕容（飾Julia）
「我覺得『Julia』很勇敢，但他畢竟是年輕人，雖然很有夢想，但想法與行動仍然太過倉卒，『Julia』是賠了一條命在學習這個道理。我覺得年經人還是要多一點變通，不要太衝動而為。」中法混血的張榕容輪廓深邃、皮膚白皙，是位讓人驚艷的小美女，說起話來有條不紊，冷靜沉著，擁有超齡的成熟思慮。

看了電影，許多人都無法忘記「Julia」這個女孩，金髮碧眼，十足外國人說中文的腔調，全身背著旅行行頭，趕著在25歲之前完成自己環遊1/2個世界的夢想。在Julia亮麗的外表下，隱藏著一顆堅毅的心，戲份雖然不多，但表現搶眼。張褣容將這個加拿大女孩的角色演得淋漓盡致，對演技的拿捏十分合宜。正在就讀大傳系的她，對於影視工作有相當濃厚的興趣，參與與過多部CF和電影演出，張榕容正一步一腳印地落實自己的夢想。

戲劇演出：電視劇《貧窮貴公子》（華視），《城市造英雄》（華視），入圍金鐘獎兒童節目主持人，電影《起毛球了》（吳米森導演）、《給我一隻貓》（吳米森導演），單車上路（李志薔導演），《一年之初》（鄭有傑導演）。







《劇作家》（以下簡稱《劇》）問：請簡單介紹自己所飾演的角色，如何揣摩角色性格？想透過角色告訴觀眾什麼？

李國毅（飾「阿國」，以下簡稱「國」）：我演一個19歲的少年，我覺得阿國其實很單純的男生，個性不壞，只是比較叛逆，很講義氣、顧朋友，會做一般年輕人會做的事，而且還有一點點「台」的味道。他因為偷東西，又不小心燒了一家店，又以為自己殺了嬰兒，又有人送他腳踏車，一切都莫名奇妙地發生了，事情來得太快，他一下子無法接受，於是就選擇逃避。

演到後來，我已經不是在演戲了，覺得我就是他。其實，阿國這個角色與我本身的個性差很多，我以前都會把話藏在心裡，覺得有什麼不愉快，忍一下就過了，我想很多年輕人都會這樣。但是開始接觸演戲之後，每天都會接觸很多不同的人，慢慢發現有些話該說的一定要說，說出來才有辦法解決，不要在意別人會怎麼看你，也不要自己胡思亂想或逃避，只要我知道自己不壞就好，做自己就對了！

陳意涵（飾「阿妹」，以下簡稱「妹」）：她從小就有家暴的陰影，媽媽離開，爸爸死於工作的隧道，在一個非常不好的環境中成長，內心很封閉，像個社會邊緣人。在她爸爸死後，一個人無依無靠，尋找媽媽成為她活著唯一的希望。

在她最無助的時候，遇到了阿國他們，真心地對她好，這反而讓她感到有些心虛，因為她追尋的是一個空的夢想，但又不敢面對真實的自己，只好自欺欺人地繼續下去。我覺得「阿妹」的角色不是很正面，有點心機，因為清水圓柏並不是她自己的夢想，最後成為一個追隨媽媽影子的女孩。

李運慶（飾「林正義」，以下簡稱「義」）：林正義身為警察，對於是與非有自己的見解。我認為他本來很有自信，覺得自己做得不錯，但是因為缺乏實戰經驗而臨陣怯場，因為懦弱而害死了自己最好的朋友，他才發現自己不如想像中那麼堅強，於是選擇了逃避。

在他的認知裡面，警察應該是正義的代表，但當他犯錯之後，卻面臨到同事的取笑、嘲弄和不屑。而當他逃出來之後，遇到了阿國，一個同樣犯錯的人，但阿國卻對林正義很好，這種矛盾和衝擊對他的影響很大。認識他們之後，他才有機會重新認知什麼是對、什麼是錯、什麼才是你該面對的事情。

我覺得林正義身上還有一小部份是在強調：緣分來臨時一定要好好把握。他內心一直有個陰影，就是他沒有堅持跟著Julia一起走，最後造成終身的遺憾，他始終認為是自己的錯。這個角色也有一些提醒，要學習當機立斷、學著珍惜。
張榕容（飾「Julia」，以下稱「Julia」）： Julia的角色在我的設定中，會覺得她因為先天上的缺陷，而使自己的夢想受到限制，可能曾經因此頹廢墮落，但她已經從那個時期走出來了，因此才能積極地面對自己的人生，希望能夠環遊世界，並決定保留1/2個夢想等到自己50歲之後再繼續完成，雖然知道可能事與願違，但仍希望能夠實踐。

我覺得她很勇敢，有計畫、有理想，導演強調她積極的態度，但是計畫永遠趕不上變化，最終還是逃不過命運的安排。Julia的出現算是一個轉捩點，讓其他人看清自己，也得到教訓。我覺得人還是要量力而為，以自己最能調適的方式過生活，多一點變通，不要太衝動。

《劇》問：有幾位都是第一次參與戲劇演出，請問在劇本的閱讀上會不會有困難？導演如何帶領大家？如何與導演的互動？
國：導演本身是一位作家，所以劇本寫得清楚流暢，準備起來都很順利。因為我是第一次演戲，也不會想太多技巧，導演幾乎都是讓我們自由發揮，就很單純地看、很單純地演，而且導演脾氣很好，一點都不兇。

妹：我覺得最棒的是導演不會要求我們死背台詞，有時候甚至會叫我們不要看劇本，想到說什麼就說什麼，對我而言算是一種臨場應變的訓練，後來演出的效果看起來都非常自然。

義：正式開拍之前，導演會要求我們先對戲來培養默契。因為導演是作家，有時候台詞可能會稍微有點文謅謅的，對詞的時候如果出現有些饒舌的狀況，他聽出我們唸的不自然，就會跟我們討論修改對白，看我們這個年紀遇到這種情景會怎麼表達，讓我們自己的語言來說。

Julia：一開始都是讀自己的劇本，之後大家對戲的時候再交換著看。導演不會特別敎我們演戲，我覺得演員本來就應該自己先揣摩好角色的性格，先用自己的方式詮釋，導演覺得哪裡不妥再提醒我們修正。

我想最辛苦的就是導演了，他要囊括整個前置拍攝和後製成音，還要承受公司與自己理念的衝突的矛盾壓力，又碰到換角風波，雖然導演的外表看起來很文弱，但是他有一顆堅強的心。

《劇》問：談談拍戲過程印象最深刻的事，或是哪一幕最讓你感動？導演在你心中的印象為何？
國：我覺得全部都很感動。這是一年前拍的，我心想：我真的做好了，做完了。剛剛看試片的時候，就自己躲在後面偷偷感動。想起一年前大家聚集在花蓮，每天生活在一起，對戲、讀劇本，工作人員的感情都好到不行，殺青酒的時候大家全都哭成一團。

印象比較深的是我騎車下樓梯的那一幕，我們都叫它「無敵風火輪」，那幕總共拍了五六次，因為實在太顛了，腳根本就踩不到踏板，速度又很快，結果我拉了一下煞車，連人帶車整個翻過去，摔得滿嚴重的，還好整部戲只摔了這麼一次。

之前還沒接觸這個工作的我，個性比較像戲裡的阿妹，拍了戲之後，才開始學著讓自己放開一點，因為面對很多人，所以話也變多了，會比較主動跟人互動。拍完這部戲讓我長大很多。

妹：我印象最深的是ending的鏡頭。阿妹渺小的身影走在漫長道路上，繼續追尋遙遠的夢想，彷彿讓未知的人生又充滿希望，留下很多想像空間。

開拍之前，導演和攝影師騎車去勘景，順便把我帶去，挑幾個可能拍攝的路段，然後就叫我走路，告訴我在哪裡等我，讓我培養一個人走在蘇花公路上的感覺。

蘇花公路其實滿危險的，轉彎處看不到對向的來車，而且幾乎沒有供路人行走的空間，我就一個人孤伶伶地走在蘇花公路上，當時心裡想：到底是怎樣，好熱！不過很感動的是，路上經過的卡車司機或是自助旅行的車隊都會幫我加油。

義：我最喜歡後面在西嶼坪的那一段。因為我對林正義的角色性格比較了解，雖然他許了一個不屬於自己的夢想，但經過這一趟旅程後，過去他心中存在了二十幾年的懵懂解開了，他內心的陰影也慢慢散去，用一種比較釋懷的態度來面對自己的未來。

西嶼坪是最後一場殺青戲，拍完後要搭船回來，導演、工作人員全都躺在甲板上看夕陽，那種感覺很特別，就好像一個班級從畢業旅行回來之後要畢業了一樣，讓我印象非常深刻。

Julia：印象最深的是拍攝期間遇到四五次颱風，走山斷路的情況很多，不少鏡頭要重拍、補拍等等，大家時常要南下補戲。

就電影的部份來說，最讓我感動的是傅老闆的想法和觀念，他相信阿國的本性不壞，只要求他寫悔過書，甚至把他整間店都燒了，依然願意原諒他，還送他腳踏車，在現代社會來說，傅老闆真的是個很棒的人。

《劇》問：談談參與國片演出之後的想法，自己下一步的計劃，會如何向親友推薦《單車上路》這部電影？
國：我一直到接觸這個行業之後，才開始體會支持國片的心情，開始痛恨盜版，回家把那些免費下載的網站都刪掉了。我覺得台灣電影的素質不比國外拍得差，或許商業電影的場面、特效不及好萊塢那麼先進，但我們有自己的特色，自己人一定要支持自己的電影。

至於下一步計畫，短期之內我希望能專心當一個好演員，希望大家能夠認同我演員的身分，讓自己成為一個專業的演員，而不止是一個藝人。以前我其實滿排斥演戲的，總覺得放不開，但是在拍完《單車上路》之後，我開始愛上演戲，也有機會參與其他的演出。

我對電影的經驗有限，無法提出什麼專業的理由，但我會推薦週遭的朋友：《單車上路》真的是一部美麗的電影，看到蘇花公路漂亮的風景，真的可以讓人有一種得到喘息的感覺。都市的生活太忙碌了，大家可以在《單車上路》裡得到精神的放鬆。

妹：我自己一直很喜歡看國片，我覺得國片雖然沒有什麼大場面，但題材反而更能貼近真實的生活，讓觀眾產生共鳴。

未來我希望能繼續演戲。我覺得人生其實就是一種角色扮演，遇到不同的人會用不同的面貌來面對，而演戲就是一種深刻體驗別人人生的方式。

看完《單車上路》我只有一個感覺：好舒服喔！現代人提倡要「慢活」，強調回歸儉約單純的生活型態，但是越簡單其實越難表現，《單車上路》就是這樣一個單純的故事，看完之後就像聽了一場音樂會一樣，會讓心情平靜。

義：我覺得國片未來會越來越好，這跟「人」有很大的關係，因為有很多新導演、新演員投入，過去國片的訊息曝光較少，常常還不知道上映就下檔了，現在運用新的技術、新的行銷方式，讓好的作品可以有更多人看見，我想大家會越來愈重視國片的。

我明天就要去當兵了，我心裡很清楚，這一年社會的變化會很大，我自己的心態也會有所改變，但是喜歡演戲的的心不會變，退伍之後若有機會，還是希望能繼續參與戲劇的演出。

《單車上路》的故事其實一直圍繞在「人的根本」問題上，看完之後可以讓人產生共鳴和省思，思考自己的人生方向。電影裡面的風景令人心曠神怡，一定要在大銀幕上才能感受蘇花公路那種遼闊之美，但是，買DVD回家收藏也是一定要的！

Julia：我覺得國片的未來很有希望，因為有許多優秀的新導演、新演員，為國片注入了新的活力，他們有不同於以往的想法，我想支持國片的觀眾一定會越來越多。

我很喜歡演戲，很享受那種融入角色的過程，有機會就會好好地演好一部作。如果真的紅不起來……反正我念的是廣電系，對幕後工作也很有興趣，說不定會轉向幕後發展。

如何推薦《單車上路》，我必須說這部電影真是太清新了，雖然探討的議題是嚴肅的，但是並不會讓人感到沉重或難過，反而有一種被洗過的感覺，發現某些東西變得很清楚乾淨，讓懵懵懂懂的年輕人能夠抓到自己的方向。


刊於2006.10.28 《劇作家雜誌》