「游牧人生」呈現的簡約與質樸的圖像與意境，和製片兼女主角法蘭西絲麥朵曼、導演趙婷兩位風格獨特的女性有著密不可分的關連，法蘭西絲麥朵曼雖是兩屆奧斯卡影后、大導演柯恩兄弟中喬伊柯恩的妻子，她參加頒獎典禮大多穿著沒腰身的袍子，基本上也從不化妝，面對好萊塢是一種溫和的不合作，「游牧人生」 的原作在麥朵曼手上，看到趙婷第二部電影以印地安保留區原住族群為背景的西部片「重生騎士」，決定找這位作品散發獨立精神的女性合作。

趙婷14歲開始輾轉在中國大陸、英國、美國之間，「游牧人生」的漂泊故事無疑投射了趙婷四海漂泊的經歷，趙婷沈迷於公路，因為公路的地平線以外，有著無盡的未知等待被索。「游牧人生 」是部現代公路電影，借由西部片外殼，講述一個衝破險阻戰勝生活困難的故事，電影聚焦美國一群特殊族群，住在房車的現代游牧民族，啟用許多真實游牧的非職業素人演出，強化影片的傳記與紀實風格。

電影以法蘭西絲麥朵曼失去丈夫與工作後，展開四海為家的游牧生活，一邊尋找打工機會一邊享受孤獨旅行，直到她在游牧營地遇到一群同是游牧族群的人們，學會路途上必須的生存技能，這群現代游牧族群中，有生命無多想在旅途留下美好回憶的癌友，有逃避做父親責任的中年男子、丟下女友隻身在外飄泊的青年等等，趙婷用攝影機對準了美國這群邊緣族群，賦予溫情的關懷，以人文與人類學角度挖掘美國社會問題，詩意且優美。

影片穿插許多旅途風景，山峰峽谷溪流星空，大自然的鬼斧神工，在導演手持長鏡頭展現游牧人生的生活狀態，他們與大自然和 諧相處，也顯得孤獨，心靈得以安放、但民生問題如何解決。

趙婷憑「游牧人生」已在全球電影獎上獲得30多個導演獎項，勇奪奧斯卡最佳導演，為奧斯卡女性與亞裔導演寫下新頁，37年前芭芭拉史翠珊自導自演的「楊朵」獲最佳導演，就是為女性自 我主義發聲，相隔近40年才有第二位女導演在關注社會邊緣生活選擇的議題拿獎，這中間並非沒有傑出的女導演，而是一直不受奧斯卡主流文化重視，如今奧斯卡改風向，非裔、亞裔、女性全 都是出頭天，今年適逢新冠疫情全球災難，好萊塢電影票房受創 慘重，奧斯卡也趁機痛定思痛，一次變革個夠; 所以趙婷拿導演獎，是天時地利人和的最佳註解。