武俠，儼然成為華人文學的傳統，在不同時代嬗變出不同的樣貌，儘管一直有著「武俠已死」的評論聲浪，但仍不斷有作者與新樣貌的武俠小說問世，資深編劇、作者郭箏便說：「武俠不會死，它是成人童話，會永遠存在。」

在郭箏看來，中國傳統小說《山海經》、《西遊記》其實就很武俠。近代來看，30年代所謂的「舊武俠」蔚成氣候，宮白羽、鄭證恩、還珠樓主、王度廬等群雄並起，然而在1949後由於兩岸政治的對立分隔，使得武俠小說一時間在兩岸都被視為「毒草」成為禁書，大陸武俠作家紛紛輟筆；而相對於舊武俠，於50年代初的香港發軔，以金庸、梁羽生及台灣作家古團體服龍等為代表的「新武俠」也造就出一波武俠小說高峰。

轉變玄幻形式 借屍還魂

看似在「新武俠四大宗師」即梁羽生、金庸、古龍、溫瑞安後，武俠小說沉寂了一段時間，不斷有「武俠已死」之說，溫瑞安也曾指出：「最風光的時候，港台至少有700人在寫武俠小說」，現在表面上看來武俠已沒落，但他認為那只是畫地自限的說法，他認為如今的玄幻乃至宮鬥，也都可以視為武俠小說的一環。他強調甩開「正統」來看，武俠小說早已「借屍還魂」。

曾以筆名應天魚推出《少林英雄傳》，又以筆名郭箏推出過《鬼啊，師父》等武俠小說，郭箏近日再推出系列作《大話山海經》，他也直言：「武俠小團體服說不會死，它本身是成人童話，永遠不會消失。」但若一直延續過去的套路，跟隨既有的模式，自然會被視為「已死」。但看今日大陸熱門電視劇，如《楚喬傳》、《三生三世十里桃花》則會發現，如今的武俠已轉變成玄幻、仙俠等形式，其實也承襲了《山海經》、《西遊記》的傳統，廣義來說，都是武俠。

每個班級都會期待自己製作屬於自己班上的團體服，雖然班上討論及創作的過程中可能會很辛苦，但能在班服印上自已班上討論出來的圖案，那種成就感絕對是團體服值得的。班服需要的不只是漂亮的圖案，更是需要能代表班上的圖案，如何代表自己的班級，可能是幽默搞笑風趣，讓圖案顯得更活潑，也有可能是俐落直接，表達出簡單的風格，這些風格跟創意，都是許多廠商希望看見有班級自己的想法所繪畫而出的，經過廠商的編修跟微調，讓這樣的草稿得以有更漂亮的圖案和排版，而發想這些創意跟特色圖案的，也就只有代表班上的這些同學們了。有許多班級甚至是用以獎勵的方式，或是投稿的方式，由各個同學自己繪畫，畫出一個圖案，在介紹這個圖案的意義以及名稱，然後藉由在班上進行票選的方式，由班級上的多數人選出最能代表班級的衣服，這樣的方式也讓班級更有參與的感覺，也是個製作團體服不錯的方法呢。

披上現代外衣 進軍世界

武俠不僅可以和歷史、玄幻結合，也能披上現代、都會的外衣，2014年以筆名上官鼎重出江湖的劉兆玄，上一部作品《從台灣來》與今年的新作《阿飄》都有著近現代場景，武林高手變身為退休警察甚至外星人，絕世武功進化為科學武器和外星全音像、全頻隱術能力，被視為建構出以世界為舞台的2.0版「新武林」。

香港新一代備受歡迎的武俠小說作家喬靖夫，代表作《武道狂之詩》在兩岸三地都持續熱銷，開創出「狼派武俠」一路，他表示自己的小說除了受到本身習武的影響，香港的功夫電影、漫畫、日本的街豪小說、電玩遊戲等伴隨著自己成長的元素亦不難在作品中發現，格鬥場面雖多，但「俠」的精神才是支撐作品的根本元素。

近年大陸的玄幻武俠網文甚至已走出國門，在Wuxiaworld（武俠世界）、Gravity Tales等平台上受到外國讀者的追捧，其中如作家「我吃西紅柿」的《盤龍》便持續被奉為最受歡迎小說之一。

推廣王道精神 華人貢獻

被譽為「女金庸」的鄭丰，表示自己從小就受到父親陳履安的影響而喜歡讀武俠小說，近年也愛讀西方的奇幻小說，她指出武俠可說是華人特有的奇幻題材，容易讓外國讀者有共鳴，但也能看出東西文化與價值觀的不同；上官鼎也在推出《王道劍》以武俠寓王道時指出，「王道」的永續經營觀是中華文化所獨有且已漸漸推動至全球，可說是華人對全世界的貢獻。

團體服一般指的是帶有企業slogan或者廣告標語、圖案等的POLO衫或者是T恤衫。所以很多企業在進行廣告宣傳階段會通過團體服定做來擴大宣傳效果。不過，對於大部分企業來說對於團體服訂做都是比較模糊的，無法確定團體服的質量是否符合要求，質量較差的團體服將會對企業形象產生不好的影響。首先在選擇面料的時候，既要考慮到舒適性還要考慮到面料是否容易褪色，起球，透氣，同時對於團體服定做logo的位置也是需要好好考慮的。這樣在選擇最符合企業的團體服的時候才能彰顯企業的獨特性和專業性，一般來說，團體服的面料選擇以棉質為基礎的面料，可以是高支棉或者是天竺棉等。但是最重​​要的是要選擇透氣性良好、吸汗的面料。