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| 2017/07/26 01:45:03瀏覽24｜回應0｜推薦0 | |
騰訊娛樂專稿（文／陳媛 攝影／小薛 攝像／張超、阿洋 編輯/樟木） 6月13日，進入第三天的上海電影節迎來瞭人氣最火爆的一場論壇，這場由上海國際電影節與騰訊娛樂聯合主辦的論壇，嘉賓陣容堪稱十年難遇 由著名導演李安，著名導演、演員徐崢，博納影業集團總裁於冬，復星投資創始人兼首席執行官傑夫 羅賓諾夫，騰訊公司副總裁、企鵝影業CEO孫忠懷攜手擔任嘉賓，華誼兄弟電影有限公司CEO葉寧擔任主持人。而他們共同探討的也是當下中外電影人都非常關心的話題：中國電影票房即將超美，成為“老大”還差幾件事？ 嘉賓合影 因為幾位嘉賓都是行內各個領域敢說敢做的大佬，整場論壇金句頻出。尤其是難得來到內地、又以愛講實話著稱的李安導演的言論，屢次激起全場雷鳴般的掌聲。 李安導演特別開心能夠看到中國電影產業正在迎來一個黃金時代，但是經歷過臺灣、香港電影工業相繼衰落的他，對於中國電影正在經歷的資本化、明星化陷阱唱起瞭反調。對於明星化，他直接以自己的切身經歷證明，早年的臺灣電影、香港電影都是被盲目追逐明星的資本拖垮的，“小心點，他們現在都到內地來瞭”。 對於怎樣才能成為真正的老大，他認為中國觀眾基數大，成為老大是理所當然的，但是如何讓擁有更具歷史的中國文化真正擁有話語權，還需要很大的耐心。首先要做的是把基礎打好。他坦承自己就是一個晚熟的代表，所以他認為讓年輕人成長得太快，反而是偃苗助長，最好的辦法就是讓他們自然成長。說到動情處，李安導演甚至拿出瞭請求的姿態，“真的拜托大傢，好好把握這個黃金時代，不要重蹈香港、臺灣的復轍”。 對於李安導演的觀點，徐崢導演也深有感觸，“ 系列”的商業成功經常被視為是“唯票房論”的“始作俑者”，很長一段時間內，大傢提起這個論點都會牽扯到徐崢。同時兼具導演和演員身份的徐崢強調，當演員真的比當導演輕松多瞭，之所以要當導演都是被逼的，好導演太少瞭。因此，對於蓬勃向上的中國電影產業潛在的問題，他也呼籲從業人員盡快建立一個良性的教育機制，讓各個工種的人才成長起來。 騰訊公司副總裁、企鵝影業CEO孫忠懷再次表達“騰訊要做專業人一般家庭抽肥士的助力者的願景後，非常真誠地邀請兩位導演將來有機會與騰訊合作。 李安 中國市場資本化好or壞？ 李安辛辣揭秘兩個陷阱：現在他們都來內地瞭 徐崢無奈的玩笑：當導演都是因為好導演太少 當下的中國乃至世界電影產業，最火爆的話題就是資本化。對此，各位正身處這個歷程中的嘉賓自然是有滿腔的話要講。 主持人葉寧拋來問題，如何讓年輕人快速成長起來？李安開場就唱瞭反調：我個人覺得最重要的是不要讓他們長得太快。雷動的掌聲平息後，李安詳細解釋瞭自己的理由 因為內地影市有兩個大陷阱。 第一個是搶錢的陷住宅化糞池清理阱。 李安回憶起當年拍《臥虎藏龍》時，武術指導袁和平為瞭想新動作，焦慮到吃兩粒安眠藥都睡不著，就是因為觀眾喜歡新鮮的東西。而盲目跟風很容易讓觀眾審美疲勞。“出片量大，都拍大同小異的電影，大傢會疲乏，疲乏到他連電影都不想看”，而且李安還指出，娛樂方式的多元化也在讓電影的生存環境更加脆弱，“現在不像小時候，如今要把觀眾拉到電影院是很困難的，所以特殊性很重要。” 李安 但李安強調，他不是要否認資本湧入的作用，他隻是提醒大傢不要走到這個陷阱中去，“觀眾不喜歡這個類型，他連看電影這回事都覺得不是很重要的時候，我們就會自食其果。 第二個是搶明星的陷阱。 李安甚至用“當務之急”來形容這個陷阱。他拿出親身經歷過的臺灣和香港電影業的衰落來佐證，根據他的回憶，當年的臺灣市場就是太過倚重明星效應，把錢都花在明星身上，制作不夠好，市道就下去瞭，然後臺灣老板又去把香港市場也給搞下去瞭。“小心哦，現在他們都來這邊瞭”，一向以溫和著稱的李安甚至不顧同鄉之誼，辛辣點出隱秘的現實，引發全場掌聲雷動。 不過關於這點，李安也找補回來瞭。他不僅坦承，拍瞭幾部電影後，也終於相信有“上相”這回事，還嘆息“老天真不公平，有些人你看到他就會產生影像上的想象，有些人演死也沒機會。所謂祖師爺賞飯吃。”他也相信，很多大明星其實都想演好戲，而且很多人可以平衡自己的時間，可以賺錢也可以自降片酬演藝術性很強的戲。 歸根結底，李安還是樂觀的，他希望大傢不要重蹈香港、臺灣電影工業的覆轍，當下的盛世才不會是中國電影的巔峰，而是一個“永續的榮景”的開始。他甚至拿出瞭請求的姿態，不要對年輕人偃苗助長，而是要把根基打好，好好做一些“築基”的工作，好好把握黃金時代。 “現在醫藥很發達，我們都能活那麼長，急什麼呢？”不惜再次動用自己“待業多年靠老婆養活”的段子的李安，這一番幽默的大實話，引得全場發出會心大笑。 徐崢 對於這個話題，“ ”系列票房神話的締造者徐崢，立刻跟上表示感同深受。 徐崢同樣以自己最近的親身經歷開場 100個劇本裡好不容易挑出1個好劇本，結果卻找不到合適的演員。選秀出來的演員雖然顏值高、人氣高、態度好，但是完全沒有經驗，“他一點基礎都沒有，也不知道戲劇怎麼回事，這套機制我們該怎麼處理？” 另外還有的問題是，因熱錢太多，好的副導演都去當瞭導演，好的制片人都去當瞭老板，基礎人才陷入全面匱乏的階段。更令他感慨的是，因為大佬們不斷催促，很多年輕編劇都是邊看編劇書邊寫劇本，都是速成的。“ 這些的確都是需要讓我們思考的問題，怎麼樣可以讓人才源源不斷。” 最後徐崢還無奈地開起瞭玩笑，對於自己引發的“ ”風潮和導演跨界風潮，他說“當演員其實比當導演舒服多瞭，如果不是逼著我，我絕對不會當導演的，都是因為缺少（好）導演。” 孫忠台中市抽水肥台中抽水肥懷 對此，騰訊公司副總裁、企鵝影業CEO孫忠懷作為電影圈資本新貴代表，也再次表明騰訊這樣的互聯網公司，在做內容時的初衷和願景：“電影是皇冠上的明珠，騰訊參與是很自然的事情，重點在於以什麼身份。我們現在就是助力者、放大器的角色。希望我們的團隊擁有初心，不是外行冒充內行，而是像傑夫（復星投資創始人兼首席執行官）一樣，聚攏一群專業的人，把資源配給他們就好瞭。” 於冬 而作為傳統公司的代表於冬也表示，他現在做電影，就是希望和導演、制作人一起把多年的想法實現，而不是為瞭今年的利潤逼導演開工，這也是他為何會選擇與堅持攻堅黑科技的李安導演合作新片。 中國文化怎樣掌握話語權？ 李安也看煩瞭美國文化：但中國文化需要耐心 徐崢坦承現階段融貫中西還難：要為拍出更好的“ ”繼續學習 對於論壇的主題，李安提醒瞭我們一個重要的事實，中國人口基數大，票房當然會超越美國，但美國靠的不是本土票房，而是全球票房，因為他們有強勢的文化輸出。“我看美國片長大，冷戰時期的時候超級崇拜美國片。一看美國片，父母教的什麼都忘瞭。”李安認為，這才是當下中美兩個電影產業最大的差距。 當然，李安也坦承，當下的好萊塢，大片場體制也很僵化，就像晚期滿清政府一樣，而且美國人那套掌握話語權的東西在他看來講久瞭也挺煩的，“一個英雄做一個決定，然後全世界就變成瞭迪士尼樂園一樣，我覺得沒有那麼簡單”。在他看來，中國文化有很多“柔性的、永續的、天人合一的東方民族的特性”，都是很古老的寶藏，隻是需要翻新一下，找到一個出路告訴全世界。 但是，李安強調，從前他在國內拍電影，因為凡事需要親力親為，感覺自己要被扒掉三層皮，雖然有一種“自己是權威”的快感，但是很不利於藝術創作。但在美國拍電影就是一種享受，調光、混音等每個行業都有100多年歷史，都有很高的品味和內涵，研究起來很有樂趣。這些年沉迷於攻堅電影黑科技的他，還替最近常常“因故事不行卻讓技術背瞭黑鍋”的狀況伸冤，“技術沒有什麼不好的，藝術的術就是術業，各行各業都有專精的東西，都有樂趣，電影是一個整體的東西。要趕上去和美國齊頭並進，這個階段就要把能在世界上共通的電影語言學好。” 發言的最後，李安還語重心長地講，“我在臺灣成長，兩岸三地的文化中間都有斷過，我覺得我有責任把這段連接起來。當我們東方民族的表達方式、情懷和邏輯，變成普及的世界語言，我們才可以到外面跟大傢分享，滋潤全世界。而不要用掠奪市場的概念去做。這樣走向全世界才是很自然的事情。” 對於李安擅長的融貫中西，徐崢坦承對於目前的自己來說非常難，因為他慢慢認識到，電影的表達形式就是非常西化的，好萊塢劇作起源就是來自古希臘神話，中國的故事結尾很多都是不瞭瞭之的。並且為瞭能夠在滿足觀眾審美需求的同時，完成自己的表達，徐崢透露自己最近也帶著編劇團隊上國學班，因為他也非常期待能在他制作的電影中“看到中國精神和中國文化的輸出。” 對於這個話題，最近正在進軍中國的復星投資創始人兼首席執行官傑夫 羅賓諾夫，則表現出瞭一個美國制片人開放的態度，“其實無論是中國、英國還是美國市場，首先就是要找到一個有共鳴的故事，有瞭進一步的理解，再去找對的電影人，一個和你有著同樣理解的人。” 傑夫 羅賓諾夫 中國故事該怎麼講？ 李安坦承講故事就是技術活：最重要是面對自己 其實論壇一開始，“在這樣的電影盛世中，中國故事到底該怎麼講”這個問題，就被主持人葉寧拋給瞭李安。 作為拋磚引玉的人，李安一如既往略顯羞澀地笑瞭，他認為自己沒有資格代表所有中國導演，“我隻知道怎麼講自己的故事”。對於學戲劇出身的他來說，他隻是在對跟他有關系的東西有感而發，“其實就是在黑黑的屋子裡面，怎麼和觀眾做一個溝通。” 而故事對他來說，“就像《少年派》中說的，隻是一個載體，一個空的東西”，他甚至感慨道，“人生找不到答案，道可道，非台中抽水肥推薦常道，道傢說的就是這個意思。”但是李安也不否認，“如果沒有故事，就沒有什麼意義，因為沒有載體瞭。” 關鍵在於怎樣對待故事。李安說他其實把它當做一份工作在做，“故事其實就是一門技術。藝術，藝術，就是這個術”。“以西方來講，就是三段式，開始，中間多幾個轉折，道理可以越辯越明，也可以越辯越模糊，最後收尾、表態。” 現場圖 坦承自己經常看李安導演專訪要看好幾遍的徐崢導演，對於李安的觀點非常贊同，“重要的是言之有物，那是驅動的源頭。”對於自己一手締造的“ ”系列，徐崢解釋道，兩個故事其實都是來自於自己曾經遭遇的困境，所以他才會到故事裡去探索。而在拍電影的時候他可以通過故事和角色，隱隱約約聯系到對自己生命的思考，“人物進入到一個困境，結果就是看你如何走出困境，成功瞭就是喜劇，沒成功就是悲劇”。但是，他也首度表態，接下來為瞭“ 系列”可以醞釀得更成熟一些，不會急著再拍“x ”，而是會先嘗試探索其他題材。 具體到自己的經驗，他也特別指出，因為自己是演員出身，拍戲的時候經常會站在很主觀的演員的立場，所以他的導演作品必須要親自出演。但他清楚地認識到，這是他的局限，也是屬於他自己獨特的視角，“表演讓我代入我想表達的故事，這會成為我比較擅長的部分。” 但是，即使你像李安和徐崢一樣，以上條件都具備瞭，也得到瞭於冬、傑夫 羅賓諾夫這樣的大佬的支持，就可以高枕無憂坐等票房數字飆升瞭嗎？李安並沒有給出肯定答案。因為其實多年來，李安也遭遇過票房滑鐵盧，但是到瞭今時今日自己能夠在商業、藝術兩個方面兼顧且都達到一定的成就，除瞭有點天分以外，很多事情也都不是他計劃好的。“票房好壞，人算不如天算，再精明都算不到。最重要還是面對自己。” 正文已結束，您可以按alt+4進行評論 一川抽水肥清理行｜台中抽水肥｜台中市抽水肥｜台中抽水肥推薦｜台中抽水肥價格｜台中水肥清運 |
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