筆者於年前報名參加「電繪達人創作賽」，雖未得獎，

仍舊決定隻身前往中壢市的頒獎會場觀摩觀摩，

好歹要知道得獎者的作品都是怎麼創作的。

礙於明早仍得上班，所以只能把當天從評審老師那

聽到的盡可能逐條寫出。

當你有一定年紀之後，會渴望穩定的收入，因此你的畫風

無可避免地會走向「商業化」。……你看尾田榮一郎的自畫像

和他筆下的「海賊王」，兩者畫風相差甚遠。……

因為他也要賺錢養活自己啊。

(在此我要置入一點自己在影像工作方面的想法：

有許多人自栩為「導演」，也拍攝並剪輯了不少「作品」，

但這些若只淪為自己「看爽的」，不能化作他的實質收益，

那麼不如一開始就不要創作這些影片。)

圖畫得很棒並沒有用，重點是你要讓自己的作品成為一個「品牌」。

會得獎作品很多都是走暖色系的。(這大概是得獎的小撇步吧)

漫畫與插畫有個顯著的差別：漫畫人物有很多都是五官跨出

臉部輪廓線以外，好比說眼睛不會永遠都被頭髮蓋住，

但你絕不會在插畫中看見這種構圖。

負責這次比賽的評審工作，這450多件參賽作品讓我看見台灣

其實還是蘊藏著許多「文創」的能量。……這或許也是我們

較可能贏過對岸的，因為他們經歷過文革十年浩劫。

……台灣作為全世界保存中華文化最完整的地方，

應該好好把握住自己這方面的優勢。