刁卿蕙短篇小說集，Readmoo出版，2019

康德認為藝術作品應該被視為己中特殊的物件物，與這世界上的其他物件物有所區隔，而且它們所專注追求的就是美，它們的唯一作用就是要帶給我們一種貧乏的愉悅。

 在創作的過程中，無論是繪畫或寫作，總能體會到康德式的愉悅，成品雖不盡然是人人都能接受的美，但那一刻是專注的。對美，每個人的經驗不同，由是，每一件創作物都應是作者「己中特殊的物件物」，是絕對個人的產品。

 相對於大自然所帶來的永恆豐沛愉悅，藝術之美是短暫的，是貧乏的，亦是特殊的。把個人與個性化的藝術公開發表，是種二律悖反。能被大眾接受的不就失去了個性？不公開發表何以表現個性？若不欲自我表現，何必有藝術？

已故作家/畫家木心在談到自己的作品時，說道：「寫作是快樂的。如果你跳舞，畫畫很痛苦，那你的跳法，畫法大有問題。」創作過程對吾等而言，是快樂的，會感到「痛苦」，應是在作品成形後吧？譬如，企圖付梓出版時。

 找出版社，盼編輯青睞，出資，央有力人士美言，求市場行銷，辦簽書會…這些後續努力，已全然與創作無關了，心緒起伏，樂趣銳減。

 有謂「無論你在部落格寫了多少文章，只要沒出過實體書，就不能稱為作家」。由此觀點亦可衍生：「無論你畫了多少畫，只要沒在實際畫廊展出過，就不能稱為畫家。」換言之，夠格被稱為作家或畫家，端賴其作有無付梓與展出，這是否又是種悖論?

 網路出現前，發表作品的園地有限，出版條件嚴苛，能入列名家，需幾經試煉，投稿百折不撓，參賽愈挫愈勇；好不容易嶄露頭角了，為維持令名，多數還得靠人和。每個名利雙收的作家後面必是一串串掛肉棕的大名—「我的朋友」。掛大名竟也成了某類作家的崛起之術！

 創作會成了折磨身心之道，乃因心有旁騖。在乎他人的評價，為營生，為名聲，為創作而創作，甚或，標新立異，零星散語，斷卷殘編，以胡謅為意識…這是對文學的輕忽。

 寫作和畫畫於我始終是種樂趣，為了維持這種喜愛，不被其後的煩瑣干擾，稀釋純度，索性「斷尾」。開開心心地寫和畫，集結成冊，自己設計封面，做成電子書。把衍生物減到最低，一如我的生活哲學，對生命的態度。但，自得其樂並不意味我反對實體書，真有伯樂尋來，千里馬好整以暇。

 然而，若無udn和Readmoo這樣的自由平台存在，創作無從附焉，在此謹向素昧平生的編輯們致意!

 「沒有人是孤島」，最近尤其感悟深刻。前陣子，一件看似微不足道，卻又擾/惱人至極的純技術問題，多虧在美友人熱忱解決，在此謝過！

     歲末也對那些認真創作，文采沛然的udnBlog文友致意，雖然上網時間有限，不在貴格留下足跡，但欣賞您的園地，其樂也無窮。

祝所有善良的靈魂，活潑健壯,快樂平安！

（12/7/2019）

(  https://readmoo.com/publisher/1608 )

刁卿蕙短篇小說集

目綠

1愛丁堡迷霧

2 轉捩點

3騙

4.曾經的怦然心動

5美好的一日

6紅鳥

7水仙

8等候

9 她（科幻）