「草地鑼鼓．意象台灣」鄭善禧創作展

鄭善禧先生1932年生於福建漳州，自小喜愛色彩濃艷、線條流暢的民俗藝術，常在空暇時到戲台、廟宇觀看匠師雕神像、漆門神，為之後的鄉土風格打下了基礎。1950年來台後考取臺南師範學校首屆美術師範科，1957年進入師大美術系，對於每位老師的傳授，無不勤慎學習。「溥心畬說『要讀書』，我至今仍在讀書；林玉山說『要寫生』，我至今不忘寫生；廖繼春說『要用色』，我至今仍在用色。」這些教誨鄭善禧仍銘記在心。任教於臺中師專時期，白天忙於教務，晚上仍勤勉作畫，連續獲得六次全省性美展比賽國畫組第一名。1977年任臺灣師範大學美術系教授，1991年自師大退休，1996年榮獲國家文藝獎，至今仍創作不綴。

鄭善禧「野柳風光」，作於49歲，1980 70×136cm 彩墨 釋文﹕「野柳風光 甲午二零一四春加題 國畫山水畫中之皴法研究 李教授霖燦所著也 戴在故宮季刊八卷二期 內容精祥 獨於骷髏皴以芥子園畫譜無圖相 謂得俟專家指點再作解釋 末後鄭重再敘 曾於卡美兒請教大風堂 大師云末通此法 但曾見溥老為之 問之寒玉堂傳人或有知之者 是此骷髏皴法之奧妙 畫道之難求也 亦足令人困矣 邇來師大幾屆畢業美展時見同學有野柳或佳洛水寫生畫 石頭孔洞斑斑若豹文 余此畫實傚其所為者 是此豹文皴 可通近古之所謂骷髏皴者 余不自知也 萬像出之於自然 筆法應之於心手 余但力行以致之 李教授開章明義云 山石紋理 筆墨組合 即此八字備矣盡矣 任何皴法莫不歸乎此 至於骷髏皴耶 鬼面皴耶 乃至於此 於杜撰之豹文皴 似皆可以不必究矣 未知宜否 高明者有以教之 六十九年冬 善禧畫並書 善禧寫此 自名之為豹文皴如何 西曆一九八零年十二月耶誕後一日於稻江」

鄭善禧「南安先賢-鄭成功像」 釋文﹕「南安先賢 明賜姓延平郡王鄭成功 甲戌之夏於臺北讀史重修圖稿 族末 善禧恭製 三百年來臺灣各地大小寺廟 普遍崇祀奉為開臺尊王 香火鼎盛俎豆千秋 鄭王昔日復臺島 首登鯤鯓鹿耳門 回首已將四百載 代代子孫禮延平 遊臺南安平鹿耳門媽祖廟題句 公曆二零一四年 甲午仲夏 善禧在林口」

鄭善禧的創作題材多變，尤其喜愛寫生。在師大求學與出國時，受到西洋繪畫色彩的衝擊，引領他突破傳統水墨與黑白藩籬。由於經常出入山林，他發現臺灣山形地貌與中國大陸有明顯的差異，更非傳統國畫的紙上雲煙。鄭善禧於是將身歷其境的親身感受，畫出了渾圓不峻、蔥青翠綠的「臺灣山」，畫出了臺灣風味的中國畫。除了山水畫之外，鄭善禧師法齊白石，將民間藝術融入畫作當中，手上所畫，皆是眼前所見、生活感受，所以畫風景、花鳥、走獸外，更畫人物、布偶帶戲偶，甚至日用器物、卡通玩偶皆可入畫，趣味橫生，雅俗一體。

鄭善禧「法尚應捨 何況非法」2013， 240*60*2，書法 釋文﹕「法尚應捨 何況非法 參乎經中名訓 學研藝術亦然 豈能固執定法也 摘此金剛經字句 善能體悟必有進境 癸巳春鄭善禧 」

鄭善禧融合民間藝術與人文畫風，使他的作品既有民間的華麗也有古樸雅緻的文人風骨，本次展出鄭善禧先生各時期別具特色的作品，無事無物不能入畫，跨雅俗的邊界，體現質樸融通美學，為台灣的鄉土風情留下具有草根味的紀錄。

畫展自八月二十九日起至十月十九日於中華文化總會一樓文化空間展出，歡迎愛好文藝者前往欣賞。

展覽訊息﹕

「草地鑼鼓．意象台灣」鄭善禧創作展
時間﹕2014/ 8/ 29—10/ 19； 9﹕30—18﹕00
地點﹕中華文化總會 臺北市重慶南路二段15號

責任編輯：周道
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