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| 2011/08/14 06:45:11瀏覽1138｜回應0｜推薦0 | |
  誰怕吳爾芙 Who Afraid Wolf (WerAngstWolf) , 2000 荒謬與莫名的自由，這樣的意象衝擊，讓我不由得笑了一半卻又再也笑不出來。 記憶所及，這群各路奔向羅馬的演員，有多齣排練的劇碼。布魯諾甘茲Bruno Ganz飾演的老演員，一開場在大海游泳時，說了契訶夫 凡尼亞舅舅的台詞，其後不斷重覆和妻子練習愛斯奇勒斯Aeschylus 普羅米修斯之縛 裡，他自憐被老鷹日復一日啄食肝臟的痛苦。半路被男友拋棄的紅衣女子，流連林木間，對著一棵大樹，演練蕭伯納1925諾貝爾得獎劇作 聖女貞德，後來到達小鎮，還是渾然忘我的對著空盪盪的古劇場，繼續她無法停歇的排演。一對德國與另一對英國夫婦，反覆誦讀艾爾比(Edward Albee)名作誰怕吳爾芙Who's Afraid of Virginia Woolf。   座談會後，導演Clemens Klopfenstein私下透露給Marcel 與我，那對英國演員是真正的夫婦，平日彼此之間出現任何緊張氣氛，便用誰怕吳爾芙的這段對話，發洩心中怨懟，順便檢視自己，好像真能收心理治療之效。其他還有莎士比亞的哈姆雷特等等，煞是有趣。 以為在劇本選擇上有其深意，詢問導演本人之後，啞然失笑，原來只是讓這群舞台劇資深演員，直接把他們個人最近剛演過的劇作，趁機在電影中一再演出，就連出現的順序，也盡量依照時序，我倒是真想太多，面對導演談笑無妨的自在，有如又領受到了荒謬劇電影之外的荒謬。導演給予他們極大的發揮空間，過度的自由，初期反而制約了演員的行動，由於不熟悉戶外演出，正好漸次呈現出由生疏而開放的演技昇華，導演甚至跡近頑笑地要他們一旦演不下去，就到電話亭打給羅馬，通知他們行程將有所延誤。由此，演員的生澀與急切也半真實地傳遞給了觀眾。 借用馬丁．艾斯林（Martin Esslin）為荒謬下的定義(他是借用卡謬的說法)，"人和他的生命，演員和他所處的場景之間的離異，真正構成了荒謬感"，我們更能看出電影所欲表現的疏離與失落，汲汲營營之際，人對所處的周遭景致全然不覺，也忽視與親密伴侶之間的洪溝，甚而不見得知道，自己身不由己的排戲，為得那樁 ? 一旦"執著"到了臨界點，彷彿是一種無法突破的"執念"，使人看不清現實的困境，而排演的劇本對白，似乎成為演員真實生活中的語言，隱約透露出意識裡潛藏的真相，只是劇中人鮮少掙扎，即使出現衝突亦無法深入解決的行為模式，在在呈現一種絕望的景況，正如同片中的天候一般，不覺間，紛紛大雪，必會降臨那些渾渾噩噩的肩膀之上。   電影 Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966) trailer Elizabeth Taylor   |
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