浙江三大劇種──唱腔高亢激越、音樂粗獷樸實、表演豪放灑脫的［紹劇］ - 第凡內早餐

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浙江三大劇種──唱腔高亢激越、音樂粗獷樸實、表演豪放灑脫的［紹劇］

2020/08/06 13:38:28瀏覽512｜回應0｜推薦7

浙江三大劇種──唱腔高亢激越、音樂粗獷樸實、表演豪放灑脫的［紹劇］

紹劇，中國傳統戲曲劇種。原名“紹興亂彈”，俗稱“紹興大班”，源於秦腔，1950年定名為紹劇。

紹劇起源於浙江省紹興市上虞縣（現為上虞區），流行於紹興、慈溪、余姚、蕭山及其他浙滬一帶。

紹劇是浙江三大劇種之一，已有300多年歷史，擁有400多個劇碼，最具代表的劇碼有《孫悟空三打白骨精》、《龍虎鬥》等。紹劇的猴戲頗為著名。

紹劇是一種以“【三五七】、【二凡】”為基本唱調的紹興地方戲劇，以高亢激越的唱腔、粗獷樸實的音樂、豪放灑脫的表演和文武兼備等特點形成了自己獨特的藝術風格。

2008年6月7日，紹劇列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

明嘉靖年間，秦腔自北方流傳到浙江紹興，與餘姚腔融合，逐步形成一種激越昂揚的新腔，稱為“調腔”，最鮮明的是“二凡”，腔調和秦腔，初為吹唱道士班和堂名班等坐唱形式，一人兼唱多行腳色，並以大鑼、大鼓、鐃鈸伴奏。搬上舞臺後，稱“紹興高調班”。

明末清初，昆腔盛行，繼而亂彈傳入，高調班紛紛兼唱昆腔和亂彈，形成三合班。

清乾隆年間（1723-1735）開始盛行。

咸豐、同治年間，高腔和昆腔逐漸失去觀眾支持，特別在農村，亂彈倍受歡迎，於是藝人改唱亂彈為主，稱紹興亂彈班。

清末民初，紹劇開始進入上海。受京班（京劇戲班）影響，化妝及舞臺陳設均有改善，舞臺開始設置軟、硬佈景和聚光燈，化妝趨向細緻。

1930年代，女旦登臺，戲裝、頭飾日益鮮麗精巧，扮相逐漸規範。

1930至40年代，從其他劇種引進置景技巧，盛行機關佈景。

中華人民共和國成立後，開始按劇情進行舞臺美術設計。

1950年，紹興亂彈正式定名為紹劇。

建國初期，有同春、同興、新民等九個民間職業劇團。後經登記、合併，數量雖稍有減少，但由於招收新學員辦了數期培訓班，培養了接班人，使紹劇得到較大的發展。

1956年，改同春紹劇團為浙江紹劇團。1965年有專業紹劇團六個。

“文化大革命”中紹劇受到摧殘，粉碎“四人幫”後得到復甦。

80年代起，進行舞臺美術改革，但在變革中始終保持了紹劇的特色。

建國後，整理改編了不少傳統劇碼，編創了一大批現代戲、歷史劇。整理改編的傳統劇碼有《龍虎鬥》、《後朱砂》、《火焰山》、《蘆花記》、《香羅帶》、《孫悟空三打白骨精》等；編創的現代戲有《血淚蕩》和《阿Q正傳》，歷史劇有《於謙》等。其中《蘆花記》曾在1954年華東區戲曲會演上獲獎；《於謙》在1979年獲文化部頒發的演出一等獎，劇本二等獎；《孫悟空三打白骨精》於1960年由天馬電影製片廠攝製成彩色影片。

［唱腔］

紹劇唱腔的主要曲調為“二凡”、“三五七”和“陽路”，以“二凡”為主，唱辭以七字齊言對偶為基礎。

“二凡”唱腔高亢激越，以緊拉慢唱為特點，其拖腔不受樂曲限制，演員可以根據人物感情需要，盡情發揮。

“三五七”因其唱句以前句三字和五字，後句七字組成而得名，屬早期吹腔，源于安徽太平（今當塗），故藝人稱“太平三五七”，由於長期流行於浙東，並用紹興方言結合中原音韻的紹興官話演唱，使之具有當地的鄉土特色。“三五七”行腔委婉，宜於抒情。

“陽路”即吹腔，有“高陽”、“平陽”之分。

［動作］

紹劇的武功有的來自目連戲，有的吸收民間武術加以美化，如“打短手”、“九竄灘”、“手頂”、“竄刀”、“甩桌”、“推車跟鬥”、“七十二吊”、“疊羅漢”等,均頗有特色。紹劇的唱法也有自己的特點,花臉用宏亮的“堂喉”（真聲），小生和旦用“子喉”（假聲），老生則用“乖喉”（真假聲結合）。

［樂器］

紹劇的場面音樂，包括絲竹、吹打牌子及鑼鼓。

紹劇伴奏樂器以板胡為主，“斗子”為輔。紹劇的板胡亦稱高胡,音色比一般板胡更為高亢,“斗子”亦稱“金剛腿”、“牛腿琴”。此外，還有嗩呐、梆笛、笙、管等。

紹劇的打擊樂用大鑼、大鼓、大鈸，氣勢宏偉，火爆熾烈，鑼鼓點粗獷、樸實，自樹一格，有“紹敲”之稱。

［行當］

紹劇藝人的角色行當共13種，有“十三先生”之稱，分為白臉、花臉、旦三堂。

紹劇角色行當分為三檔（藝人習稱“三堂”）：白臉堂，包括老生、老外、小生、副末（也稱副老生）；花臉堂，包括大花臉（也稱淨、大面）、二花臉（也稱副淨或二面）、小花臉（小丑）、四花臉；旦堂，包括正旦、花旦、老旦、作旦（具武旦性質）、五旦（宮女旦兼男角）。

此十三行也稱“十三先生”，分工細緻，職責明確。至民國初年，白臉堂增加了幫小生、外末、六白臉；花臉堂增加了副大面、五花臉，合稱“十八子弟”。各行腳色均有各自的拿手戲。

［經典劇碼］

紹劇的劇碼頗為豐富，從題材上看，以歷史戲居多，家庭戲次之。就其風格特點來說，多為情緒憤慨、鬥爭激烈、感情奔放的一類戲，流傳的傳統劇碼達三百多個。整理後的《孫悟空三打白骨精》、《於謙》、《龍虎鬥》、《蘆花記》等，得到一致好評。各行腳色均有各自的拿手戲，如二手戲《遊園吊打》、《磨房串戲》，花臉戲《打太廟》、《打半山》，老生正生戲《軒轅鏡》、《漁樵會》、《蘆花記》，花旦戲《香羅帶》、《哭箱訴舅》等。

紹劇傳統劇碼主要有以“二凡”為主腔的《高平關》、《後朱砂》、《千秋鑒》、《龍虎鬥》，以“三五七”為主腔的《雙貴圖》、《雙核桃》、《龍鳳鎖》，唱“陽路”（吹腔）的《和番》、《醉酒》，以及屬目連戲的《男吊》、《女吊》、《調無常》等。各行角色均有各自的拿手戲,如二醜戲《遊園吊打》、《磨房串戲》;花臉戲《打太廟》、《打半山》；老生正生戲《軒轅鏡》、《漁樵會》、《蘆花記》；花旦戲《香羅帶》、《哭箱訴舅》等。

紹劇較有影響的劇碼傳統戲有：《龍虎鬥》、《後朱砂》、《龍鳳鎖》、《蘆花記》、《雙貴圖》；新編歷史戲有：《於謙》、《斬魏征》；現代戲有：《血淚蕩》等。紹興著名劇碼《孫悟空三打白骨精》拍成電影后，先後發行世界七十幾國家和地區。