◎轉貼《作文基本門法》～附註：2013／11.15

　作者：孫劍秋、闕瀅芬〈96.8.13〉

　〔國立台北教育大學華語文中心／作文師資班講義〕

　http://r9.ntue.edu.tw/file/sun/writingBasic.pdf

　對有些人來說，「寫作」是對現實生活的反芻，信手拈來，俯拾即是；也有人將它視為苦差事，以為自己又不是要成為大文豪，何苦逼迫自己硬寫出「東西」？尤其對所有公家或私人考試列有「作文」項目，感到厭煩與不公，認為實在不需保有此項考科，因為評分標準永遠無法達到完全公允。

　然而，自中國實施科舉以來，「作文」已行之千年，從這個面向看來，我們或許可以想想箇中道理，「寫作」是一種語文表達能力的呈現，也是將所知、所學、所想付諸文字的方式，「作文」便是藉由範圍內的限制，可能是主題的限制，可能是文體的限制，也可能是字數的限制，來考驗每個人應變、表達、思考、學識各方面的能力；基於此因，「作文」是一種雖然評分難以全面客觀，然而卻是目前測驗語文表達能力最好的方式。在尚未研發出可以取代「作文」的考試項目時，「作文」仍是會存在的。

　「作文」真是一件難事嗎？「作文」誠屬不易之事，因此，有些人以為寫作的訓練是多餘且不必要的，只要自己寫出來的文章別人看得懂就可以了。又因每個人的才情不一，有些人天生就對文字具有強烈的敏感度，只要平時多涉獵文學，腹有詩書後，自能出口成章、援筆立就。有些人則不然，即使讀書破萬卷，寫出來的文章，其質與量就是不夠理想。因此，本來就會寫作的人，認為作文訓練是不必要的；不會寫作的人，認為作文訓練可能無法使自己有太長足的進展。

　其實，人為何要設限自己的能力，為何要看輕自己的潛能？「寫作」絕非困難重重，如同一般專業學識，是有其基本門法可循，只要肯花心思學習、下苦功練習，想要寫就文筆流暢、言之有物的佳作，定是指日可待！

　有鑑於此，為了讓有心學習的讀者在寫作上有所精進，以下便針對寫作編寫的基本門法，依序分項做介紹，盼能裨益有志「寫作」訓練的讀者。

   首先，是「善用寫作八力」。此八力是指寫作者必備的八種基礎能力，分別為「觀察力」、「聆賞力」、「感受力」、「閱讀力」、「想像力」、「思考力」、「表達力」、「修改力」。

　我們因上蒼的厚愛，與生俱來這八種能力，不僅藉此探索大千世界的種種，更藉此能力觸發寫作的靈感，享受它所帶來的無窮樂趣。聲稱不會寫作的人其實只是尚未雕琢的璞玉而已，只要我們善用每一項能力，不斷加以訓練，日復一日，久而久之，將這八種能力發揮淋漓盡致，想要擁有生花妙筆，又有何難？

（一） 觀察力

　1、說明：

　　「閒來無事不從容，睡覺東窗日已紅；萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同。道通天地有形外，思入風雲變態中；富貴不淫貧賤樂，男兒到此是豪雄。」〈宋．程顥《秋日偶成》〉

　　宋代程顥《秋日偶成》中，最令人玩賞的句子是「萬物靜觀皆自得」，只要我們用眼觀察，所有的東西都存在我們心中。張大千先生有句名言：「凡經我眼皆為我有。」此句與程顥「萬物靜觀皆自得」不謀而合，異曲同工。

　　一個喜愛收集畫作、欣賞畫作的人，即使窮盡一生的精力也無法蒐購所有他看過的畫作。然而，只要能將欣賞過的畫作放在心上，印入腦海，也是一種擁有。

　　所謂「觀察力」便是「凡經我眼皆為我有」，世上萬事、萬物莫不存在我們心中。眼觀四面，放眼望去，我們所處的花花世界，不僅色彩繽紛，而且變化萬千，無一不在刺激我們的視覺感受，只要我們用心地用「眼」觀察，便可發現身邊其實有許多唾手可得的題材，供我們盡情寫作。

　　只是，有時候我們可能因為某些忙碌的藉口或理由，使得自己原始的視覺敏感度降低，長期下來，目光所及、所感只是它的表面罷了。連一般面貌都不能透視，更遑論「發人所未發，見人所未見」了。

　　明人袁宏道說：「善畫者，師物不師人；善學者，師心不師道；善為詩者，師森羅萬象，不師先輩。」對於一個寫作的人來說，生活裡的體驗與大千中的森羅萬象，就是靈感與創作的來源。

　　英國詩人勃來克有首名聞遐邇的純真之歌：「一砂一世界，一花一天堂；手中掌握無限，剎那便是永恆。」渺小的事物皆有它可貴與可愛之處，盡是我們寫作的好素材，如果捐棄，豈非可惜？

註：英國詩人威廉．布萊克（William Blake）雋語：

　To see a world in a grain of sand.　
　And heaven in a wild flower.　
　Hold infinity in the palm of your hand.　
　And eternity in an hour.
　　〈～by William Blake〉

　「一沙一世界，一花一天堂；手中握無限，剎那即永恆。」　　

　　唐．龐蘊居士自偈︰「一念心清靜，處處蓮花開；一花一淨土，一葉一如來。」

　2、舉隅－－林文月《蒼蠅與我》：

　　沈三白一生窮愁困頓，卻不忘苦中作樂，在《浮生六記》中，他憶童稚時把成群夏蚊看作群鶴舞空，不僅善用觀察力，同時也具備想像力。

　　林文月所寫《蒼蠅與我》一文，從拍蠅、觀蠅、到悼蠅的心路歷程，也是因善用觀察力而從中體會物我觀念的力作。

　　我們都不喜歡蒼蠅，林文月也不喜歡。一天，林文月全家吃晚飯時，有隻蒼蠅飛來飛去，卻打牠不著。隔幾天，只有她一人在家，之前晚餐時沒打到的那隻蒼蠅，竟又出現在書房，於是拿起蒼蠅拍子，準備與蒼蠅展開一場轟轟烈烈的追捕廝殺.....。

　　然而蒼蠅卻在原地不動，轉而激發作者的好奇心，她說：「蒼蠅與我各據一端，面面相覷。我注意到，牠其實並不是完全靜止，正一刻不停地搓動著細細的足部。這種動作令我記起小林一茶的俳句：『莫要打哪，蒼蠅在搓著牠的手、搓著牠的腳。』」經此小小觀察後，作者起了惻隱之心，下不了手，決定繼續觀察。

　　忽有電話鈴響，接完電話，又逕自忙許多事，根本把蒼蠅遺忘了。翌晨，當她清理房間時，「卻赫然發現檯燈左側有一個黑點。細看，竟是一隻死蒼蠅。牠的身體倒翻了過來，兩排細腿朝上蜷曲著。由那不大不小沒有特色的形態判斷，我知道那必是昨夜陪伴我的蒼蠅無疑，遂有一種如今只有我自己明白的孤寂之感襲上心頭。」

　　林文月由原欲置蒼蠅於死地的憎惡，到充滿好奇的細觀蒼蠅，再到辨析物我、敵我的差異，次第展現動人的感性與啟示。因其心境轉變而表現出的溫厚情懷，頗具「民胞物與」的精神。何寄澎在《林文月散文的特色與文學史意義》一文中，對《蒼蠅與我》所表露的民胞物與襟懷如下：

　　《蒼蠅與我》一文，則寫有一個奇妙（似偶然而必然）的晚上，家人都不在（平常絕少如此），只有林先生一人在家。晚餐時打不到的一隻蒼蠅又出現在書房，如常的搓著手腳，不知危機將近，林先生突然打不下去。第二天早晨進入書房看到一隻翻身的蒼蠅躺在書桌上，忽然有一種只有自己才明白的孤寂之感襲上心頭。

　　在文中，林先生表現出她與物之間的互通，帶有誰是朋友，誰又是敵人的哲學性。那晚家人都不在，陪伴孤獨的她只有那隻蒼蠅；在巧妙的機緣裡，是敵人的蒼蠅成為伴侶，所以才會說只有自己知道的孤寂感－－這就是「民胞物與」的感受。

　　對於一隻小小的蒼蠅，我們多半是一掌擊斃，不然就是視而不見，少有像林文月去運用「觀察」的精神，想到要「辨別兩隻蒼蠅之間的異同」，進而發現前所未見之事，勾起潛藏內心的感受，發而為文。細想，平凡人所認為的平凡之事，有時反而是不凡的寫作動機與素材。

（二） 聆賞力

　1、說明：

　　「大絃嘈嘈如急雨，小絃切切如私語；嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。」〈唐．白居易《琵琶行》〉

　　古今以描寫聲音著名的佳作，計有宋代歐陽修《秋聲賦》、唐代白居易《琵琶行》、清代劉鶚《明湖居聽書》、〈今人〉余光中的《聽聽那冷雨》.... 等。這些膾炙人口的作品，皆是利用作者敏銳的聽力與豐沛的文學造詣才得以完成。

　　「聲音」，讓人感受到生命的可喜，作家如果少了這一味，作品就失去另一種風貌，足見聽力影響寫作之深。

　　描寫聲音相當不易，記得在大學時代，音樂老師要我們聆賞一段交響樂，寫下這段音樂帶給我們的感覺，卻總是找不到貼近心中最佳的形容詞，搜索枯腸後，寫的也只是寥寥數句，與心中的悸動差之千里。

　　老師告訴我們：「真正打動人心的作品，是引發我們心裡的那一根弦，讓我們因它而微笑，也因它而哭泣。」原來「形容」只是其中一個部分而已，更重要的是我們內心的東西－－因它而感動的東西。藉由對聲音的感動與觸發，撥動我們心中那一根弦，不管讓我們感動的是什麼，皆有其不凡的價值。

　　每天每夜，我們接收到很多聲音，悅耳的、動聽的、喧鬧的、尖銳的、爭吵的，讓人片刻不得清閒。然而我們也喜愛被這樣的聲音包圍，因為那是一種存在的感覺，接收這些聲音讓我們知道別人想要告訴我們的訊息，瞭解他們的想法。

　　當然，寫文章也少不了聲音，它使我們的文章生色許多。行文當中，也許是摹狀聲音，也許是聆聽後的感想，添加聲音元素，文章才能有「聲」有色！

註：余光中《聽聽那冷雨》～

　http://dcc.ndhu.edu.tw/essay/yu-guangzhong/2008/02/13/%e8%81%bd%e8%81%bd%e9%82%a3%e5%86%b7%e9%9b%a8/

雨景〈網路分享〉

　2、舉隅：白居易《琵琶行》：

　　白居易《琵琶行》堪稱描寫聲音首屈之作，尤以第二段最為鮮明。

　　在《琵琶行》第二段裡：「大絃嘈嘈如急雨，小絃切切如私語；嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生，此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心畫，四弦一聲如裂帛。」共十四句，全在描寫琵琶樂曲的音樂形象。由沉重低吟到輕細幽柔，由圓潤悅耳、抑揚錯落到流暢婉轉、鶯聲燕語，再由低沉細弱，到近於停歇。隨之猛然而起狂風暴雨般濺射出來，到最後用撥子在琵琶中心一劃，如撕裂縑帛的清厲聲後，樂音戛然而止。

　　白居易運用一連串生動的譬喻，使抽象的音樂形象轉變成具體的視覺形象。讓讀者隨著文字起伏感受、如臨其境，時而悲淒、時而舒卷、時而婉轉動人、時而驚心動魄。 這種描寫聲音的譬喻技巧，亦見於劉鶚《明湖居聽書》。其中黑妞、白妞說書一段，以具體的視覺形象，譬喻形容抽象的感覺。劉鶚形容王小玉的歌聲，用了四個喻依：「像一線鋼絲拋入天際」、「恍如由傲來峯西面攀登泰山的景象」、「如一條飛蛇在黃山三十六峯半中腰裏盤旋穿插」、「像放那東洋煙火」，此乃運用明喻方式表達的「博喻」。

　　沈師謙對劉鶚形容王小玉歌聲時所使用的修辭，評析如下：「.... 翻空立奇，變化多端。同時兼用『示現』、『層遞』、『頂真』的修辭法，其筆法之神奇莫測，令人嘆為觀止。但最基本最重要的表達方式仍屬『博喻』。」由此觀之，想要將聲音描寫出來，「譬喻」是不可或缺的修辭技巧，如能再加上「示現」、「層遞」、「頂真」、「轉化」等修辭，文字裡的聲音更能「餘音繞樑、不絕於耳」。

（三） 感受力

　1、說明：

　　「黃昏風雨瞑園林，殘菊飄零滿地金。秋英不比春花落，為報詩人仔細吟。」（前二句：〈宋．王安石《殘菊》）（後二句：宋．蘇軾〔or 歐陽修〕）

　　當我們看到殘菊飄零遍地時，內心第一個念頭是什麼？詩人說它像黃金般絢爛奪目，這樣的感受既特殊又美麗，仙人印象深刻。文章著重個人感覺，能有特殊的感受才能讓人耳目一新，因此，注意內心的想法亦是寫出好文章的要素。 有首歌歌詞的其中一句是：「我感覺不到你。」一旦戀情逝去，曾經親密的人竟也無法感覺彼此的感覺，足見「情」的重要。「情」是我們與這世界連結的橋樑，若少了它，該如何感受別人的感覺，遑論無生命物了。

　　王安石與蘇東坡是個「有情人」，更是個「有心人」，對於天地萬物有愛惜之情，因此認為「殘菊飄零滿地金。」 而我們同樣也有豐厚的情感，何不將它好好釋放、傳遞出來？我們總說自己不善表達、不懂表達，可是，卻忘了要先試圖表達、努力表達。對於寫作是如此，對於生活的態度亦是如此。不懂得把握，將大好的機會拱手讓人，豈不萬分可惜？其實，我們從來不缺乏特殊感受，每個人皆是獨立的個體，擁有相當自我的意識，只是沒有機會一一展現出來罷了。因此，不妨在寫作時將自己的感受傳送出去，表達異於他人的特殊感受，那將是相當吸引人的作品！

註：據《梁溪漫志》載，宋神宗時宰相王介甫〈安石〉詠《殘菊》詩，有「黃昏風雨過園林，殘菊飄零滿地金」之句。蘇子瞻接云：「秋花不比春花落，為報詩人仔細吟。」

　　因此得罪介甫，奏謫子瞻黃州。黃州菊惟黃落瓣，子瞻見之，始愧服。據《西清詩話》所載，則謂後二句應為歐陽修賞王安石《殘菊》詩所作。

　2、舉隅－－林文月〈蘿蔔糕〉： 每一篇文章都少不了作者的感受，文章所表達出的情感是動人的要素。一件尋常的事物能讓作者記憶深刻、鋪寫成文，想必是因其中的「特殊感受」。林文月所寫〈蘿蔔糕〉一文，便是傳遞特殊感受的飲食文學。蘿蔔糕是一種平民食物，嚐過的人只覺美味，甚少有人特地「記憶」它的一切，而林文月因為兒時的記憶與對母親的懷念，寫下這篇文章。
　　
　　在《蘿蔔糕》一文中，林文月提到：「中國人過年，在許多的喫食年菜之中，最不可或缺的，恐怕是年糕吧。... 不過，中國幅員廣袤，各地所稱年糕不盡相同。例如江南地區的人民多食以糯米製成的寬條狀『寧波年糕』，而廣東、閩南的人，則習食以蘿蔔絲與尖米混合製成的『蘿蔔糕』。」「我幼時的家庭雖然遷徙不定，但母親幾乎固執地每年親自下廚房製作蘿蔔糕給全家人享用。所以我們在上海過年，並不隨同上海人吃『寧波年糕』；在東京過年，也沒有隨同日本人吃大小二團糯米糕落成的『鏡餅』，而吃食的便是用台語稱呼──『菜頭粿』的蘿蔔糕。」

　　在林文月的回憶裡，小時候家裡人口眾多，過年時至少要蒸兩、三大籠的蘿蔔糕才夠全家享用。年節時，孩子們對於廚房裡忙碌的氣氛十分好奇，喜歡跑進跑出四處觀看而妨礙大人的工作。對此，林文月的母親不甚高興，娘姨們（女佣）更會催促小孩們說：「去去去，去外頭白相（戲耍）！」母親年紀漸老時，反而叫漸長的女孩們在一旁觀看學習，甚至參與動手。母親說：「用心學吧。有一天我不在了，你們才會自己做。」有這段濃厚的回憶，林文月對於平常的蘿蔔糕，總存有一份特殊的情感。

　　陳嘉綺在《蘿蔔糕的滋味》中，說明這類文章是「將人生種種體會領悟，情感經驗鋪敘成文，娓娓道來，文字平淡而情思悠遠」。「雪沬乳花浮午盞，蓼茸蒿筍試春盤，人間有味是清歡。」在東坡筆下，簡簡單單的清茶野餐，不傴供人口腹之欲，而午盞之茶香，春盤之蔬美竟可以一併昇華為清歡之意趣。平凡如我輩者，能有閒暇逸趣細細品味每日三餐，實非易事，於是年節慶典應景的糕點食物，親友聚會盛宴上的佳餚，這些流竄在舌尖上的各式美味，往往與生命的經歷交融成為溫馨美好的記憶。

　　林文月女士的《飲膳札記》一書，藉由俎上灶前之割烹經驗，將人生種種體會領悟，情感經驗鋪敘成文，娓娓道來，文字平淡而情思悠遠。《蘿蔔糕》一文以記敘為抒情，平易中見醇厚，映照母親的祥愛，體會「當時只道是尋常」的人生經驗，寓意深遠。

　　寫文章貴能將自己的情感經驗表達出來，簡單的文字背後所蘊藏的深重情思，愈是發人感動，動人心魄。

註：余光中《白玉苦瓜》～借詠物抒發思鄉之情。

https://isp.moe.edu.tw/resources/search_content.jsp?rno=1374408

（四） 閱讀力

　1、說明：

　　「半畝方塘一鑑開，天光雲影共徘徊；問渠那得清如許？為有源頭活水來。」〈宋．朱熹《觀書有感》〉

　　沒有墨水，要如何寫作？「讀書」就是寫作的源頭活水，知識使我們更有魅力，而閱讀使我們更有智力。

　　有人問科學家牛頓：為何能發現那麼多地球的奧秘？他說：「因為我站在巨人的肩膀上，所以看的比別人更遠。」只有藉由前人的知識結晶，才能快速輔助我們累積更多的智慧。

　　然而，即使我們努力閱讀，窮盡一生精力，充其量也只能擷取世間滄海一粟的智慧，遑論那些不利用書本的人。

　　讀書是一種人生享受。張曉風說：「其實最精緻最恣縱的聊天應該是讀書了，或清茶一盞邀來莊子，或花間置酒單挑李白，如果嫌古人渺遠，則不妨與辛稼軒、曹雪芹同其歌哭；如果你嚮往更相近的聲音，便不妨拉住梁啟超或胡適之來聒絮一番。如果你握一本《生活的藝術》，林語堂便是你談笑風生的韻友；而執一卷《白玉苦瓜》，足以使余光中不能不向你披肝瀝膽。尤其偉大的是，你可以指定梁實秋教授做傳譯而與莎翁聊天。」

　　這樣的樂趣如果尚未經歷，或許是因為尚未發現它的魅力。有所為而為的讀書或是帶有目的的讀書心態，只會讓我們更厭煩讀書。如果我們能將「教科書」帶給我們的藩籬撤除，用一種平心靜氣的態度去接近書本的本質，才能進而明白它的吸引力。

　　廣泛涉獵書籍，可使我們出口成章、援筆立就，寫起文章來格外順手。宋代黃庭堅說：「三日不讀書，便覺面目可憎，言語無味。」重點不在於幾日不讀書，而是失去讀書興致的人，會有一種無趣的樣子，讓人不想和他往來。杜甫也用「腹有詩書氣自華」來勉人養成閱讀習慣。

　　良好的閱讀習慣是寫好文章最重要的因素。當我們腦中擁有許多材料時，寫作時才能左右逢源、俯拾即是，不用擔心內容空洞、言之無物。例如：對於歷史典故熟稔的人，可以運用古今人物佐證自己的理論；對於喜愛背誦詩詞名句的人，想為文章添加文采亦屬家常便飯；而對於保持每日閱讀習慣的人，更可以將心得一一化成文字，訴諸文章，增加文章的可看性。

註：「三日不讀書，便覺言語無味，面目可憎」語出明．何良俊《世說新語補．言語篇》～

　　宋儒黃庭堅曰：「士大夫三日不讀書，則義理不交於胸中，對鏡覺面目可憎，向人亦語言無味。」

　　又，清．陳繼儒《小窗幽記》云：「神仙不讀書，亦是一俗漢。」

　2、舉隅－－文天祥《正氣歌》：

　　熟知歷史人物是書寫議論文極佳的助手，尤其在舉例佐證時可以旁徵博引。

　　如文天祥《正氣歌》第二段，共十六句，由三組排比組成：「在齊太史簡，在晉董狐筆。在秦張良椎，在漢蘇武節。為嚴將軍頭，為嵇侍中血。為張睢陽齒，為顏常山舌。或為遼東帽，清操厲冰雪。或為出師表，鬼神泣壯烈。或為渡江楫，慷慨吞胡羯。或為擊賊笏，逆豎頭破裂。」

　　即列舉歷史上十二位人物：齊太史、晉董狐、秦張良、漢蘇武、三國嚴顏、晉嵇紹、唐張巡、顏杲卿、漢管寧、蜀漢諸葛亮、晉祖逖、唐段秀實，囊括了春秋至唐12個忠貞壯烈、可歌可泣的故事，將其中所代表的節操正氣，集中展現。也藉由這十二人崇高的民族氣節，表達自己深厚的愛國情操，以及寓含富貴不能淫、貧賤不能移、威武不能屈的精神。這便是藉由歷史人物輔助行文氣勢與力量的最佳例子。

　　另外，平日背誦詩詞名句也有助於行文。引用古今名言佳句，主要是基於訴諸權威的心理，可以增強文章的可信度與說服力。在《史記．范睢蔡澤列傳》有一段蔡澤勸范睢退位的說詞：

　　蔡澤曰：「今主之親忠臣不忘舊故不若孝公、悼王、句踐，而君之功績愛信親幸又不若商君、吳起、大夫種，然而君之祿位貴盛，私家之富過於三子，而身不退者，恐患之甚於三子，竊為君危之。語曰：「日中則移，月滿則虧。」物盛則衰，天地之常數也。進退盈縮，與時變化，聖人之常道也。故「國有道則仕，國無道則隱。」聖人曰：「飛龍在天，利見大人。」「不義而富且貴，於我如浮雲。」今君之怨已讎而德已報，意欲至矣，而無變計，竊為君不取也。

　　此段文字中，蔡澤主要是強調「范睢應該功成身退，急流勇退，否則會招致殺身之禍」，除了列舉商鞅、吳起、文種的歷史教訓外，又引用諺語和孔子的話來印證，援引得宜，使蔡澤的說詞更為可信、更強而有力，錚錚有聲。

（五） 想像力

　1、說明：

　　「多情卻似總無情，惟覺樽前笑不成；蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明。」〈唐．杜牧《贈別》〉

　　杜牧詩境營造出一股濃濃情感、密密情意，使讀者深刻感受多情人的無奈。巧妙地藉由「蠟燭有心還惜別，替人垂淚到天明」兩句有情詩，想像燭淚是為離別的人而流，情景交融，如此仙人動容！這就是運用想像力的實例。

　　「想像力」是上蒼賜給我們最佳的禮物，乘著想像的翅膀，我們可以天馬行空、自由字在地遨翔，建構自己的理想王國。記得在高中時代，國文老師要學生自由命題寫一篇文章，對於飽受考試煎熬之苦的學生而言，沒有特定主題的寫作，無疑是一種解放。當時，筆者寫了一篇叫做《死》的文章，但絕不是充滿陰森森的氛圍，而想像那是一個結合所有過往精靈的新天堂樂園，筆者可以在那裡遇見才華洋溢的李白、杜甫、蘇東坡、李清照.... 等人，宛若一趟知性之旅呢！如果不是藉由想像，又怎會有這番際遇？

　　孔子說：「非禮勿視，非禮勿聽，非禮勿言，非禮勿動。」然而，他卻沒有說「非禮勿思」，想來孔子也是一個性情中人，因為，怎麼可以束縛人的「思想」？清朝「文字獄」之所以不人道的地方也在於此。既是不能受到箝制的東西，我們就該好好加以運用，享受想像帶來的樂趣，別辜負上蒼的厚愛，做一個乘著「想像」翅膀飛翔的快樂人！

　　運用「想像力」所寫的文章，格外具有新意，因為，每個人的想像力皆五花八門、千奇百怪。不管是《魯賓遜漂流記》或是《愛麗絲夢遊仙境》，都是作者自己建構出來的世界，即使我們知道那是虛幻的，也依然沈醉在作者的筆觸下。而馬奎斯《百年孤寂》運用「魔幻寫實」手法，道盡人生悲歡百態，巧妙揉合虛幻與現實，營造豐盈的想像世界，反映南美大陸的生活與衝突，堪稱不朽鉅作。從這些作品受人矚目的程度看來，「想像力」對於寫作的影響，不容置喙。

　2、舉隅－－陶淵明《桃花源記》：

　　陶淵明生處晉、宋之間，目睹時代巨變，面對政治的腐敗、社會的污濁，心中油然升起厭棄現實之意，便以筆墨勾勒出一座不受世俗牽絆的人間樂園、世外桃源，藉此寄託自己理想的國度。

　　周翊雯在《陶淵明《桃花源記并詩》中的時空意識》中說明：《桃花源記并詩》是陶淵明的創作中最特殊、最耐人尋味的一篇作品。也可說是陶潛作品中現實與想像相結合的精華之作。作者運用現實主義和浪漫主義交融的創作方法，描述了一個幸福美好的理想社會「桃花源」。在這個桃花源中，沒有壓迫，沒有剝削，沒有戰亂，人人勞動，家家富足，生活安定愉快，風氣醇厚樸實。這個美好的樂園，與當時的黑暗現實社會形成鮮明的對比。

　　《桃花源記》是以小說的筆法寫成的遊記，作者發揮豐富的想像力，虛構而成。雖屬虛構，但卻是「虛實交錯、真假併合」，把這個理想的「烏托邦」寫得幻中有真、似有若無，充滿迷人的虛幻色彩。

　　再以現代詩而言，詩人經常運用豐富的想像力增添詩文的意象。如鄭愁予《山外書》：「不必為我懸念／我在山裡　來自海上的雲／說海的沉默太深／來自海上的風／說海的笑聲太遼闊　我是來自海上的人／山是凝固的波浪／不再相信海的消息　我的歸心／不再湧動」；其中「山是凝固的波浪」，即以動態（波浪）比喻靜態（山），深具豐盈的想像，營造藝術的語言。

註：陶淵明《桃花源》詩～

　http://www.epochtimes.com/b5/1/9/1/c4725.htm

　　唐．張旭《桃花谿》：「隱隱飛橋隔野煙，石礬西畔問漁船。桃花盡日隨流水，洞在清溪何處邊。」

頤和園長廊的蘇式彩畫：桃花源〈維基分享〉

（六） 思考力

　1、說明：

　　「萬里誰能訪十洲，新亭雲構壓中流；河鮫縱玩難為室，海蜃遙驚恥化樓。左右名山窮遠目，東西大道鎖輕舟；獨留巧思傳千古，長與蒲津作勝遊。」〈唐．李商隱《奉同諸公題河中任中丞新創河亭四韻之作》〉

　　所謂的「思考力」指的是具有「巧思」，也就是李商隱詩中所言「獨留巧思傳千古」。每個人都會寫文章，然而要如何使人印象深刻，「巧思」是相當重要的。

　　廣告文案就是運用巧思的競賽。如：洗面乳廣告中為強調保濕作用，使用「乾哥哥」、「乾妹妹」、「乾媽媽」來借稱那些臉部乾燥的人。又如優酪乳廣告中為強調它能清除體內的髒東西，當主角喝下優酪乳時便說出：「倒垃圾的時間到了。」再借用垃圾車音樂作為背景，完美配合演出。獨具巧思的廣告文案仙人印象深刻，同樣地，寫作時如能運用巧思，添加文采，更是達到精緻的要徑。

　　然而，想要擁有「巧思」卻是不容易的。有記者問電影《末代皇帝》的作曲家，他的靈感是從何而來？「靈感是從折磨與煎熬中硬擠出來的。」他說有很多曲子是在導演的催逼下產生而來。平常我們多半是做單向式思考，很少考驗我們的腦袋，要一下子想出標新立異又引人注目的點子的確不容易。報社副刊主編往往為了一個報導標題，可能要絞盡腦汁，不知吸了幾包香煙、喝了幾杯咖啡，才能擠出那幾個字，謂之「字字千金」。然而，正因它的不易，更顯出它的可貴。

　　所謂「思考力」就是這種能力的發揮，舉例來說，運用良好的修辭便是一招，不論是轉化、雙關、類疊、對偶、排比、映襯.... 等，都是一種基本的方法，再者，將舊詞賦予新意也是一種方式。藉由觀摩別人的作品，可以激發我們一些新想法，長期接觸有意思的新事物，也能引發新的思考力，端看我們如何同中求異了。

　2、舉隅：

　　具備巧思的文章其實就是運用文學語言織就而成。張春榮先生在《一把文學的梯子》中，將文學語言與科學語言作了鮮明的對比與說明：「以『黃河的發源』為例，說『黃河之水天上來』是文學語言，訴諸想像；說『黃河之水巴顏喀喇山來』是科學語言，交代確實的地理位置」他同時列舉數例，說明兩者的差異，茲列表整理如下：

　科學語言
　文學語言
　部份不能代表全體
　一隻燕子不能成春天，一朵花不能成花園
　瞎子看不見
　你怎能經過一片海而忘記它美麗的藍
　未來不等於現在
　來年的蝴蝶，怎能找到今年的花（王鼎鈞）
　混亂的思緒如何能反映出真實情境
　激流怎能為倒影造像（瘂弦）
　完成預定計畫
　把夢打成黃金（簡媜）
　完成目標的步驟
　給夢一把梯子（白靈）
　真理永遠不會改變
　真理永不彎腰
　不要放棄自己的權利
　別讓自己的權利睡著了
　面對意外打擊，我們要愈挫愈勇
　當命運遞給我們一個檸檬時，讓我們設法做出一杯檸檬汁

　　上述科學語言與文學語言所呈現出來的效果與感覺明顯不同，文學語言因為經過「加工」，使句子較原來警挺生動，增添藝術美感，此乃作者發揮巧思創作、修飾的結果。這也是每一位從事寫作之人所要追求的目標。

　　對一般人而言，我們不需要全篇都是「文學語言」，在行文中視需要鎔鑄數句即可。但鍊句的巧思不是一朝一夕可成，需日積月累養成，平日多閱讀、多思考是寫好文章的不二法門。

（七） 表達力

　1、說明：

　　「我手寫我口，古豈能拘牽？及今流俗語，我若登簡編。五千年後人，驚為古爛斑。」〈清．黃遵憲《雜感》〉

　　黃遵憲反對傳統詩壇的擬古主義，因此提出：「我手寫我口，古豈能拘牽？即今流俗語，我若登簡編。五千年後人，驚為古爛斑。」的現實主義觀點，即要求詩要為事而作，反映真實生活的情貌，不必一味擬古。他所說「我手寫我口，古豈能拘牽？」正是一般人學習寫作需要注意的地方。

　　記得以前在教學生作文時，有一學生經常文白夾雜，幾次批閱修改，他仍我行我素，執意使用文言文入文。筆者忍不住告訴他：「寫文章要盡量避免文白夾雜，以免因文筆的生澀，導致更大的疏漏；如果你想寫文言文，可以等到文筆較為成熟時再寫。」學生一臉茫然的說：「寫文言文不是可以使文章更精簡嗎？況且，平常不練習又怎能寫得好呢？」想來學生誤會筆者的本意，更誤會寫作了。

　　平時，我們說的是白話文，使用文言文就成了特意的表達方式，如果我們是一個習讀古文、熟悉句法的人，想寫文言文自是不難。但是，如果只是初學者、半調子，未能瞭解文言文的章法，那麼，不如先將白話文學好之後，再更進一步練習文言文，寫出來的文言文才不致貽笑大方。

　　經由前人提倡白話文之後，我們已習慣寫白話文，寫文言文反倒成為中文系學生的「專利」。其實，寫文章本來就是要寫出心中所想，而用哪一種形式表現，則是每個人的自由。至少，我們先要求自己的白話文要寫得好，行有餘力時再訓練自己的文言文，可別本末倒置才好！

　　在此需特別說明的是，「我手寫我口」並非強調文章一定要俗白平易，而是希望採用最能真誠表達心中體悟的寫作形式。寫作的要件是真、善、美，這裡所說的「我手寫我口」即是「真」，能做到我手寫我口，我口講我心，寫出來的作品才會真實感人。

　2、舉隅－－陳列《八通關種種》：

　　平實的文字要如何書寫，才能讓人細細品嚐、低迴玩味？陳列《八通關種種》是相當成功的代表作品。此文沒有任何艱難晦澀的詞句，可是寫得非常精彩。

　　八通關位於玉山國家公園境內，景色優美，遠近馳名。在本文中，陳列「把內心最真摯的感動與最深刻的體悟，化為最平實的敘述、最自然的描寫，形成清淺流暢，卻咀嚼不盡的風格。看似字字平易，實則句句值得推敲，文字背後有無限精緻的工夫與邃遠的意涵，深得「平淡」真旨，卻為百讀不厭之作。」（見《高中教材簡析》）

　　以下文字節錄自《八通關種種》，透過文字，讓人領略精緻散文中的真情真意：

　　荖濃溪營地附近，雪深數尺。溪水有一段已結冰。冷杉林下的箭竹全埋在雪下。冷杉枝葉上也全是厚厚的白，似棉花的堆積，似刨冰。有時因枝葉承受不住重量，雪塊嘩然滑落，滑落中往往撞到下層的枝葉，雪塊因而四下碎散飛濺，滑落和碰撞的聲音則有如岩石的崩落，在冰冷謐靜的原始森林間迴響。

　　從陳列《八通關種種》的文采看來，白話文並非如人所言不夠精緻，許多寫得好的白話散文，在平易暢達之餘，文字背後其實有無限精緻的工夫與邃遠的意涵，值得我們反覆吟讀。

註：陳列《八通關種種》全文～

　http://tw.myblog.yahoo.com/jw!1Pt_dDmCFR6LMKFpU.qf/article?mid=1224

（八） 修改力

　1、說明：

　　「愛好由來著筆難，一詩千改始心安；阿婆還是初髻女，頭未梳成不許看。」〈清．袁枚《遣興》〉

　　「修改力」是指修改文章的能力。寫文章要捨得「割愛」，選擇將最適合的東西放在最適宜的位置，才是真正喜愛文章的表現。具備很多寫作材料，當然是不可或缺，但要怎樣將這些東西剪裁，呈現在眾人面前，就是重大考驗了。舉凡組織、條理、順序、輕重，都是我們對材料做整理的依據。

　　有人說：「寫文章就像生孩子，經由痛苦的分娩之後，孩子才能順利呱呱墜地。」因此，文章的誕生是要經過一番折騰，潤飾再三，才敢在世人面前展示。袁枚用「愛好由來著筆難，一詩千改始心安。」來形容對寫作的字斟句酌，代表文人對自己作品的重視，也代表將三不朽中的「立言」視為大事。故而在寫作時，對於修改文章是最後的檢視功夫，少了它，我們很容易敝帚自珍，有疏失而不自知。

　2、舉隅－－賈島、歐陽修〈脩〉：

　　每一篇文章都經過文人再三修改後才得以完成，文人鍊字鍛句的故事更是不少。底下分別介紹兩則著名的例證，故事中文人嚴謹的創作態度值得我們效法與努力。

　　（1）賈島《題李凝幽居》：「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」～相傳唐代詩僧賈島有天騎驢在城中大街上，一邊走著，一邊反復吟咏方才寫成的五言律詩《題李凝幽居》。其中兩句是「鳥宿池邊樹，僧敲月下門」，他覺得後句中的「敲」字，可以用「推」字代替，但一時猶豫未決。賈島想得入神，他的驢子卻衝撞了韓愈的儀仗隊。

　　闖禍後的賈島連聲道歉，說自己「神遊詩府，致衝大官」，並說明原委，把他決定不了「推」、「敲」兩字的情況告訴韓愈。韓愈聽了，不但沒有責怪他，反而十分敬佩他的寫詩態度。於是給賈島建議，認為還是用「敲」字好些。因為時值夜晚，僧門多半緊閉，此時來人必須敲門，況且詩中寫的又是幽居，有敲門聲才能以動襯靜，使山寺顯得更加幽靜。賈島認為十分有理，便採納了韓愈的意見。此後，兩人成了經常討論詩作的朋友。

　　古代文人寫文章就是如此小心翼翼，深怕自己寫的不夠好，沒有把真正的才學展現出來。也怕自己詞不達意，寫出貽笑大方的句子。一再推推敲敲，更更改改，只是為了能將文章表達到最好的狀態。

　　（2）歐陽修《相州晝錦堂記》：「仕宦至將相，富貴歸故鄉」～林良先生在一次散文座談會中提到：「散文有時並不像大家所想的，密度很密，濃度很濃，反倒是追求一種舒緩的趣味。」

　　他當時舉歐陽修為例，說：「歐陽修曾經為了讓散文更妥當，把原來已經送出去的稿子『仕宦至將相，富貴歸故鄉』騎馬追回來改成『仕宦而至將相，富貴而歸故鄉』，使句子變得非常舒緩。」故事如下：

　　北宋仁宗治平二年，歐陽脩為友人韓琦以武康節度使出知相州，撰寫《相州晝錦堂記》。開頭兩句是：「仕宦至將相，富貴歸故鄉。」寫成之後，派人送給韓琦。文章送出後，歐陽修還一直把寫過的字句不斷地在心中反覆思量。隔日，他覺得語氣不夠完美，有欠妥之處，於是急忙差人快馬將原稿索回，改後只添加了兩個「而」字，成為「仕宦而至將相，富貴而歸故鄉」。

　　「仕宦至將相，富貴歸故鄉」與「仕宦而至將相，富貴而歸故鄉」兩句，因為「而」字的有無，兩句話的語感差異為「前者比較直接」、「後者比較曲折」。雖然僅是多了兩個「而」字，且是虛字，不過卻因此文意更加鮮明、語氣更為舒緩，同時也饒富聲情韻味。

註：歐陽修《相州晝錦堂記》首段：

　　「仕宦而至將相，富貴而歸故鄉，此人情之所榮，而今昔之所同也。蓋士方窮時，困阨閭里，庸人孺子，皆得易而侮之。若季子不禮於其嫂，買臣見棄於其妻。一旦高車駟馬，旗旄導前，而騎卒擁後，夾道之人，相與駢肩累跡，瞻望咨嗟；而所謂庸夫愚婦者，奔走駭汗，羞愧俯伏，以自侮罪於車塵馬足之間，此一介之士，得志於當時，而意氣之盛，昔人比之衣錦之榮者也。」

附錄：《現代散文略論》～「如何寫作一篇散文」：

　http://classic-blog.udn.com/Axeman/6487001

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